Насколько неотъемлемой частью гармонии музыки является настройка/тембр ударной установки? Должно быть более эстетично, даже на подсознательном уровне, чтобы барабаны были настроены где-то рядом с основными тональностями, в которых играют другие музыканты, но может ли этот фактор создать или разрушить песню?
Живое выступление или запись?
Эта статья очень проницательна по этому вопросу. Особенности:
Сложная настройка акустических барабанов может оказать существенное влияние на качество и контекстуальность инструмента при игре вживую или в студии звукозаписи. Действительно, многие музыканты и продюсеры тратят несколько часов на то, чтобы добиться желаемого звука ударных перед выступлением.
Во многих сессиях записи установка ударных играет очень важную роль. Настройка включает в себя выбор правильного набора ударных, выбор и расположение микрофонов для записи набора ударных и настройку набора ударных для получения желаемого звука.
Повторяемость звука может быть проблемой во время громких туров, где, например, звук ударных должен быть максимально приближен к тому, что записано артистом. В этом случае желательно, чтобы звук барабанов был постоянным каждую ночь тура, и звукооператоры пытаются добиться этого каким-то способом. Повторяемость и бенчмаркинг также становятся проблемами, если учесть, что многие перкуссионисты хотят настроить свои барабаны на определенный музыкальный тон или тональность конкретной песни...
У каждого барабана есть свой собственный диапазон тембра, на который его можно соответствующим образом настроить. Например, 12-дюймовый том можно настроить так, чтобы основная частота находилась в определенном диапазоне частот. Но по мере того, как он настраивается все ниже и ниже, в конечном итоге пластик провисает, и звук становится плохим. На этом этапе, если требуется более низкий тон, следует использовать барабан большего размера. Барабаны также изготавливаются разной глубины и из разных материалов разными способами. Точно так же типы используемых барабанных пластиков оказывают большое влияние на доступные диапазоны настройки, а также на профили атаки и затухания. Кроме того, большое влияние оказывает выбор использования одинаковых пластиков или разных пластиков на ударной и резонансной сторонах барабана. Все эти факторы рассматриваются в текущем исследовании.
Поддающийся количественной оценке метод настройки барабанов был разработан и оценивается в текущем исследовании автора. Конечно, некоторые музыканты и продюсеры не примут еще один технический метод в своей творческой сфере. Но считается, что на техническом уровне, где волновой и спектральный анализ являются нормой, этот подход может быть использован для получения ценного захвата, анализа и сравнительного анализа звуков ударных и настроек настройки.
Это исследование согласуется с моим опытом и открытиями во время исполнения и записи.
Отчасти причина, по которой я задал этот вопрос, заключалась в том, что совсем недавно я записал трек, на котором исходная тональность была G. Партия ударных на записи временно является лупом из открытого исходного кода - для настроения и времени. После первого дубля я заметил небольшой диссонанс, а затем обнаружил, что бас-барабан настроен на ля, и попросил транспонировать мелодию на целый тон вверх. В результате получился гораздо более привлекательный и эстетически приятный продукт. Все, кто участвовал в записи, были гораздо больше увлечены мелодией после того, как было сделано переключение…
Я знаю, что баланс в конечном счете достигается исходя из потребностей самой группы... Иногда это легко - для первого альбома Rage Against the Machine Брэду Уилку нужно было только настроить свои барабаны на D, по крайней мере, во время живого выступления . (весь альбом чертовски близок к D.)
Возможно, эта тема слишком незначительна, чтобы ее действительно можно было игнорировать в музыке... но я не люблю этого делать. :)
Тецуджин
линукс