С чего начать в веб-комиксах?

Я начинающий писатель, планирующий научиться писать веб-комиксы. Мой главный — веб-комикс о приключениях и фэнтези, а второй — веб-комикс о карточных битвах (много вдохновения я черпаю из аниме и манги, если вы не понимаете).

Как мне начать больше узнавать о написании (и рисовании) этого жанра и о том, как анализировать рассказы?

Добро пожаловать на Write.SE Voizex, рады, что вы нашли нас. Вы можете найти наш тур и справочный центр полезными. Я сделал большое редактирование вашего вопроса, чтобы попытаться сделать его по теме. В нынешнем виде он был очень широким и требовал общих вещей. Если вам не нравится, как я отредактировал его, пожалуйста, не стесняйтесь изменить его.

Ответы (3)

[Этот ответ касается повествовательной части вопроса, а не части рисования веб-комиксов.]

Я считаю Брэндона Сандерсона отличным учителем.

Он фокусируется на:

1) «мейнстримная коммерческая фантастика» в отличие, например, от «странных экспериментальных произведений, предназначенных для узкой аудитории»; но я думаю, что вам нужно понять этот материал, прежде чем писать странные экспериментальные тексты, даже если это ваша конечная цель.

2) фэнтези и фантастика; но опять же, он сосредотачивается на механике письма, поэтому я думаю, что почти все, чему он учит, является полезным фоном для большинства, если не для всех, повествования.

3) механика повествования: он занимается тем, как создавать истории и как их анализировать, чтобы понять, работают ли они так, как задумано; он не занимается «глубоким смыслом», критической теорией литературы, как можно было бы ожидать от курса литературы в университете и т. д.

Начните с основ, изложенных в реальных университетских лекциях: https://www.youtube.com/results?search_query=brandon+sanderson+writing+lectures (пропустите вступительные минуты, где он рассказывает вещи, относящиеся к управлению своим курсом-- только его студенты IRL будут заботиться об этом)

Затем продолжите с замечательным подкастом https://writingexcuses.com/ (который также рекомендует множество других ресурсов).

Каждый писатель должен понимать Путь Героя. Не все согласны с тем, описывает ли он архетип всех историй или только определенный жанр рассказов, но в любом случае он дает много языка, который используется для обсуждения структуры рассказа. Трудно говорить о сторителлинге, не используя Путешествие Героя и его терминологию.

Лучший известный мне источник информации о Путешествии Героя — это книга Кристофера Фоглера «Путешествие писателя» , человека, написавшего, возможно, самую влиятельную заметку в истории Голливуда, описывающую Путешествие Героя и его применение в кино.

Я бы порекомендовал зайти на Webtoons и посмотреть, что там есть. На главном сайте представлены избранные художники, и стоит изучить то, что они делают. Есть также конкурсы и место для публикации начинающих писателей.

Одной из характеристик текстов на сайте является использование клиффхэнгеров в конце каждого поста. Вы должны заставить читателя вернуться на следующей неделе.

Как и во всех историях, вам нужны главные герои, о которых читатель заботится и/или ненавидит.

Картинки должны рассказать ту часть истории, которую не могут рассказать слова. Это может быть сеттинг, но это может быть, например, выражение лица, то, что персонаж чувствует или думает.

Сопоставьте стиль вашей графики со стилем вашей истории. Подумайте о цветах, а также о шрифте для надписей.

«Одной из характеристик текстов на сайте является использование клиффхэнгеров в конце каждого поста». Я бы сказал, в формате короткометражного комикса, будьте с этим очень и очень осторожны. Когда вы работаете всего с несколькими панелями на полосу, пространство уже в большом почете; не тратьте лишнее место на преднамеренное создание клиффхэнгера, и уж точно не делайте этого в каждой полосе. В написании текста, ИМО, это было бы похоже на завершение каждого второго абзаца клиффхэнгером, который явно выходит за рамки.
Если вы заставите читателей заботиться о том, что происходит с персонажами, расскажете увлекательную историю и будете публиковать хотя бы полурегулярно, они вернутся, с клиффхэнгерами или без них. Если вы попытаетесь втиснуть клиффхэнгер в каждую или даже в каждые несколько полос, скорее всего, это будет в лучшем случае надуманным; конечно, я не вижу увеличения удержания читателей.
@aCVn Это во многом зависит от того, говорите ли вы о комиксах в смысле комиксов, которые представляют собой одну горизонтальную последовательность панелей на одной странице, комиксы, которые обычно представляют собой полные страницы, но не более того, или комиксы, которые представляют собой сериалы со стандартным объемом 22 страницы. Последние обычно имеют дуги, часто длиной в 4 выпуска.
@Cyn Возможно, вы правы, но даже в первой редакции вопроса OP (до ваших изменений) указано «веб-комикс», поэтому я думаю, что мы можем исключить печатные (или, возможно, напечатанные) сериалы. Остаются различные стили комиксов (будь то xkcd или более сложные) и полностраничные комиксы. Конечно, когда у вас есть десятки страниц графического контента, становится более практичным вводить дуги и даже клиффхэнгеры между последовательными выпусками печати. Обратите внимание, что я специально написал «короткий комический формат», который должен был охватывать примерно диапазон от нескольких панелей до одной или двух страниц.
@aCVn Вовсе нет. Комикс моего супруга - это традиционные 22-страничные выпуски в 4-х выпусках, и это веб-комикс, также известный как электронный комикс. Он будет печататься в виде книги каждые 4 выпуска, но отдельные выпуски доступны только в Интернете. Я не знаю, какую длину / стиль имел в виду ОП, что отчасти затрудняет ответ, но по крайней мере один из проектов ОП - сериал.
С чего начать в веб-комиксах?
СпросиСетьПолитика конфиденциальности1y, 0v