Верен ли теоретически мой подход к созданию мелодии над этой гармонией, которую я написал?
Гармония: (KEY OF A) F#m F#sus4 C#m C#msus4 Bm Bsus4 AMaj7
Теперь давайте по-настоящему прямо подойдем к мелодии. Мелодия: F# Aeolian. C# Фригийский B Дорийский A Ионийский (или, может быть, A лидийский, потому что это мажорный 7-й аккорд)
Теперь, конечно, я понимаю, что есть МНОГО, МНОЖЕСТВО способов приблизиться к этому, но это один из способов сделать это?
Еще один вопрос: можно ли для аккордов sus4 сыграть лидийский лад соответствующей тональности? Пример: Bsus4, могу ли я сыграть E Lydian, чтобы подчеркнуть цвет этой ноты E?
Это полностью вопрос стиля, учитывая то сочетание, которое у вас есть. Если вы хотите, чтобы звук испанской гитары был мрачным, используйте phrygian. Если вам нужно ощущение джаза/блюза, используйте Dorian. Однако, если вы используете дорийский с минорными аккордами ближе к началу прогрессии, я бы, вероятно, попробовал миксолидийский аккорд с мажорным аккордом, чтобы сохранить ощущение блюза.
Мелодия состоит из нот, обычно из определенной тональности. Эти ноты могут и часто составляют в сумме тональность этой тональности, если их расположить по порядку, с первым тоном.
Таким образом, в ноте A будут A, B, C#, D, E, F# и G#. Таким образом, мелодия в A будет использовать эти ноты в основной части. Возьмите любую из этих нот и сложите следующую, кроме одной, и предпоследний к этому, и, возможно, еще один, как таковой. В основном это дает аккорды, которые хорошо работают с этой тональностью.
По-прежнему используя тот же набор нот, но начиная «гамму» со второй ноты, вы получите дорийский лад. Говоря о 3-м, это будет фригийский и т. д. Таким образом, ионийский аккорд будет иметь точно такой же набор нот, что и B дорийский, как C# фригийский и т. д. Порядок расположения этих нот для создания мелодии будет зависеть от основного аккорд - или наоборот. Лады как бы основаны на любой ноте, которую они представляют в тональности, например, в ля мажоре (ионийском), в дорийском си точно такие же ноты, но центрируются вокруг си, во фригийском до-диапазоне снова то же самое, но в центре до-диез и т. д.
Итак, после всего этого, кажется, вы спрашиваете: «Должен ли я использовать те же ноты из тональности ля, даже когда я играю новый аккорд?» Ну да, потому что вы в том же ключе. Будь то ля-мажор или ми-миксолидийский, это один и тот же набор нот. В аккорде ми, да, используйте ми-миксолидийский, так как они подходят, как и остальные ноты из ля-мажор, потому что это одни и те же ноты.
Все диатонические лады представляют собой одинаковую гамму, начинающуюся с разных нот. Хотя вы можете придумать разные режимы для каждого аккорда, я считаю, что такой подход слишком сложен для живого исполнения. Более того, такой подход, как правило, приводит к игре гамм, а не к созданию интересных и запоминающихся мелодий. Возьмите аккордовые тона для каждого такта в качестве «сильных» нот для этого такта, а затем добавьте цвет и связующие ноты из гаммы. Расположите их в любом порядке, который звучит приятно. Большой прыжок вверх, маленький прыжок вниз — хорошее начало. :-)