Я никогда не думал, что это произойдет, но это просто произошло. Рондо Бетховена, о котором я говорю, соль мажор, широко известное как «Ярость из-за потерянной копейки». Есть секция из 20 тактов, начинающаяся с такта 291, где Бетховен использует почти только хроматические уменьшенные септаконы с 2 тактами мажорной гаммы. Это та часть, где я испытываю эмоциональные трудности.
Когда я слышу, как A dim7 переходит в A# dim7, внутренне я думаю: «Я хочу остановиться здесь, слишком много напряжения. Почему Бетховен использовал хроматические уменьшенные 7-е в forte и акцентировал их?» Я имею в виду, что A dim7 скорее пойдет до минор, чем A# dim7. И все же Бетховен вообще не дает мне ожидаемого разрешения, пока финальная уменьшенная 7-я не разрешается в арпеджио Ab мажор. Я знаю, что Бетховен использовал быстрые уменьшенные 7-е, но для 20 тактов?
И это, как в спектаклях, просто звучит как украшение соль мажор, совсем не очень диссонирующее, потому что просто проходит слишком быстро, чтобы услышать его как диссонанс. Вроде темп сравним с темпом сольфеджио CPE Баха до минор. Но когда я репетирую эту часть, потому что сейчас я больше в темпе анданте, она звучит настолько диссонансно, так напряженно, что мне хочется остановиться, особенно потому, что уменьшенные 7-е являются хроматическими. Та же уменьшенная 7-я снова и снова, как в его 5-й симфонии, не дает мне того напряжения до остановки, которое я получаю с этим рондо.
Я знаю, что мне нужно преодолеть это желание остановиться, как только я услышу хроматические уменьшенные септаконы, если я хочу когда-нибудь научиться хорошо играть это произведение. Но я не знаю как. Я имею в виду, что в этом так много диссонанса. Не говоря уже о том, что есть часть этого раздела, где у вас есть F7 -> третья инверсия AmM7 -> F7 -> Bbm, что очень неожиданно. Я имею в виду, что с F7 я ожидаю, что она перейдет в си-бемоль мажор. Так что переход к ля минор удивителен, но понятен, потому что это медиана доминанты. Переход к параллельному минору тоники этой короткой части, тем не менее, очень удивителен, и это хроматическая медиана тоники пьесы.
Разрешение до минор раньше кажется гораздо более понятным, гораздо более ожидаемым.
Но как преодолеть все это внутреннее напряжение с хроматическими уменьшенными септимами? Я имею в виду, что я обычно вижу уменьшенные септаккорды, используемые в качестве опорного аккорда буквально для любой тональности, мажорной или минорной. Таким образом, C dim7 -> Bb имеет такой же смысл, как C dim7 -> Cm. Что не имеет смысла, так это то, что 1 уменьшенная септима ведет к другой уменьшенной септиме со всеми нотами на полшага вверх или вниз от предыдущего аккорда.
Бетховен имеет тенденцию откладывать снятие гармонического напряжения в своих произведениях на потом. Просто подождите, пока все это закончится. (Будь то игра или прослушивание.) В конце концов все решается (прямо или косвенно). Это особенность композиционного стиля Бетховена. Немногие композиторы разгоняют гармоническое напряжение и затем достигают разрешения. Бетховен порождает больше ожиданий, чем большинство других композиторов, но его окончательное решение всегда кажется правильным постфактум.
Деккадечи
Кейтеринг
Деккадечи
Лоуренс