Я просматриваю множество произведений, которые мне особенно нравятся.
Я не могу понять (так как впервые сталкиваюсь с этим), почему здесь, в рукописи, некоторые инструменты названы так:
X в B или X в F (X обозначает инструмент) .
Что именно означает в ? А почему так написано? Это как-то связано с его ключом?
Почему у литавр тоже есть схема? В F, C и A?
Я выделил разделы на изображении ниже.
Некоторые инструменты мы называем транспонирующими инструментами. По разным историческим причинам эти инструменты написаны в тональности, отличной от того, как они звучат. Запомните хорошее правило:
Когда транспонирующий инструмент играет написанную букву C, он звучит так же, как и его название.
Другими словами, когда валторна в фа играет написанную до, она звучит так, как она называется, или фа. Из этого мы понимаем, что валторна в фа звучит на чистую квинту ниже, чем написано . Таким образом, эти валторны, которые начинаются с написанной Е♭, на самом деле звучат на А♭ под ней.
Кларнеты в B на самом деле в B ♭. Это связано с немецкой традицией, согласно которой B — это B♭, а H — это B♮. Но правило остается прежним: когда кларнет B♭ играет букву C, он звучит как B♭. Поскольку это на большую секунду меньше написанного, мы знаем, что их написанное B♭ звучит как A♭.
Итак, небольшой тест для вас, если хотите (наведите курсор на пустой ответ): если труба в D играет E ♭, на какую высоту она будет звучать?
Ф
Когда дело доходит до литавр (Паукен), каждый отдельный барабан просто настроен на одну из этих трех нот. Другими словами, пластик одного барабана растянут так, что удар по нему производит ноту F; другой, С; и последний, А.
В оркестровой (и другой инструментальной) музыке такое обозначение, как «кларнет в си-бемоль» (или «кларнет в си-бемоль») означает, что инструмент является «транспонирующим инструментом». Когда кларнетист играет то, что его музыка показывает как «C». нота выходит как Bb. Настоящая (или «концертная») нота всегда на один шаг ниже ноты. Для инструментов с обозначением «фа» это означает, что концертная нота находится на чистую квинту ниже обозначения.
Тому есть исторические причины. Основные причины в том, что инструменты идут группами. Есть кларнеты в Bb, A, Eb и C (насколько я знаю). У каждого из них одинаковая аппликатура для «номинальной» гаммы. AC — это C для исполнителей, даже если звучат ноты A, Bb или Eb.
Tympani (литавры) настроены на ноты, указанные в партитуре. При звучании эти барабаны издают эту ноту. Таким образом, нужно ровно столько барабанов, сколько играется, а не по одному на каждую потенциальную ноту.
Некоторые инструменты обозначены как «транспонирующие инструменты». В этой партитуре у нас есть кларнеты в Bb (немцы используют «B» для «Bb»), трубы и валторны в F. Это означает, что когда игрок читает ноту C, высота звука фактически играет Bb или F. Для этого есть исторические и практические причины. https://en.wikipedia.org/wiki/Transpose_instrument
Инструкция литавр (Паукен) «F, C, A» немного отличается. Это указывает на то, что требуется три чайника, и они изначально должны быть настроены на F, C и A. (Тимпанисты называют свои барабаны «чайниками». Это хорошее название, которое, я думаю, стоит сохранить.)
По причинам, которые я не совсем понимаю, все ответы до сих пор относятся к транспонированию tools , что больше похоже на совпадение, чем на реальную причину. Хотя верно, что можно определить необходимый вариант нетранспонирующего инструмента, анализируя записанный диапазон, это требует подробных знаний и по-прежнему подвержено ошибкам. Также обратите внимание, что условные обозначения не являются постоянными, поэтому когда-то тимпаны были переставлены, но сегодня это уже не так.
Указание настройки инструмента в первую очередь необходимо для обозначения требуемого варианта, поскольку их несколько на выбор (в случае кларнета в порядке убывания востребованности: си-бемоль, ля и ми-бемоль). Общепринято перечислять все необходимое на первой странице полной партитуры (здесь также перечислены инструменты, которые не должны ничего играть в начале, подобно рецепту кулинарной книги, где все ингредиенты также указаны перед объяснение того, как их обрабатывать), и это повторяется на отдельных тембрах для каждого инструмента, так что исполнитель готовится соответствующим образом.
Знание предполагаемого варианта инструмента также полезно для интерпретации, какая высота звука будет звучать, но помимо дирижера и исполнителей на соответствующем инструменте вы редко найдете непрофессионалов, свободно это делающих. То, что технические достижения (например, валторна, барабанная педаль) теперь позволяют быстрее переключаться, — это отдельная тема.
См. также этот вопрос перед фоном и обратите внимание, что разные движения могут требовать разных типов (по крайней мере, камерная музыка иногда удивляет нашего кларнетиста).
ттв
ттв
200_успех
хмахольм ушел за Монику
геллквист
Лоуренс
cmp
Лоуренс
Дин Рансевич