аккорды в BWV 846

1. По моему опыту, наблюдение за тем, что делают другие композиторы, путем анализа их песен поможет вам в вашей музыке. Я имею в виду, что вы можете написать книгу, но если вы прочитаете другую книгу, вы увидите, что делают другие авторы.
2. Dmin/C и Dmin7/C почти одинаковы. Технически, да, вы должны упомянуть 7, но поскольку 7-я — это C и она на басу, она показана на Dmin/C. D7/C и D/C такие же, как и выше. Честно говоря, поскольку 7-й аналитик не включил в первый пример, делать это здесь нелогично. Мажорный септаккорд может обозначаться как M7, так и maj7.

Вы узнаете, что такое уменьшенный аккорд, когда увидите, какой аккорд переходит в уменьшенный и куда он ведет.

Я не думаю, что они использовали аккорды sus4 в музыке барокко. Возможно, это отсроченное решение. Если вы заметили, нота C, которая является «sus4», воспроизводится тем же голосом в предыдущей доле, а в следующей она переходит в B. Это реальная нота аккорда. Не сус4; это неверно.

Да, Ab dim - правильный аккорд.

Третий от конца аккорд - это аккорд F с до на басу. Обозначение правильное. Второй с конца — G7, где C — бас. В нотах аккордов нет C, но композитор все равно сохраняет ее. (на английском точно не помню, поищу). Это было довольно часто в произведениях Баха.

3. То, как они обозначены там, прекрасно. Еще одна вещь, которую вы можете сделать, это использовать римские цифры вместо названий аккордов. Как I, II7, V6-5 и т. д.

Чтобы добавить то, что опубликовал Шевляскович, это также помогает в скорости разучивания произведений. Если вы когда-нибудь хотели иметь музыкальную эйдетическую память, вы можете начать осваивать такой навык, научившись анализировать партитуры.

Например, когда вы видите, как один из великих пианистов играет длинный концерт, иногда кажется, что они смотрят вдаль во время игры. Дело в том, что они на самом деле ни на что не смотрят, а скорее видят счет, из которого они узнали, мысленным взором.

Когда вы овладеете музыкальной памятью, вы сможете визуализировать партитуру настолько подробно, что запомните небольшие несовершенства бумаги, на которой она была написана, и даже пятна на бумаге.

Некоторые музыканты даже настаивают на том, что они никогда не увидят другой партитуры, которую они уже выучили, потому что в тот момент, когда они видят другую картину музыки, они знают, что конфликтующие картины разрушают всю память об исходной партитуре.

Это отличный навык, но все начинается с болезненного процесса обучения быстрому и качественному анализу результатов.

Композиторы эпохи барокко мыслили фигурным басом. Для них басовая нота была основополагающей, и они думали о структуре над ней с точки зрения интервалов нот баса. Это произошло потому, что они были обучены игре на фигурном басу. Анализ Баха с помощью фигурного баса позволяет проникнуть в сознание композитора лучше, чем каким-либо другим способом. Если вы не знаете, как это сделать, книга Р. О. Морриса «Фигурная гармония на клавиатуре» — хорошее место для начала.

В последних трех тактах композитор использует тон педали (также называемый точкой педали) . Это то, что композиторы эпохи барокко любили делать в конце пьесы: удерживать басовую ноту в течение нескольких тактов, в то время как над ней меняется гармония.

Предлагаю свои ответы как профессор музыки в университете, кандидат музыковедения.

1. Вы должны различать описательный анализ и «истинный» анализ. Конечно, обозначение аккордов, то есть описание гармонических структур, мало что вам даст. Наоборот, спрашивать, как и почему , будет крайне информативно. Вот несколько вопросов, которые вы должны задать себе:
   Какова цель первых четырех аккордов, I ii VI? Почему никуда не уходит?
   Тогда какие аккорды используются для того, чтобы последовательность действительно достигла чего-то?
   Почему II-V в тактах 3-4 в разных обращениях к одним и тем же аккордам в тактах 5-6?
   Какой эффект получится, если вы поместите их в основную позицию, как в тактах 5-6?
   Что делает аккорд X и какое отношение он имеет к тонике?
   Там действительно есть модуляция?
   Почемудоминирующая педаль в конце?
   Почему аккорды над педалью именно те аккорды?
   
   Так кого это волнует? Если вы не знаете, какие аккорды за что отвечают, а также все их вариации и заменители, то ваш набор инструментов будет довольно ограниченным. Поможет с импровизацией? Абсолютно. Если вы понимаете, как гармония движет музыку вперед, сохраняет ее статичностью и делает ее цикличной, тогда все, что вам нужно сделать, это выбрать аккорд, который достигает всего, что вам нужно. Конечно, можно вставить какой-то случайный, необъяснимый хроматический аккорд, но зачем? Для эффекта, для цвета.
2. В такте 6 аналитик обозначил уменьшенное как уменьшенное G — это неверно. Аккорд здесь построен на до-диез. Аккорд здесь не диатонический и поэтому выполняет второстепенную функцию, т.е. это не ведущий тон (vii) уменьшенный аккорд до мажор, а какой тональности? Ре минор. Откуда нам знать? Посмотрите, что происходит вокруг. G - это не ведущий тональный аккорд ре минор, а ля-бемоль мажор. Если бы последующий аккорд был ля-бемоль, то без всякого сомнения Бах написал бы уменьшенный аккорд соль, си-бемоль, ре-бемоль и фа-бемоль. Все дело в функции. Понимание функции позволит вам увидеть изобретательность каждого композитора — типы аккордов, которые они используют для достижения цели; как они подрывают функцию, видоизменяют ее, замещают, маскируют, полностью уничтожают. Так далее...

Все аккорды, поддерживаемые доминантной педалью, служат для продления доминанты — для увеличения напряжения, вызывающего большую потребность в разрешении. Все эти аккорды по своей функции являются доминирующими, G. Аналитик обозначил аккорд в такте 14 как «Adim/G» — это неверно. Этот аккорд представляет собой уменьшенную септаккорд фа-диез (над басом соль), т. е. аккорд ведущего тона доминанты соль. Другой вопрос, зачем вводить туда уменьшенную септаккорд?
Я надеюсь, что это некоторая помощь!

...Это короткий ответ...

Вот начало того, как я понимаю аккорды:

BAR    CHORD  DEGREE / KEY
              [C key]     [G key]
1      C      I
       Dm     ii
2      G7     V
       C      I
3      Am     vi      =   ii
       D7                 V
4      G                  I
       C                  IV
5      Am                 ii
       D7                 V
6      G                  I
...

После 7-го такта все становится сложнее, не стесняйтесь продолжать (и опубликовать свой анализ).