Можно ли слишком много читать собственные слова? (и в результате начинают их ненавидеть)

Думаю, именно это отличает профи от любителей и неопубликованное от опубликованного. Писать тяжело. Для того, чтобы сделать это правильно, может потребоваться огромный объем работы, и многие писатели сообщают, что уже устали от книги к тому времени, когда они ее закончили, или даже к тому времени, когда они закончили первый черновик.

Я определенно нахожусь на этом этапе с моей большой научно-популярной книгой по структурированному письму. Я ненавижу это зрелище. Но мой редактор продолжает присылать мне заметки и постоянно указывать на недостатки, так что мне приходится возвращаться к этому, работать над этим и улучшать его. И мой редактор говорит мне, что мои правки делают его лучше, и я знаю, что они тоже делают его лучше, как только он заставляет меня смотреть на ненавистную вещь, кажется, в пятитысячный раз.

Но это то, что делают профи. Они продолжают работать над этим даже после того, как это перестает приносить удовольствие, потому что для них важно не просто удовольствие от создания, а удовлетворение от создания чего-то хорошего. Последний рывок от мистики к добру часто бывает утомительным. Наверное, поэтому так мало действительно хороших вещей. Большинство людей останавливаются, когда это перестает быть веселым.

Еще одна вещь, которую профессионалы могут сделать, это то, что они могут определить разницу между ненавистью к чему-то, потому что это плохо, и ненавистью к этому, потому что им надоело на это смотреть. С художественной литературой мне сложнее, чем с нехудожественной. Иногда мне просто нужно положить MS в ящик на некоторое время, прежде чем я смогу увидеть разницу.

Не делай этого.

Вы не должны делать что-то в письменной форме, что, по крайней мере, недопустимо. Вам нужен другой стиль письма.

Я говорю это как сценарист, который ТРИДЦАТЬ раз просмотрел трехстраничную сцену, но я нашел ее терпимой и придумывал что-то критическое. Это было не механистично. Я не беспокоюсь ни о грамматике, ни о голосе. Я беспокоюсь о последовательности.

Но я слышу истории и голоса, и, как икота в песне, я чувствую, когда что-то не идеально, когда диалог неверен, когда действие неестественно, поэтому я читаю и играю на скрипке, пока это не зазвучит правильно. Темп речи правильный, время изложения правильное.

Когда я пишу, я рассказчик и актер, рассказчик. Меня интересует ясность, а не грамматика. Я забочусь о том, чтобы создать иммерсивную сцену, не утопая читателя в слишком большом количестве деталей. Я забочусь о поддержании внимания, поддерживая цепь конфликтов.

Когда ваша история покажется вам подходящей, отложите ее на неделю. Позвольте своим системам краткосрочной и среднесрочной памяти погасить его, чтобы они не оказывали непреднамеренной помощи печатному слову. ТОГДА прочитайте его еще раз, и если есть проблемы, исправьте их. Сделайте это снова. Это не займет 12 циклов редактирования.

Работайте так, чтобы 75% времени вы получали удовольствие, а остальные 25% могли терпеть. Писательство может быть вашей работой, не боясь садиться за работу.

Ненависть к своей работе может быть плохим признаком. Но раз вам нравятся ваши персонажи и сюжет, должно быть что-то еще не так, кроме того, что работа воняет. Так что да, можно слишком много читать ваши слова - вроде.

Глава 1 — ваша самая важная глава с точки зрения публикации. Агенты и издатели, как правило, прочитают всего несколько страниц, прежде чем воспримут вас всерьез или отправят официальное письмо. Из любой главы эта ДОЛЖНА привлекать наибольшее внимание.

Ваш план из двенадцати шашек с отдельной функцией каждого звучит для меня слишком дисциплинированно, но каждому свое. Двенадцать набросков — это не так уж много. На самом деле, это обычное дело в большой группе писателей, поскольку все начинают с главы 1, и лишь немногие доходят до пятой или шестой. Я думаю, вы ненавидите это из-за того, как вы это делаете. Когда вы слишком сосредотачиваетесь на отдельных словах и строках, вы упускаете из виду основной смысл написания художественной литературы; а именно, рассказать историю, которую вы считаете крутой. Это не всегда будет весело, особенно если это ваша работа или учеба — мало чем отличается от любого другого задания.

Способ перестать ненавидеть это — дистанцироваться от мелочей. Учтите, что в конечном итоге вам нужно движение вперед. Как насчет сейчас? Попробуйте закончить первые 10 глав, прежде чем вернуться к главе 1. Вы увидите, что необходимо внести некоторые изменения, чтобы все стало на свои места. Главный герой и сюжет должны быть точны, чтобы заинтересовать ваших читателей. Чем ближе вы подходите к концу, тем лучше у вас будет представление о начале.

Сделайте шаг в сторону, работайте дальше и вернитесь к началу, когда оно будет свежим и потребует обновления . То, как вы к этому подходите, кого угодно расстроит. Подумайте, какой была бы жизнь писателя до появления текстовых процессоров.

Очень возможно и, вероятно, довольно часто переделывать что-то настолько, что в конечном итоге вы не сможете этого вынести. Иногда это временное чувство, не имеющее большого значения, кроме как сделать перерыв и немного поработать над чем-то другим.

Иногда это означает, что часть сделана, больше не работайте над ней. Есть причина, по которой многие великие режиссеры утверждают, что никогда больше не смотрели свои собственные фильмы после выхода на экраны. Иногда это собственный способ сказать вам, что пришло время оставить его в покое и/или отправить в мир.

С другой стороны, также могло случиться так, что Глава 1 была просто местом, которое вам нужно было проработать, чтобы добраться до остальной части книги. Может быть, вам следует просто бросить это и начать с главы 2 или 3. Если ваша работа не оживет до позднего времени, зачем держать ее раньше? Та работа, которую вы проделали, не будет потрачена впустую, она сделала остальную часть книги возможной. Но читателю не обязательно видеть строительные леса.