Так что в настоящее время я играю в какой-то «группе» с моим давним другом. Недавно он научился играть на барабанах, хотя он почти невероятен для того количества времени, которое он потратил на это. Мой вопрос в том, как мы должны создавать музыку, у меня есть собственные риффы и песни, а у него есть биты, я просто пытаюсь понять, как работать над будущими практиками. Должен ли я вести, зацикливая вступление один раз, а затем заставляя его вступать, или он должен считать и вести. Я опытный музыкант в том, что касается личных навыков игры на гитаре, но такие вещи для меня в новинку, и мне немного любопытно, как лучше всего это сделать. благодарю вас
Нет "наилучшего возможного пути" -
Просто потренируйтесь вместе и посмотрите, что получится. Это может быть очевидно с песнями, которые вы знаете.
Не помешает составить «набросок» ритм-трека, о котором вы думаете, а затем позволить ему самому поиграть с идеями. Таким образом, когда вы собираетесь вместе, чтобы «действительно поработать» над материалом, вы не тратите столько времени на обучение и больше времени на игру с кусочками.
Он может сделать то же самое с вами.
Что касается подсчета (и т. Д.): Начало, остановки и изменения — это эшафот, который вам нужно идеально прибить в представлении. Каждая ошибка между ними звучит как импровизация. Тем не менее, при совместной работе над выяснением направления это действительно просто форзацы без каких-либо книг.
Работа барабанщика или перкуссиониста состоит в том, чтобы обеспечить ритмическое сопровождение песни.
Этот инструменталист должен прослушать песню и добавить ощущение ритма, которое дополнит атмосферу аранжировки.
Вам как лидеру кажется, что вы должны направлять этого человека к тому, что вы требуете или ожидаете от него, или, может быть, каков, по вашему мнению, будет его вклад.
Но, на мой взгляд, это не должно быть слишком сложным в установке для двух человек — просто что-то, чтобы поддерживать темп и заставлять аудиторию стучать ногой — если, конечно, вы не хотите, чтобы перкуссия была заметной частью аранжировки.
Как заявляли другие, барабанщик обычно отмечает время, считая. Однако это становится несколько трудным, если барабанщик не знает риффы, которые вы играете на гитаре.
Я считаю, что лучший способ начать писать как единое целое — это написать его в цифровом виде в таком приложении, как TuxGuitar или Guitarpro. С их помощью вы можете отправлять файлы друг другу и придумывать рифф для воспроизведения. затем вставьте их друг в друга в тренировочном пространстве.
Начинайте каждую песню со счета (обычно 4 удара хай-хэтом, если только вы не пишете разные размеры), затем напишите свой рифф. Барабанщик сможет прослушать рифф, пусть и немного 8-битный и не реалистичный, но он получит из него тайминг. Это станет основой вашего вступления.
Типичные способы работы с барабанщиками:
Одна вещь, которая будет действительно ключевой для локинга, это то, что вы оба согласны с темпом. Если вы вдвоем ускоряетесь или замедляетесь, или как-то неравномерно, если все кажется неуклюжим и трудным, значит, вы не замыкаетесь. Возьмите большой усилитель, подключите к нему драм-машину и отыграйте простую бочку (бас-барабан) и паттерн малого барабана, который просто попадает в основные доли: в такте 4/4 поместите удар бочки на 1 и малый на 3 и тарелка на все 4 доли. Вы оба играете с этим, пока не заблокируете. Если вы не заблокируете, увеличьте громкость на усилителе, пока не закроете.
Тим
Тодд Уилкокс
Тим