Как вы эффективно развиваете сюжет, когда у вас есть правильная предыстория?

Я пишу научно-фантастический/фэнтезийный рассказ, который, возможно, еще не является романом и имеет общее сходство с большинством фэнтезийных рассказов. У меня есть предыстория и довольно хорошее представление о том, как история должна закончиться. Чего мне, однако, не хватает, так это наполнителя, который продвигает эту историю к финалу.

Обновление: спасибо, что сообщили мне об этих недостатках. Я постараюсь быть немного более конкретным здесь:

Сюжет

Теперь, хотя это правда, что детали сюжета зависят от меня, я хочу знать, как эффективно соединить точки. Как я уже сказал, у меня есть все события, которые произошли задолго до того, как происходит настоящая история, другими словами, предыстория.

Как мне сделать эти события релевантными текущей сюжетной линии? Как мне спланировать и написать саму историю, используя эту историческую основу.

В этом вопросе, похоже, не хватает деталей. Можете ли вы предоставить немного больше информации или немного конкретизировать свой вопрос? В нынешнем виде это довольно расплывчато.
Добро пожаловать в Писатели. Это очень широкий вопрос, и мы также не можем сказать вам, что писать — мы больше сосредоточены на том, как . Похоже, вы ищете способы перейти от крупномасштабного сюжета к деталям отдельных точек сюжетной линии? Я собираюсь временно приостановить это, чтобы вы могли отредактировать вопрос. Пожалуйста, ознакомьтесь с нашим туром , чтобы узнать больше о том, что мы ищем. Спасибо.
Основная проблема для меня в том, что он задает 2 вопроса. 1. Как развивать сюжет. 2. Как развивать персонажа. Если он изменит первый вопрос и избавится от второго вопроса, то я чувствую, что вопрос «Как добавить текст-заполнитель» будет законным вопросом.
@ user8727 Здесь также был дан ответ на вопрос «Как добавить текст-заполнитель», если вы ищете такие вещи, как «как писать более длинные истории», «как дополнять» или «как расширять».
Спасибо, что сообщили о недостатках. Я попытался быть более конкретным. Надеюсь, этот в порядке.
Спасибо; это намного понятнее. Еще одна просьба: пожалуйста, разделите его на два вопроса: один о персонажах и один о сюжете, чтобы включить вашу предысторию, чтобы люди могли сосредоточиться на каждом из них отдельно при ответе. Спасибо. (Вы можете отредактировать этот, чтобы он был одним из тех, а затем запросить новый для другого.)
Я разделил вопрос на 2 части, как было предложено. Этот вопрос теперь касается только построения графика. Спасибо за предложения.
Мне кажется, вы совершенно неправильно подходите к сторителлингу: так, как вы предлагаете, это не сработает. Во-первых, у вас должна быть история, что-то, что можно рассказать, фон — это «наполнитель», а не история.
@SubhasishSarkar спасибо за редактирование. Я снова открылся.
Теперь это может быть обман любого из этих двух? писатели.stackexchange.com/questions/134/… или писатели.stackexchange.com/questions/4705/как-разработать-рассказ-для- романа /4708
Хотя научная фантастика не была бы полной без аспектов построения мира/истории, укоренение этих частей в перспективе главного героя и других персонажей поможет сделать ее правдоподобной. Если подумать, ваш персонаж, вероятно, не будет замечать вещи так же, как мы, если бы нас бросили в футуристический город или приземлились на пустынной планете. «Звездные войны» — очевидный пример, и «Серенити/Светлячок», возможно, преуспели в этом отношении, если не больше, из-за своей земной истории. Я считаю, что это наиболее интересные и успешные изображения научно-фантастических историй.

Ответы (7)

Похоже, у вас еще не история , а целый мир .

Но история — это путешествие персонажа, который чего-то хочет .

Попробуйте один из них:

  • Начните с персонажа , который живет в вашем мире. Чего они хотят? Как они это получат — ваша история. (Если у них есть все, что они хотят, у вас нет истории; отнимите у них что-то). ИЛИ

  • Начните с большого конфликта/проблемы/цели , которые могут произойти в вашем мире. Кого это больше всего затронет? Это может быть ваш главный герой. Как они справляются с этим вызовом, а может быть, и преодолевают его, — это ваша история.

(Общая проблема для новых авторов научной фантастики/фэнтези – слишком много внимания уделять построению мира в начале, и это нормально, но не поддавайтесь иллюзии, что мир – это 90% работы. Персонажи и их проблемы/ борьба/рост по-прежнему являются основной частью любого повествования).

Рекомендую книги по писательскому ремеслу вообще, погуглите:

Подкаст Truby's Anatomy of a Story
Writing Excuses
о писательстве Стивена Кинга
и т. Д.

Сюжет... Сюжет... бла-бла-бла. Вы говорите о путешествии. Вы говорите о квесте. Вы говорите о цели, конфликте и разрешении.

Что мне не нравится, так это использование термина «наполнитель». Вы не можете войти в историю, думая так. Все, что вы пишете, должно быть важным, каждое предложение должно определять персонажа или мир или быть необходимым шагом в путешествии. Вы не можете дойти до конца и ожидать, что читатель все еще будет с вами, когда вы доберетесь до него.

Простая формула: определите цель (Найдите вещь! Спасите парня! Остановите зло!), затем используйте персонажа, который НАИМЕНЕЕ способен достичь этой цели, и назначьте его на роль главного героя. Дайте им помощь, а затем испортите их шансы. Заставьте их работать на это. Заставьте их либо не хотеть, либо верить, что они не могут, либо думать, что их настоящая цель заключается в чем-то другом. Добавляйте слои таких элементов, где вы указываете своим персонажам и читателю, в том, что кажется абстрактным направлением, а затем находите способ изгибать дорогу до своего конца.

Я заметил, что вы не упомянули тему среди основных элементов, которые у вас были. Вы мало что сказали в своем вопросе, так что простите меня, если я уйду в спекуляции. На самом деле, я подброшу пару идей, и, надеюсь, что-то приживется.

Несколько моих друзей-писателей и, конечно же, многие успешные профессионалы — жанровые писатели, ориентированные на сюжет. В этом нет ничего плохого. Мои приятели по написанию жанра крутят сюжет; это просто льется из них, но я просто не могу этого сделать. Я не накачиваю себя. Я говорю, что я буквально не способен создать какой-либо сюжет, не зная, что я пытаюсь сказать как писатель в рассказе.

Слишком много возможностей. Подумайте, например, сколько автомобильных погонь может быть. Откуда вы знаете, какая автомобильная погоня подходит для вашей истории? Знание того, что моя история призвана продемонстрировать, помогает мне понять работу каждой сцены или главы. Сочетание этого с необходимостью развития персонажа действительно помогает мне сузить круг возможностей, сведя их к минимуму. Некоторые люди более креативны без ограничений, но мне они нужны.

Еще одна возможность, которую я укажу (и я действительно размышляю здесь), состоит в том, что вы пишете неправильную историю. Вы мало что сказали, но упомянули, что у вас есть предыстория, но у вас есть только хорошее представление об этой истории. Это говорит о том, что вы понимаете прошлое главного героя лучше, чем его настоящее. Но ваша история происходит в настоящем. Учти это.

Я заметил в работах своих друзей-писателей забавную склонность прятаться от собственных эмоций персонажей. Это принимает форму трагической и определяющей предыстории, контрастирующей с более стандартной, основанной на фактах, сюжетной историей. Часто они ссылаются на предысторию как на экспозицию, когда текущие события истории выдыхаются. Если вы обнаружите, что предыстория вашего главного героя в первую очередь побудила вас к написанию, а не «основные элементы большинства фэнтезийных историй», это может означать, что лучшая история — это предыстория. Если да, то напишите эту историю. Просто мысль.

Последний абзац очень хороший совет. Потому что для создания истории нам нужно знать, чего хочет персонаж, а для сюжета нужно видеть, что персонажу нужно делать. Затем они делают что-то, что им нужно сделать, или думают, что им нужно сделать, чтобы попытаться получить то, что они хотят. Если они ничего особо не хотят в настоящем, то скучно родовое "Джон пошел купить молока. Он купил молоко. Он его выпил". история и сюжет, который получается. Возможно, их прошлое, происходящее в том же мире, было бы более интересным в качестве истории, если бы это побудило вас написать о них.
Последний абзац очень хороший совет в данном случае. Если у вас уже есть предыстория, то, написав ее в виде истории, вы гораздо лучше прочувствуете персонажей и обстановку, чем просто зная предысторию. Это должно сделать продолжение основной истории намного проще. А написанная история есть написанная история, ее можно опубликовать, даже если изначально вы хотели написать что-то другое.
Очевидно, что классический бестселлер «Убить пересмешника » изначально был просто предысторией другого романа , о публикации которого было объявлено совсем недавно (с большой задержкой).

Сюжет сочетает в себе все аспекты зацепки (начало) и отличного финала с этапами перехода от одного к другому. Великие истории рождаются из конфликта. Поставьте своего персонажа в ситуацию, которую кажется почти невозможно разрешить, а затем шаг за шагом разрешите ее; добавление новых проблем на этом пути. Средняя часть наиболее проблематична для вас. Держитесь подальше от провисания середины, работая над большим количеством проблем для своего персонажа. Решите, как долго вы хотите, чтобы ваша история. Истории научной фантастики, как правило, состоят из 90-120 тысяч слов из-за необходимости построения мира. Ваша предыстория звучит так, будто вы сами создали свой мир. Это хорошо. Если бы вы писали новеллу, у вас было бы 20 тысяч слов. Разделите количество слов на главы. 100K/2500=40 глав… или, если вам нужны более длинные главы, 100K/4000w=25 глав. Разделите главы на четверти — отведите 25% завязке/началу; 25% на концовку (кульминация и развязка), а остальные 50% — на середину. Создайте главного героя с недостатком (хотя бы не отвратительным, например педофилом), у которого есть мечта/цель/желание/страсть.
Создайте антагониста, который считает себя героем своей собственной истории и блокирует амбиции главного героя.
К вашим первым (трем) главам у вас должен быть МС с целью и показать, какое препятствие мешает ему/ей достичь ее.
Напишите цель, мотивацию и конфликт для каждой сцены (обычно 2-3 сцены в главе) и определите точку зрения. например, Гарри Поттер хотел научиться быть волшебником (G); он упустил своих родителей и воспитание волшебника, и он чувствовал, что должен проявить себя как избранный (M); у него было много врагов в Слизерине, Пожиратели Смерти и Волан-де-Морт, которые создавали конфликты/катастрофы (C/D). Вы можете сделать это, набросав (плоттер) или написав на штанах (пансер). Каждая глава должна заканчиваться либо катастрофой, либо развязкой. Катастрофы создают напряжение и делают историю переворачивающей страницу. Резолюции снимают напряжение. Не используйте слишком много разрешений до конца. Как только дела идут хорошо, добавьте проблему. Должна быть основная арка (проблема), которую нужно решить, но у каждой сцены должна быть проблема (или разрешение). Способы улучшить вышеперечисленное: записаться на курсы, присоединиться к группе писателей, писать каждый день — понемногу, и читать, читать, читать. Отличные книги по письму:Раскачай свой сюжет Кэти Ярдли ; «Мотивация цели и конфликт» Дебры Диксон ; [Write Active Setting (Книги 1, 2, 3 и 4) Мэри Бакхэм.][3] [SavvyAuthors.com][4] предлагает недорогие курсы для писателей. [MuseOnlineConference][5] предлагает бесплатную конференцию. Надеюсь, это поможет.

Для меня это легко. Выберите своих персонажей и начните жить их жизнью. Позвольте судьбе подтолкнуть их к ключевым моментам вашей истории, но не форсируйте их; если персонаж просто не вписывается туда, измените точку сюжета и продолжайте развивать историю. Иногда это будет совсем не то, что вы планировали, но лучше .

По сути: если вы создали захватывающий мир (как вы описали) и поставили своих персонажей в начале пути, просто следуйте за ними на протяжении всего путешествия: представьте, что они будут чувствовать, чего они хотят, и заставьте их действовать. что - жить в том мире. И история просто пишется сама собой.

В своей книге « Откуда вы мечтаете » Роберт Олен Батлер описывает метод создания истории, которую он называет «штурмом снов». Оно работает.

Короче говоря, вы входите в состояние сна/транса и представляете сцены или фрагменты сцен, которые вас каким-то образом трогают. Напишите краткое описание (всего несколько слов, даже не предложение) каждой сцены, которую вы себе представили. Вы можете записать их на каталожных карточках. Продолжайте этот процесс ежедневно в течение нескольких недель. Затем разложите каталожные карточки и рассортируйте их в порядке, который вам кажется подходящим для вашей истории.

Это чрезмерное упрощение метода. Если вам это покажется интересным, возьмите его книгу в местной публичной библиотеке.

Кстати, вы можете посмотреть, как Батлер пишет рассказ в режиме реального времени в этом потрясающем видео на YouTube .

Однажды я пытался написать сценарий (десять сцен) только с предысторией и концовкой.

Я начал со Сцены 1 (по сути, «продолжение» предыстории). Затем я перешел к Сцене 10, концовке, а затем к Сцене 9. Я продолжил писать историю «в обратном порядке», возвращаясь к сценам 5 и 6 в середине, наконец, добавив сцены 7 и 8, чтобы соединить их со сценами 9 и 10. Затем я пишу сцены 2 и 4, «заканчивая» сценой 3.

По сути, вы «начинаете» в конце и работаете «в обратном направлении», пока не дойдете до своей «предыстории».