Почему Престо всегда ставит меня в тупик?

Я заметил, что даже после нескольких месяцев занятий сольфеджио CPE Баха до минор я все еще не могу пройти Molto Allegro. Я пытался думать об этом как о ритме восьмых нот, и это на самом деле помогло мне преодолеть контрольно-пропускной пункт Allegro, но я сразу же ударил еще один после перехода к Molto Allegro.

И я все еще не на полной скорости, потому что полная скорость — это prestissimo.

Но это помешало мне разучивать многие произведения Шопена, включая его минутный вальс. Я боюсь, что столкнусь с тем же препятствием с чем-либо в presto или prestissimo, что и с сольфеджио до минор, независимо от того, сколько времени я совершенствую его в Allegro. Даже токката и фуга ре минор звучат так, как будто я сбиваюсь с толку, потому что часть токкаты находится в prestissimo.

Я достаточно продвинут, чтобы практиковаться в транскрипции Листа 5-й симфонии Бетховена. Так что с Presto должно быть легко, но нет, кажется, я могу достичь этого только своими собственными композициями. Трель в Allegro для нескольких тактов для меня намного проще, чем в Presto, хотя скорость нот в трели и в пьесе Presto одинакова.

Итак, почему у меня есть этот барьер в Presto (например, я всегда получаю ошибки, за исключением нескольких удачных случаев, если я пытаюсь) и как я могу устранить этот барьер, если много практики в Allegro и ритмах восьмых не помогут?

Ответы (2)

Вы читаете «presto» и т. д. за пределами шкалы метронома? Диапазон скоростей с пометкой «presto» является ориентировочным.

Вернитесь к (намного) меньшей скорости. Удостоверьтесь, что ваша аппликатура абсолютно «чистая» — никаких рывков. Затем потренируйтесь на более высокой скорости, но такой, при которой вы все еще играете идеально. Нет никакого смысла слишком быстро «пробегать» и делать ошибки. Ваша идеальная скорость будет постепенно увеличиваться.

Все пианисты ЗНАЮТ, как надо практиковаться. На самом деле мало кто это делает!

Я перешел к аллегро и в совершенстве играю сольфеджио до минор. Это самая быстрая скорость, на которой я совершенен, поэтому имеет смысл, что я хотел бы ускориться. Интересно, думаю ли я обо всем этом неправильно? Интересно, поможет ли представление о шестнадцатых нотах как о трелях и их соединении больше, чем попытка ускорить все это. Может быть, я столкнулся с этим препятствием только потому, что пытаюсь ускорить все это, и не попал бы в него, если бы думал об этом как о трелях.
Мой учитель научил меня ускорять отрывки пьесы, выполняя «метрономные упражнения». Начните с очень медленного темпа, сыграйте идеально, затем поставьте метроном на 4 удара в минуту. Сыграйте еще раз, уменьшите метроном на 2 удара в минуту, увеличьте на 4 и т. д., пока не достигнете желаемого темпа. Это требует времени, но я считаю, что это очень эффективно.
Ага. Я только однажды использовал этот метод (это может быть утомительно!), и был удивлен, что смог сыграть третью часть Лунной сонаты в написанном темпе для длинных пассажей. Медленно увеличивая скорость, я на самом деле дошел до того, что мое восприятие времени изменилось, и метроном не звучал так быстро.

Индикация символов — это последнее, о чем вам следует беспокоиться, когда вы разучиваете пьесы. Я не говорю, что не стоит об этом беспокоиться, просто беспокойтесь об этом в последнюю очередь. Если вы играете на концерте в Карнеги-холле, вам следует помнить об обозначении символов.

С другой стороны, если это просто какое-то регулярное исполнение, и особенно если кандидат все еще находится в начальной фазе, то будет достаточно играть в такт с правильными нотами и с разумной артикуляцией.

Индикация символов — это только те последние 3 процента, которые делают хорошую производительность отличной. Вы можете не получить полную оценку за свое произведение, если отсутствует обозначение персонажа, но вы все равно можете получить 16/20.