Написание художественной литературы - все это было сделано раньше?

Я уверен, что все согласятся с тем, что любая книга, которую анализируют на любом уроке литературы, рассматривается не только как произведение, но и в контексте того времени, когда она была написана. Сюжет, темы, персонажи всегда исследуются путем обсуждения того, почему автор решил сделать тот выбор, который он сделал, и что могло на него повлиять.

«Властелин колец» всегда воспринимается как отражение Первой мировой войны, «Убить пересмешника» — в связи с расовой напряженностью в Америке 50-х и 60-х годов. Даже если они в конечном итоге станут вечной классикой, которой можно будет наслаждаться спустя десятилетия, читатели могут получить более глубокое понимание романов, поняв их происхождение и то, что они представляют.

Перенесемся на сегодняшний день. Мир меняется невероятно быстро. Наша жизнь уже не та, что была 5 лет назад, а десять лет назад снова была другой. Я бы сказал, что нужно написать больше книг, чтобы отразить время, в котором мы живем, поскольку времена меняются с такой скоростью, что будущим поколениям потребуется прочитать тысячи текстов, чтобы понять, что происходит. .

Brexit, подъем национализма, самый долгий монарх в британской истории, Pokemon Go, проект «Ютри», так называемые взрывы «Исламского государства», прядильщики, Бенедикт Камбербэтч. Мог ли кто-нибудь предсказать какие-либо из этих вещей в любое время в прошлом или понять их в любое время в будущем? И это только за последние 5 лет на острове с населением 65 миллионов человек, в мире, где проживает 7 миллиардов человек.

Это все то, чего не было в работах много лет назад, и если никто не напишет об этом сейчас, то никто и не сможет. Если есть что-то, что поймут только дети 90-х, то само собой разумеется, что это должен быть ребенок 90-х, который напишет роман, обращенный к целому поколению. Конечно, сюжет, персонажи и темы могут быть производными от более ранних работ, но их можно комбинировать уникальным образом, чтобы отразить опыт, которым поделилось только одно поколение людей.

Так что должны быть новые писатели, чтобы рассказывать те же истории так, чтобы только они и их коллеги могли по-настоящему оценить их. Нам нужно отражать наш мир через форму искусства, которая существовала на протяжении тысячелетий, но менялась с каждым десятилетием. Мир никогда не покончит с новыми писателями, потому что он никогда не покончит с новыми историями, которые они смогут рассказать.

И все же каким-то образом каждый год новые авторы продают блокбастеры и зарабатывают миллионы долларов.

Джоан Роулинг прошла путь от никем до почти полумиллиарда долларов. Так же поступил и Дэн Браун, и Стивен Кинг, и многие другие — и это только на их долю прибыли , их продажи исчисляются миллиардами. Индустрия развлечений, основанная на написании художественной литературы, должна стоить триллионы долларов.

Очевидно, что никто не стал бы покупать их работы, если бы они не находили их новыми и интересными. Вот почему это:

Добавьте к этому предположение, что все сюжеты, темы и жанры тщательно проработаны,

дерьмо; ложное предположение.

Что касается всех книг: мир постоянно меняется, технологии постоянно развиваются. Сейчас 2018 год, и никто на Земле не видел Землю 2019 года. В 1970 году не было написано хороших историй о подростках с мобильными телефонами и Интернетом или о молодых суперхакерах, разрушающих мировую экономику. Любой, кто хотя бы отдаленно приблизится, сегодня попадет в уши, слишком изощренные, чтобы выдержать приостановку недоверия, слишком много деталей будет неправильным и их нельзя было предвидеть.

То же самое и с фэнтезийными мирами. Каждый человек уникален и растет уникальным образом с уникальным опытом, даже близнецы могут спорить и иметь разный веховый опыт с разными людьми. Таким образом, каждый придумывает разных персонажей, основываясь на том, что он хочет видеть, и, таким образом, каждый создает свое развлечение.

Смысл чтения художественной литературы не в том, чтобы понять структуру истории, а в том, чтобы познакомиться с новыми людьми и повеселиться.

Не имеет значения, умещается ли сюжет в план на одну страницу или он похож на миллион других сюжетов. Если это делают новые персонажи, в новом месте, и мы не знаем точно до слова, как получится: Это может быть занимательно.

Да, конечно, я знаю, смотря « Шерлока » или « Элементарно » или полдюжины других шерлоковских супердетективных сериалов, что в типичном эпизоде ​​будет представлена ​​загадка, последует разочарование из-за неправильных зацепок и тупиков, затем она будет решена, и мир перезагрузится, чтобы сделать все это снова на следующей неделе. Так почему мы до сих пор его смотрим? Что делает эту шаблонную историю интересной на протяжении пятидесяти эпизодов подряд?

Если уж на то пошло, зачем смотреть какие-то шаблонные развлечения, вроде шоу-конкурсов по пению, танцам, кулинарии или спорту? ПОЧЕМУ они интересны, хотя мы очень хорошо знаем, что одни выиграют, а другие проиграют?

Мы смотрим, читаем и слушаем из-за персонажей, мы, люди, обладаем уникальной способностью, при условии достойного письма / игры, отложить недоверие и почувствовать, что вымышленные персонажи реальны, и мы разделяем их путешествие и эмоции. Делать каждого нового персонажа отдельной историей.

Сколько бы ни было написано книг, всегда будут новые персонажи, как всегда будут новые люди. В старых книгах культура своего времени отражается в написании, нравится нам это или нет, и они становятся несвежими и анахроничными. Независимо от настройки; фэнтези, реальность или научная фантастика, в прошлом, будущем или настоящем новые читатели хотят, чтобы персонажи ощущались так же, как они, и чем дальше книга уходит в прошлое, тем меньше вероятность того, что это произойдет.

Истории нужен сюжет, как человеку нужен скелет. Абсолютно необходимо, и да, все скелеты очень похожи с различиями, о которых вряд ли стоит упоминать: мы можем разделить их всех примерно на два типа; мужчина и женщина. Или пойти дальше и разделить скелеты на большее количество классификаций, таких как детские и взрослые, сломанные или отсутствующие части. Но когда на скелете и внутри него есть плоть, это не имеет значения, и нас волнует только эта плоть, как она выглядит, что думает и говорит, и это то, что действительно уникально в каждом человеке: эта плоть. И это то, что действительно уникально в каждой книге: не скелет сюжета, а (в хорошем сценарии) уникальные персонажи, которые являются плотью на этих костях, уникальная головоломка, которую они должны решить.

Чтение книги или даже десятков книг никогда не доставит такого же удовольствия, как создание собственной. Все книги несколько отстают от того, что вы могли бы сделать, если бы эта идея принадлежала вам. Они ограничены мыслями, идеями, сюжетами и персонажами чужого воображения. Ваши собственные истории свободны и безграничны.

Мой первый роман, фолиант из 130 000 слов, распечатан на краю моего стола. Я отказался от попыток получить агента для этого после ряда отказов, но радость, которую я получаю от просмотра этой стопки бумаги, все еще намного перевешивает любую радость, которую я получаю от чтения чужой стопки.

Когда я писал свою вторую книгу, я решил дать себе отдохнуть от увесистых фолиантов и просто написать что-нибудь веселое. Мне нравилась каждая секунда, когда я пряла эту пряжу, и персонажи стали настолько живыми в моей памяти, что я не мог сделать им плохого без слез! Представление этой второй книги, так многому научившееся при написании первой, было совершенно другим опытом, и я был унесен в облака (по крайней мере, на некоторое время) ответом, который я получил от агентов. Я бы не променял это путешествие в облака ни на что на свете, какими бы сильными ни были падения с тех пор.

Зачем беспокоиться? Беспокоитесь, потому что рассказывать свои истории, говорить от всего сердца — это весело, катарсически и радостно. Закончить роман — это чертовски большое достижение, поэтому многие люди пытаются и терпят неудачу. Как писатели, мы настолько поглощены необходимостью внешнего подтверждения нашей работы, что забываем о внутренней радости, которую она приносит. Но, ничего себе, когда вы получаете это внешнее подтверждение, это адский полет на ракете к звездам.

НЕ делайте этого, потому что эта отрасль тяжелая — она тяжелая — но не сосредотачивайтесь на этой части. ДЕЛАЙТЕ это, потому что если вы этого не сделаете, вы проведете остаток своей жизни, размышляя о том, что могло бы произойти, если бы вы это сделали, и желая, чтобы вы это сделали.

Далеко не все написано. Конечно, существует ограниченное количество паттернов , но существует бесконечное количество историй, для которых их можно использовать, и все истории являются новыми вариациями паттернов.

Меня мотивировала простая проблема:
я годами ищу книги в стиле Honorverse Дэвида Вебера, серии, которая мне нравится, несмотря на некоторые недостатки (Mary Sue Protagonist, Deus Ex Machinas, ...). Я прочитал десятки книг, которые мне предлагали, и ни одна из них не была похожа на другую. Конечно, это была военная фантастика, но все они были слишком разными по стилю и масштабу. Однажды утром я подумал про себя, что если никто не пишет что-то в том стиле, который мне нравится, то, наверное, мне придется сделать это самому.

Я пытаюсь писать, потому что истории, которые я хочу прочитать , еще не были написаны. Я хочу историю, которая сочетает в себе политическую интригу, грандиозную стратегию, войну, в которой люди ни на одной из сторон не являются злом, и, что немаловажно, большие флоты стреляют друг в друга в манере, близкой к научной фантастике, но не слишком жесткой. Я также не хочу персонажей Мэри Сью и Deus Ex Machina от Вебера. Никто еще не написал, что, несмотря на тысячи уже написанных научно-фантастических книг, что для меня является достаточным доказательством того, что еще не все написано, остается еще много историй, которые можно рассказать.

В настоящее время я больше нахожусь в блоке писателей, потому что обнаружил, что я на самом деле ужасный писатель, хотя для этого уже есть много советов по этому SE, которым я в конечном итоге буду следовать :)

Моя личная творческая мантра взята прямо из «Меланхолии Харухи Судзумии» :

Если он еще не существует, я должен просто сделать его сам.

Насколько мне известно , никто никогда не писал историю, сочетающую в себе «спасите нашу школу, создав клуб» из Love Live с чистым разрушительным волнением боя роботов (в комплекте с обязательной аркой аниме-турнира). Так что я пишу один, потому что я думаю, что это было бы здорово.

Конечно, как вы заметили, в наши дни невозможно быть полностью оригинальным. Если бы мне давали доллар каждый раз, когда я смотрю что-то и думаю: «По сути, это [персонаж] из [одного из моих рассказов]!», я был бы обеспечен на всю жизнь. Итак, у меня есть собственное следствие:

Если он уже существует, я могу просто сделать свою собственную версию.

Никогда не будет двух одинаковых персонажей и двух одинаковых историй. Во многих случаях, когда я сталкиваюсь с персонажем, похожим на одного из моих, я стараюсь сосредоточиться на различиях между ними, а не на сходствах. Конечно, у одного из моих персонажей характер, образ жизни и навыки очень похожи на Футабу Сакуру из Persona 5 . Но никто не может обвинить меня в том, что я ее ограбил, потому что их внешность и характеры абсолютно не похожи.

И, наконец, самое важное, что нужно помнить: написать оригинальную историю далеко не так важно, как написать действительно хорошую историю . Кто-то уже написал рассказ, похожий на тот, который хотите написать вы? Сделай лучше.

Не думаю, что все уже сделано. Есть так много возможностей, которые можно сделать.

Жил-был Толкин, который сделал эльфов и гномов популярными. Затем у нас есть Лавкрафт с Ктулху и многие другие. Я только думаю, что пределы творчества задаются самими людьми.

Лично я сомневаюсь, что мои арты смогут создать что-то новое. Может быть, лет через 20 я смогу это сделать, но не сейчас. Люди, которые читают фэнтези или художественную литературу долго после новых вещей. Попробуйте создать новую расу, сделайте для них Предысторию и сочините о ней историю. Ограничения предназначены для того, чтобы их нарушать.

На самом деле, все художественные книги одинаковы. Посмотрите «Герой с тысячью лиц» — он объясняет основную концепцию любой истории. Детали - это все, что отличается. И дело не только в книгах. Кино, компьютерные игры, картины, музыка – в каждом жанре искусства есть общая идея. Так почему же мы до сих пор слушаем одну и ту же музыку? Почему мы читаем одну и ту же книгу о героях и приключениях? Потому что мы люди — мы все еще любим то же, что и 1000 лет назад. Я имею в виду, что «Одиссея» была написана давно, но вы можете «обновить» историю или сделать свою собственную версию, и она будет продаваться.

Какие техники? По крайней мере, я могу дать вам несколько идей.

1. Просто помните - всего этого еще не было и никогда не будет. Именно по этой причине пишутся новые книги и звучит новая музыка. Писатели/художники считают, что текущий канон не имеет отношения к делу или недостаточно выражает их личную ситуацию, эпоху или понимание. Во многих случаях новый материал существует потому, что текущий материал просто считается неадекватным. В частности, новый материал создается потому, что небольшой материал воспринимается как достаточно компанейский .

2. Помните, что вы личность. Никто не был вами раньше и не будет вами снова. И никто не может понимать, интерпретировать, наслаждаться или чувствовать вещи так, как вы. Таким образом, искусство, которое вы создаете, будет самобытным и уникальным.

Приведу аналогию из мира программного обеспечения. Вы можете скачать исполняемые файлы и запустить их на своем компьютере. Они не меняются с исполняемого файла на исполняемый, ваша версия будет такой же, как у меня. Они будут нормально работать, хорошо выполнять свою работу, но вы можете получить странный сбой. Или вы можете скомпилировать программу, которая затем будет адаптирована специально для вашего оборудования и будет работать лучше, плавнее и эффективнее. То же самое и с письмом. Приятно читать работы других, но они могут быть недостаточно конкретными для вас — если вы что-то напишете, это будет личным и выразительным для вашей ситуации.