Конечные акценты в других культурах

Отказ от ответственности: трудно смешивать терминологию между западной и незападной музыкой, но я постараюсь максимально ясно изложить свой вопрос.


Западная классическая музыка чаще всего имеет акцент в начале данной метрической единицы; мы называем это мрачным. Хотя может быть анакрус, метрический акцент, тем не менее, обычно совпадает с началом тактовой черты. Напротив, метрическая структура Gamelan использует метрические акценты для обозначения концов этих метрических единиц.

В качестве упрощенного примера представьте строку из 16 шестнадцатых нот. В западной классической музыке типичная метрическая иерархия будет выглядеть примерно так:

x
x                       x
x           x           x           x     
1  2  3  4  5  6  7  8  9  10 11 12 13 14 15 16

где количество «x» указывает на силу метрического ударения.

Однако в музыке Gamelan типичная метрическая иерархия больше похожа на

                                             x
                     x                       x
         x           x           x           x
1  2  3  4  5  6  7  8  9  10 11 12 13 14 15 16

(Обратите внимание, что повсюду я говорю о метрических акцентах, определяющих метр. Я не говорю о ритмических или феноменальных акцентах, таких как синкопы и т. д.)


Вопрос

Какие другие культуры метрически акцентируют концы единиц измерения?

И бонусный вопрос, если он вообще существует: существуют ли культуры, которые метрически подчеркивают что-то иное , чем начало или конец?

Я немного запутался в использовании здесь слов «фраза» и «единица» и в том, как они кажутся взаимозаменяемыми. под «единицей» вы подразумеваете что-то похожее на то, что обычно называют «баром»?
В качестве иллюстрации моего замешательства: представьте строку из 16 шестнадцатых нот. В западной музыке метрический ударение будет на первой шестнадцатой ноте, чтобы обозначить начало единицы — даже с действительно «прямым» ударением (скажем, в размере 4/4), это было бы только в том случае, если бы первая нота приходилась на (скажем) первая доля такта.
Под «единицей» я подразумеваю некий верхний уровень иерархии, равный или превышающий то, что мы обычно называем «баром». Причина, по которой я меняю термины, заключается в том, что я недостаточно знаю музыку гамелана, чтобы знать, как ее назвать!
Я просто думаю, что если смоделировать в западных терминах и предположить (скажем) прямой акцент 4/4, вы обычно предполагаете, что если у вас есть 15 слабых нот, за которыми следует сильная нота, вы думаете о сильной ноте как граница бара. Поэтому мне интересно, почему это нельзя рассматривать как начало «единицы» в музыке Gamelan, даже если это конец фразы. Я понимаю, что это может свидетельствовать о моем незнании Гамелана.
Я не уверен, что это действительно строгая дихотомия, Ричард. У нас принято нотировать сильные доли сразу после тактовой черты, но сильные доли в начале фразы — это только одна из доступных ритмических возможностей. Фразы, начинающиеся с анакруза, даже 15/16 анакруза, не редкость, а фразы, которые заканчиваются сильной долей, так же распространены, как грязь, особенно в конце части и движения.
@Richard, я не знаком с музыкой Gamelan, но чтобы помочь мне лучше понять, это точная переформулировка вашего вопроса: «тогда как западная музыка ставит метрические акценты сразу после такта, музыка Gamelan ставит эти акценты непосредственно перед тактом Есть ли другие культурные традиции, которые делают это?» Я предполагаю, что музыка Gamelan написана с размерами / в метрах - лично я не знаю, как применить концепцию метрических акцентов к музыкальной традиции, в которой не используются метры. Я бы, наверное, застрял, пытаясь отличить метрические акценты от других акцентов в музыке.
В музыке @jdjazz Gamelan на самом деле нет тактовых черт, но это хороший способ переформулировать вопрос, и я отредактирую его соответствующим образом.

Ответы (1)

Рок, поп и ритм-н-блюз часто делают акцент на второй и последней доле. Этот акцент также служит фоном для фанка (подробнее ниже). В регги делается еще более сильный акцент на одних и тех же битах, часто сопровождаемых необычным акцентом.

Что касается бонусного вопроса, в джазе особое внимание уделяется оригинальности, а в джазовой «субкультуре» лидер группы обычно учитывает это, щелкая пальцами одной руки по оригинальности. Напротив, фанк подчеркивает первую долю вместе с «в кармане» , обычно выражаемую в виде нескольких избранных нот из шаблона случайного воспроизведения, при этом опуская (некоторые) точечные ноты. Можно с преувеличением сказать, что эти примеры принадлежат определенной культуре, но все эти жанры в конечном счете имеют афроамериканское происхождение.

Что общего у этих примеров, так это часто несколько слоев акцентов от разных инструментов. В связи с этим эти современные жанры скорее полиритмичны , чем гоморитмичны . В постклассической современной художественной музыке полиритмия доводит эту концепцию до крайности. Они наиболее распространены в минималистичных (или, точнее, в «постминималистских») работах, которые возникли в основном в Нью-Йорке в 1960-х годах.