Ходячая басовая линия / помощь с аккордами

Я играю на басу около года, так что прошу прощения за вопрос, какая связь между аккордами, арпеджио и гаммами? Я всегда учился и играл гаммы, но для того, чтобы выучить эту новую джазовую басовую партию, мой учитель заставил меня сделать, она показывает только аккорд (G7, C7 и т. д. и т. д.) и никаких нот. Как мне в нее играть? Я пытаюсь выучить больше арпеджио, но не могу сложить два и два и понять, какое отношение арпеджио имеет к аккордам. Мне также интересно, что означает тон аккорда (если это правильное слово) в разнице его исполнения, например, разница между уменьшенным аккордом и любым другим аккордом.

Надеюсь, я не забегаю вперед, можно ли как-то научиться играть аккорды?

Учитель должен все это объяснять - или уже должен был! Как и почему. Но добро пожаловать на сайт, где несколько придумают все, что нужно - и даже больше!

Ответы (2)

Не то чтобы вы не могли спросить здесь, но, учитывая, что у вас есть учитель, и ваш учитель дал вам материал, ваш учитель был бы идеальным человеком, чтобы спросить.

В любом случае, давайте начнем с нескольких очень основных определений:

  • Масштаб : упорядоченный набор нот. Для наших целей мы будем использовать гамму до мажор, с которой вы, вероятно, знакомы.
  • Аккорд : несколько нот, сыгранных одновременно .
  • Арпеджио : ноты аккорда воспроизводятся по очереди.

Как теперь они относятся друг к другу? В этом вопросе много вопросов, так что, опять же, нам придется держать его очень простым.

Начнем с того, что аккорды, которые мы используем, обычно строятся из гаммы. Если мы возьмем гамму до мажор и гармонизируем ее в терциях, мы получим аккорд для каждой ступени гаммы. Другими словами, мы создадим аккорд из каждой ступени гаммы, складывая терции, что равносильно взятию каждой второй ноты из гаммы.

  • CMaj7 : до, ми, соль, си
  • Dm7 : Ре, Фа, А, До
  • Em7 : ми, соль, си, ре
  • FMaj7 : F, A, C, E
  • G7 : G, B, D, F
  • Am7 : А, С, Е, Соль
  • Bm7(b5) : B, D, F, A

Поэтому мы использовали гамму , чтобы построить несколько аккордов . И теперь мы можем использовать аккорды для построения последовательности аккордов:

Dm7 | G7 | CMaj7

Теперь предположим, что пианист играет их как полные аккорды (играя все ноты одновременно). Ваша работа как басиста состоит в том, чтобы наметить ту же самую гармонию, но обычно используя отдельные ноты. Проще всего это сделать с помощью арпеджио . Таким образом, во время такта Dm7 вы должны играть ноты D, F, A или C. А во время такта G7 вы должны играть ноты G, B, D или F. Это все ноты до мажор. масштаб, чтобы вы могли просто играть это. Но вы лучше обрисуете гармонию — и она будет звучать лучше — если нацелитесь на тоны аккордов или ноты, составляющие этот конкретный аккорд, играя арпеджио.

Ходячий бас

Все это говорит о том, что ходьба басовых партий — это нечто большее, чем просто игра арпеджио. Обычно вы хотите сыграть определенные ноты на определенных долях, а также добавить несколько проходящих нот. Вот несколько советов для начала:

  • Первая доля обычно должна быть тоникой аккорда (D для Dm7). Очень важно, чтобы басист покрывал основной тон аккорда, потому что пианист или гитарист, играющие аккорды, могут этого не делать.
  • Третья доля (при условии, что аккорд длится полный такт) должна быть аккордовым тоном.
  • Вторая и четвертая доли могут быть переходными тонами (ведущими вас от одного аккордового тона к другому) из аккордовой гаммы . (Помните, как мы построили аккорд из гаммы? Мы можем использовать ноты этой гаммы в качестве проходящих нот — технически мы, вероятно, сказали бы, что «аккордовая гамма» — это ре-дорийский для Dm7 и соль-миксолидийский для G7, но это все те же ноты. как до мажор)
  • Не перескакивайте ни на какой проходящий тон или не аккордовый тон. Вместо этого попробуйте использовать пошаговое движение.
  • Хроматические полушаги сверху или снизу, ведущие к следующему аккорду, могут хорошо работать и очень идиоматичны в джазовых басовых партиях. Только не злоупотребляйте ими слишком сильно, иначе это начнет звучать клише.

Это определенно упрощение, и эти правила не высечены на камне. Но это должно заставить вас начать.

Спасибо, что помогли мне понять. Итак, если я играю аккорд до мажор в течение 4 долей, а затем играю тон аккорда в первой и третьей долях, как мне это сделать? C, E и G — правильные аккордовые тона, так что же мне использовать в качестве проходящих нот? Буду ли я использовать открытый D, если я перехожу от C к E?
Если вы играете C на долю 1 и E на долю 3, то да, D будет хорошим вариантом для доли 2 в качестве проходящей ноты. Что касается доли 4, это зависит от следующего аккорда.
Термин «ходьба» может быть ключом к тому, что было бы хорошо между C и E!
@Jeremiahh Патрик Пфайффер очень хорошо объясняет это в «Басе для чайников», он проходит каждую ноту гаммы с заданным аккордом и помогает вам играть эту ноту часто / в сильный ритм или очень экономно. В вашем примере вы можете использовать ре (2-й), чтобы перейти к чему-то еще, например, к терции ми или квинте соль, но использовать ее только как проходящую ноту и делать ее короткой. Вы можете играть все, что вам нравится, что звучит хорошо, это заставляет это звучать хорошо для других это сложная часть.

Аккорды — это всего лишь несколько нот, сыгранных одновременно. Итак, G7 в вашем упражнении: аккорд G7 имеет ноты G, B, D и F (если вы спрашиваете , почему , то это потому, что если вы измените любую из нот, это будет уже не G7, а другой аккорд; звук G7 на самом деле определяется нотами G, B, D и F вместе взятыми). И если я играю их все одновременно, как на фортепиано, я получаю очень специфический звук G7. Теперь вы можете думать об арпеджио как об аккордах, воспроизводимых по одной ноте за раз. Итак, на басу, если вы играете G, затем B, затем D, затем F (т. е. НЕ все одновременно, а вместо этого один за другим), то, что вы сделали, это арпеджио нот аккорда G7 - но мы теперь назовите это арпеджио G7потому что вы играли по одной ноте за раз, «снизу вверх», начиная с соль и заканчивая фа. На самом деле здесь нет никакой хитрости, поэтому, если вам кажется, что вы что-то упускаете, на самом деле это не так ( с практической точки зрения). Арпеджио — это аккорды, просто разбитые на части, а аккорды — это арпеджио, сыгранные все сразу. Есть смысл?

Теперь, что касается масштабов, это становится немного сложнее, потому что в дело вступают имена так называемых режимов . Гамма , которую обычно учат сопровождать звук G7, называется G mixolydian. Если это имя звучит пугающе, ничего страшного; Обычно я не учу студентов ладам, пока они не освоятся сначала с аккордами и арпеджио, а затем с мажорными и минорными гаммами (я знаю, что большинство учителей, как правило, обучают их раньше). Что касается игры на басу, для вас гораздо важнее сначала ознакомиться с вашими аккордами и арпеджио (и быть в состоянии знать все аккордовые тона любого данного аккорда или понять их), потому что хороший джазовый музыкант «знает все его/ее изменения», т.е.

Что касается басовых партий: по необходимости они в основном состоят из аккордовых тонов , потому что задача баса состоит как в описании гармонии, так и в сохранении ритма. Если вы новичок в игре на джазовом басу и используете эту миксолидийскую гамму G на этой G7, вы можете заставить ее звучать как целую кучу других несвязанных аккордов и вызвать путаницу у других исполнителей на эстраде. Однако, если вы играете это арпеджио G7 само по себе, абсолютно никто не будет смущен тем, какой аккорд вы играете (даже если простая G7 не очень интересна для слуха, она все равно на 100% правильная). Этоотчасти поэтому арпеджио так важны для построения басовых партий. После того, как вы выучите свои арпеджио (и аккорды), вы можете начать создавать более интересные басовые партии, добавляя к ним другие элементы, такие как ноты подхода, проходящие тона, тона гаммы и так далее. Я надеюсь, что это немного проясняет ситуацию.

Чтобы стать действительно великолепным ответом, ходячий окунь нуждается в объяснении. Невозможно обойтись только арпеджио в качестве ходячего баса.