У меня есть очень длинная история, над которой я работаю. В первом томе серии около 120 000 слов, и это лишь около половины предполагаемого количества слов. Если подсчитать другие статьи в этой серии, то получается, что все это находится в диапазоне не менее 500 000 слов. Я написал эту историю в произвольной форме для удовольствия, когда впервые создал ее, поэтому я просто написал то, что казалось интересным или естественным для истории, а не пытался ограничить себя определенной длиной или структурой.
С тех пор мне стало совершенно очевидно, что в этой истории есть большие проблемы:
Я могу четко определить, где и какие проблемы. Проблема в том, что история стала настолько большой и сложной, что трудно понять, как их исправить, не усугубив ситуацию. Кроме того, из-за того, что он такой длинный, невероятно сложно получить отзывы о сюжете, потому что один только первый том примерно такой же длины, как « Игра престолов» . Нереально ожидать, что читатели бета-версии реально прочитают все, не говоря уже о том, чтобы подумать о сюжете так же подробно, как и автор.
Я пытался читать советы по писательскому мастерству, но пришел к выводу, что большинство видеороликов или книг с советами по писательскому мастерству предназначены для писателей, находящихся на очень ранней стадии писательского мастерства, которые еще не совсем уверены, что они хотят писать и как. Я не могу ожидать, что такого рода советы помогут мне, потому что моя история настолько сложна, что решение моей проблемы будет применимо только к этой истории.
Я хочу на самом деле рассказать эту историю, а не выбрасывать ее целиком и списывать на неудачу, но я просто понятия не имею, как решить проблемы, которые у меня есть с этой историей, особенно потому, что она кажется как будто чего-то не хватает, чего я не могу указать.
Это много книг. Но вы правы в том, что она никогда не будет опубликована (если только вы не реинкарнация Л. Рона Хаббарда). Редактирование огромно, и обсуждалось в другом месте . Так что я могу сказать, что не является полностью ошеломляющим?
Пишите хрень там, где у вас есть заполнители : Когда не можете придумать, что куда поместить, советую написать слабенькую, дерьмовую сцену. Это не будет вашим окончательным видением сцены, но в этом есть смысл. Если вы действительно не можете вдохновиться сценой, то и читатель не сможет. Придумай что-нибудь, а потом поменяй. Но вы хотите, чтобы детали были там, пока вы не будете готовы изменить это. Если вы никогда не придумаете что-то лучшее, посмотрите, есть ли способ сделать критический элемент истории другим, более осмысленным способом. Что подводит меня ко второму пункту -
Ссылайтесь на вещи, которые нужно много объяснять : Иногда я брал целые сцены и вырезал их. Тогда я нахожу сцену критической. Итак, глава заканчивается критическим элементом, а следующая начинается с того, что персонаж борется с воспоминаниями о том, что только что произошло. Персонажа пытают, но вместо описания пытки он сидит и созерцает ужас после. Очередная беспричинная перестрелка? Персонажи уезжают от банка, перевязывают раны и обсуждают свои планы на деньги (которые им понадобились для критического элемента). Это ВИД говорит, но не на самом деле.
«Показ-не-рассказ» не обязательно должен быть длиннее : «Показ-не-рассказ» иногда бывает размытым. Когда вы пишете, вы можете интегрировать все факты вашей истории в описания различных других вещей. Политический плакат может рассказать вам о консервативных или либеральных фракциях в истории. Обсуждение чьих-то неконтролируемых сверхспособностей между двумя персонажами может быть немного информативным, но объясните, как сверхспособности работают в вашем мире. Возможно, вам НЕ НУЖНА сцена, чтобы объяснить часть информации — демонстрация ее немного откровенно может послужить той же цели.
Сделайте слишком большую историю БОЛЬШЕ, чтобы разделить ее на части: я всегда могу добавить что-то, но убивать целые концепции в истории болезненно. Чтобы сделать историю, которая не предназначена для того, чтобы быть сломанной, добавьтеэлементы к частям истории, которые заставляют отдельные части работать сами по себе. У меня была большая история, СЛИШКОМ большая, но наращивание имело решающее значение для более поздней истории. Он ДОЛЖЕН быть короче, и я не мог вырезать из него 30 000 слов. Первая половина просто не работала сама по себе. Поэтому я создал новое драматическое событие, чтобы закончить первую половину истории, добавил элементы, которые ведут ко второй половине, и создал сцены, чтобы дать соответствующее развитие кульминации и точки истории, чтобы СДЕЛАТЬ первую половину стоять самостоятельно. Цели должны были быть скромнее, но первая книга в серии не должна решать все мировые проблемы и не должна раскрывать все тайны мира. Он просто должен иметь хороший смысл и заставить читателя хотеть большего.
Не сдавайся! Моя философия заключается в том, что даже самый ужасный беспорядок можно превратить в хорошую книгу (или несколько...)
Сначала плохие новости: вам придется сделать нелегкий выбор, чтобы превратить первый набросок в роман, который можно опубликовать (вы в этом не одиноки), и вам придется переписывать, но опять же: «Писать — значит переписывать». Это факт из жизни автора...
Мои предложения идут по двум направлениям:
Чтобы упростить задачу номер 2, вы можете создать «Дорогу», в которую вы будете помещать то, что вам нравится, но нужно вырезать. Вы также можете начать новый проект/документ, а затем скопировать или переписать то, что вы решите сохранить, оставив то, что у вас есть сейчас, в старой версии файла.
На самом деле, вам, вероятно, все равно следует создать новую копию файла...
Одна вещь, которую вы, возможно, захотите рассмотреть, это то, можете ли вы разделить историю еще больше. Например, в хронологическом порядке или по точкам зрения; написать несколько POV в одной книге, а затем «прыгнуть назад во времени» и написать другие POV в тот же период времени в следующей книге. Или каким-то другим образом.
Стоит отметить, что разделение текста состоит в том, что каждая книга должна быть полноценной книгой. У него должно быть начало (предположим, что читатель, возможно, не читал предыдущие книги — но если вы справитесь с этим, то обязательно справитесь), середина и удовлетворительный, звучный конец.
Если взять длинный текст и произвольно разделить его на две, три или более частей, это, скорее всего, не принесет читателю ничего хорошего.
У вас есть (или почти готов) первый набросок романа, который, кажется, возник как комбинация написания по синопсису и написания по вдохновению. Это определенно можно сделать таким образом. (На самом деле существует столько же способов написать книгу, сколько готовых книг... более или менее...)
Либо вы продолжаете доделывать первый набросок (написание чистого вдохновения), а затем превращаете его в рабочий роман. Или вы нажимаете на паузу и пытаетесь структурировать это сейчас.
Я был там же, где и вы, но в моем черновике было всего 50 000 слов.
Я использовал метод письма «Снежинка» , чтобы вернуться в нужное русло.
Метод «Снежинка» используется для того, чтобы объединить множество идей в связный роман. Если вы посмотрите на свой черновик как на множество идей, вы можете вернуться к самому началу, но вместо того, чтобы создавать роман, вы структурируете и ограничиваете то, что у вас есть, в роман.
Первым шагом этого метода является создание сюжетной линии для вашего романа. Т.е. одно предложение, максимум 25-35 слов, резюмирующих все это.
Используя это предложение, вы можете посмотреть, что у вас есть, что поддерживает это, а что нет. И начните ограничивать свою историю оттуда.
Следующий шаг смотрит на точки сюжета. Очевидно, они должны быть у вас, они должны происходить в определенные моменты истории , и желательно, чтобы все сюжетные линии имели сюжетные точки в соседних главах, или даже лучше, если сюжетные точки выполняли двойную функцию в нескольких побочных сюжетных линиях.
Есть ли у вас побочные сюжеты, которые сильно отличаются от основного сюжета? (Да, вы обязательно должны решить, какой из ваших сюжетов является основным.) Может быть, эти второстепенные сюжеты нужно вырезать?
Шаги 3, 5 и 7 снежинки связаны с персонажами, и в этом конкретном случае вы можете перейти к шагам 4 и 6, которые касаются истории. (Подробнее о персонажах ниже.)
Шаг 4 заключается в написании краткого изложения истории на одной странице. Можете ли вы ограничиться одной страницей, написав только о самых важных сюжетах и событиях?
Почему вы выбрали именно эти элементы? Не могли бы вы удалить некоторые из тех, которые вы не выбрали?
Возможно, у вас есть важные элементы в сюжетах, которые вы хотите удалить. Можно ли их разобрать на части, а важные элементы перенести на выбранные вами участки?
Шаг 6 представляет собой резюме на четырех страницах, и снова постарайтесь уложиться в четыре страницы и посмотрите, что не попало на эти страницы, и сможете ли вы вырезать или переместить важные части из этих сюжетов и сцен в те, которые вы уже сделали. так же выбран.
Если вы решите полностью использовать метод «Снежинка», я предлагаю вам вернуться к шагу 3 и нарисовать символы, а затем отредактировать шаг 4 и так далее.
У вас есть несколько главных героев? Может быть, вы можете разделить произведение на несколько книг, используя в каждой книге по одному главному герою?
Определите, кто из персонажей является главным героем рассказа.
У вас есть антагонисты, которые не враждебны этому персонажу? Их можно обрезать?
То же самое касается помощников. Помогают ли они главному герою напрямую — в сцене с обоими? Если нет, то можно ли их значительно сократить или смягчить? Может быть, персонаж помогает персонажу, который помогает главному герою... этому герою нужно пять собственных глав или его дела и приключения можно обобщить в нескольких фразах диалога между главным героем и его главным помощником? (И, может быть, пять глав можно было бы расширить до рассказа или отдельной книги, но только не в этой книге...)
Можно ли объединять персонажей? Можете ли вы взять важные/интересные функции/особенности двух или более персонажей и объединить их в одного персонажа?
Да, может быть, эта группа персонажей (например, команда корабля) должна состоять из десяти человек, но можете ли вы выбрать одного, двух или трех самых важных/интересных персонажей и позволить им делать всю работу, а других продвинуть еще дальше? на задний план, может быть, даже не давая им никакого диалога, может быть, даже описывая их как группу, а не как отдельных лиц?
Еще один способ ограничить сюжет — ограничить количество персонажей, у которых есть арки . В романе с главным героем с аркой положительного изменения нередко нет других персонажей арки. Фактически, единственная арка персонажа, которая требует изменения других персонажей, — это плоская/тестовая арка. Во всех других дугах все в порядке, иногда предпочтительнее иметь меньше символов дуги, чем больше.
Чтобы создать персонажей без дуги, вам нужно убедиться, что вы не создаете для них путешествие, не даете им эмоциональных или внутренних ограничений или, по крайней мере, не показываете их в иллюстрирующем происшествии. Вместо этого заставьте персонажа чувствовать себя больше, чем жизнь, и наделите его качествами и слабостями, с которыми читатель может себя идентифицировать. С этими персонажами сосредоточьтесь на внешнем сюжете, а не на внутреннем развитии. Вспомните олдскульного Джеймса Бонда (до Дэниела Крейга) и Индиану Джонса.
Если вы показываете все в своем романе, он станет огромным и нечитаемым. «Показывай, а не рассказывай» на самом деле немного ложь. Вы также должны знать, когда сказать. Мой любимый пример:
«Интересно, как в Испании в это время года?» Сказано и сделано. Аэропорт в Мадриде...
Вам не нужно показывать все, но когда вы все же рассказываете, убедитесь, что вы говорите кратко и ярко.
Дуайт Суэйн представил нечто, называемое «Продолжение», в своей книге « Техники продающего писателя ».
По сути, разделение сценария «Сцена-сиквел» позволяет показывать в сценах и рассказывать в сиквелах, а сиквелы должны быть короткими, не более одной или двух страниц.
Продолжение используется для того, чтобы как можно быстрее перенести читателя от одной сцены к другой. Иногда это не нужно. Иногда это просто «В то же время в квартире Джона».
Продолжение может содержать эмоциональную реакцию на предыдущую катастрофу/неудачу (часть финала Сцены Суэйна). Он также может включать решение дилеммы этой неудачи и решение двигаться дальше (постановка новых целей для следующей сцены).
Однако сиквел также может содержать «инциденты» и «собрания». Это сцены, где ничего драматического не происходит. «Они пошли на свидание, а он остался на ночь» или «Банда решила отправиться в Германию». Никакой драмы, никаких затянутых сцен.
Суэйн также предлагает использовать воспоминания в сиквелах.
Поскольку все это должно уместиться на одной странице, максимум на двух, в сиквелах все очень коротко.
Может быть, вы сможете превратить некоторые из ваших сцен в сиквелы? Вам просто нужно выделить важные части сцены и обобщить их в одном-двух предложениях.
Возможно, вы захотите сделать это, даже если сцена драматична, но она не касается сути истории (краткое изложение первого шага Снежинки в одном предложении).
Вы также можете посмотреть на слияние сцен, как с персонажами выше. Можете ли вы выбрать самые важные/интересные части нескольких сцен и объединить их в одну сцену?
У сцен есть несколько целей, вот выборка из нескольких первых хитов Google:
У вас есть сцены, в которых есть только одна или две из них? Можно ли их объединить с другими сценами для создания новых сцен, которые выполняют несколько из этих действий в одной сцене?
То же самое касается последовательности сцен. Можете ли вы рассказать части последовательности в сиквелах и сконцентрировать все драматические плюсы в одной, двух или трех сценах вместо нескольких?
Если вы решили разбить текст на несколько книг, вы можете использовать метод «Снежинка», чтобы создать несколько снежинок, по одной на каждую книгу. Может быть, вы решите перейти к шагу 3, или 4, или 5, прежде чем вернуться и закончить первую книгу до конца.
Метод «Снежинка» удобен тем, что он начинается с очень малого (резюме в одно предложение), а затем расширяется.
Наличие нескольких частично готовых снежинок для нескольких книг позволит вам получить общее представление обо всем наборе книг и, что еще более важно, убедить себя в том, что только потому, что вы решили сосредоточиться на одной книге, вы не бросаете остальные прочь.
Если вы планируете несколько книг, вам будет очень сложно представить персонажей или другие элементы, которые, как вы знаете, будут важны в будущем (я так понимаю, вы уже делаете это?)
Вы, конечно, можете это сделать, но хитрость в том, чтобы не делать их предзнаменованиями. Или, как сказал Чехов :
«Никогда нельзя ставить на сцену заряженную винтовку, если она не выстрелит. Неправильно давать обещания, которые не собираешься выполнять».
Ваши персонажи и другие элементы истории должны быть изменены до такой степени, что они кажутся простыми дополнениями к тону / обстановке и т. д., или они должны выполнять какую-то функцию в текущей книге .
Если нет, возможно, вам лучше начать книгу, где эти элементы становятся заметными, прыгая назад во временной период предыдущих книг, используя воспоминания или другими способами описывая, что важно в прошлом этого персонажа.
Например, действие второй книги происходит через двадцать лет после первой. Во второй книге детская эмоциональная рана персонажа X станет основой их веры во ложь и станет главной проблемой, с которой они столкнутся в этой книге. Однако персонаж X отсутствует или очень второстепенен в первой книге, где это ранящее событие логически должно было произойти. Так что лучше воспроизвести или иным образом показать эту рану во второй книге, а не показывать ее в первой ... поскольку расплата придет не в первой книге, а во второй. Показ события в первой книге, скорее всего, превратится в обещание, которое не будет сохранено в обложках этой книги...