Чтобы лучше играть, я хочу выяснить, как я могу натренировать свои уши, чтобы иметь возможность улавливать что-то, слушая/наблюдая за этим, а затем будучи в состоянии воспроизвести это.
Или иметь возможность послушать что-то, что не предназначено для конкретного инструмента (например, прослушать партию гитары и превратить ее в пьесу для медных духовых) и превратить ее в пьесу для чего-то другого. Транспонирование можно было бы сказать, но более или менее на лету.
Как некоторые люди могут это сделать? Я ищу, чтобы быть в состоянии сделать это для трубы в конце концов.
Прежде всего: это займет время! Не волнуйтесь и не сдавайтесь слишком быстро! Научиться можно, но на это нужно время!
Такая тренировка слуха обычно лучше всего работает с учителем или кем-то, с кем вы можете работать в паре. Таким образом, вы можете практиковаться вместе или учитель может дать вам совет.
К счастью, в Интернете также есть бесплатные инструменты для тренировки слуха.
Одним из них является musictheory.net.
Если вы прокрутите вниз до раздела «EAR TRAINING», вы найдете несколько небольших инструментов, которые могут вам помочь. Для начала я бы порекомендовал «Интервальную тренировку слуха». Вы услышите интервалы и должны будете сказать, что они собой представляют.
Для фактического определения интервалов есть несколько способов, которые могут помочь. Некоторым людям помогают только некоторые из них, другим помогает их комбинация.
Другой способ — просто сузить то, что вы слышите, и таким образом определить интервал:
Это всего лишь несколько способов, которые помогли мне и моим ученикам тренировать интервалы слуха.
Как только вы освоитесь с интервалами, вы можете начать с простых мелодий. Здесь опять же легче практиковаться вместе с кем-то, кто может просто сыграть что-нибудь для вас, а вы это запишете. Но опять же, в Интернете есть и бесплатные ресурсы: на
Teoria.com есть бесплатный онлайн-инструмент, который воспроизводит для вас музыку, а вы записываете услышанные ноты.
Надеюсь, это поможет. Если я вспомню больше вещей, я отредактирую этот пост.
Джим прекрасно описал, как слышать интервалы и мелодии.
Есть пара других аспектов музыки, которые действительно могут помочь вам стать лучшим исполнителем и слушателем, если вы привыкнете их искать.
Когда я переписываю или разучиваю произведение, я стараюсь слушать сначала широко, а потом более подробно. Сколько времени я трачу на прослушивание каждого этапа, зависит от плотности музыки.
Всякий раз, когда у вас есть возможность, слушайте музыку перед собой. Это поможет вам узнать, как великие исполнители интерпретируют пьесы, и улучшить способность вашего уха распознавать паттерны и интервалы.
1. Форма
Форма — это общая картина произведения. При прослушивании небольших примеров (как это обычно бывает при тренировке слуха в колледже) форма не так важна, но когда вы играете или анализируете, готовясь к обучению, форму легко не заметить, но она может заставить все «сойтись» вместе.
Вам нужно прислушиваться к темам, повторяющимся разделам и другим звуковым сигналам о том, куда движется музыка. Если у вас есть представление о форме, вы можете думать так, как думал композитор, что обычно выделяет логику произведения. Это делает прослушивание более приятным и обучение намного проще.
2. Гармония
Умение слышать гармонию значительно облегчит понимание мелодии и позволит импровизировать. Прислушивайтесь к тому, как движется бас, и прислушивайтесь к качеству (мажорный/минорный/уменьшенный/увеличенный) аккорда, чтобы понять инверсию. Если вы знаете, с каким аккордом работаете, вы можете сузить высоту тона мелодий и гармоний.
3. Ритм
Не забывайте слушать ритм! Многие паттерны легко воспроизвести на слух, но все же полезно знать, играете ли вы триоль или дуплет, особенно если у вас есть перекрестный ритм. Конечно, если вы играете на перкуссии, как и я, ритмы, как правило, плотные и сложные, поэтому играть на слух очень сложно.
Я бы не стал пытаться понять мелодию, пока у меня не было хотя бы приблизительного представления об этих трех. Как только вы поймете, что происходит в форме, гармонии и ритме, у вас будет глубокое понимание пьесы, и мелодия должна стать на свое место с гораздо меньшим количеством ошибок.
Многие упражнения для слуха проверяются с помощью транскрипции, поэтому хорошей практикой является прослушивание пьесы, для которой вы можете найти музыку, и попытка записать все части, которые вы слышите, в течение нескольких тактов. Это ОЧЕНЬ сложно, особенно для продолжительных пассажей. Посмотрите, какой процент слоев вы сможете точно расшифровать за 5 прослушиваний. Сначала выполняйте короткие упражнения и постепенно удлиняйте их.
В колледже мы часто использовали хоралы Баха для раннего обучения слуху, потому что они следуют очень строгому набору правил; те же самые, которые используются в большинстве музыкальных произведений, написанных с 1700-х годов. Все они являются общественным достоянием, поэтому записи и транскрипции легко доступны.
пользователь1044