Последовательность аккордов, если аккорды не являются частью гаммы?

Есть много способов отклониться от шаблона. В этом примере из круга 5-х возникает очень распространенный узор .

Аккорды не принадлежат какой-либо одной тональности, а исходят из нескольких тональностей. Вы начинаете с C и переходите к G (от I к V в тональности C), затем переходите от G к D (от I к V в тональности G), затем переходите от D к A ( от I до V в тональности D), затем вы переходите от A к E (от I к V в тональности A). Оттуда в аккорде EE, G#, B у вас есть ноты, и чтобы вернуться к C , G # понижается до G на полтона, B поднимается до a на полтона, а E является обычным.

Продолжайте изучать теорию, включая режимы, вторичные доминанты, замены и т. д., и вы сможете распознавать и использовать эти отклонения.

Только что просмотрела ноты и обнаружила, что они написаны с тональностями C, G и E. В оригинале, который приземляется на A, нет тональности.

Кажется, что большая часть сольной работы использует пент / блюз ми минор.

Можно предположить, что это аккорд ми, так как это аккорд, который он тяготеет к каждому куплету.

Или аккорды могут быть объяснены (в E) как исходящие из параллельных тональностей: C- из Em; Г- от Эм; Д- от Эм; А- от ми мажор.

Большинство песен с более чем тремя аккордами используют дополнительные элементы, чтобы пройти часть цикла четвертых / пятых. Как и в тональности C, они могут сбиться в A, затем в D, затем в G, чтобы вернуться домой — C.

Эй Джо делает наоборот. От C цикл идет в обратном направлении, пока не дойдет до E. Это дает возможность для басового риффа, который следует за аккордами с одинаковым рисунком для каждого, пока не будет достигнута E.

В рок-музыке нередко основные ноты аккордов следуют гамме, в то время как все аккорды являются мажорными аккордами (или искаженными квинтами, то есть пауэр-аккордами, которые имеют ряд обертонов, очень похожий на мажорное трезвучие). Следовательно, может быть более осмысленным анализировать гармонию рок-песни, рассматривая, какой лад/тональность предполагает основное движение. Многие теории гармонии, такие как рассмотрение качества аккордов (минорные, мажорные и т. Д.), Основанные на диатоническом наборе нот (мажорная или минорная гамма), в основном полезны для анализа тональной музыки периода обычной практики.

В «Эй, Джо» последовательность аккордов также можно рассматривать как тип субдоминантной цепочки (подобно доминантной цепочке, но вместо движения V из V ... из V предыдущий аккорд всегда является субдоминантой следующего аккорда, как в IV из IV цепи). Несколько похожую последовательность аккордов можно найти в песне Alright группы Jamiroquai.

К чему "подходить"? Это аккорды. Они не вписываются ни в одну четкую систему, в которой все находится в одной шкале. Было бы смешно изобретать постоянные модуляции.

Много музыки делает это. Если ваша система теории не «позволяет» этого, найдите лучшую систему!

интересно ! Я никогда не замечал этого в Hey Joe Хендрикса (хотя я играл целую вечность)..

Один трюк, который я предлагаю, состоит в том, чтобы слушать мелодию голоса: если вы заметили, первые ноты мелодии - это до (высокая) и си (высокая), а первая смена аккорда - это до, переходящая в соль: это , является первой прогрессией, которая, кажется, утверждает: «мы в тональности G», имея в виду, что G — это аккорд, который остается в уме на короткое время, просто чтобы сказать, что мы можем немного расслабиться (мое объяснение "тональность"..хм)

конечно все происходит так быстро, поэтому когда вы слышите D, A и E, вы не знаете, что делаете, для этого нужно изучать теорию музыки с более глубоким подходом (и хорошими методами)

В музыке мы можем видеть одни и те же вещи (например, последовательности аккордов) по-разному: например, играя песню, для меня это звучит как аккорд D, который можно увидеть:

как мост к новому тональному центру (конечная ми), построенному на минорной пентатонике в эм, аккорде, который резко меняется в конце (прием, который они используют со времен классической музыки)

Ноты минорной пентатоники E - EGABDE, поэтому здесь присутствуют корни аккордов D и A и E ,,.

это всего лишь вопрос изучения большего количества видов теории музыки, потому что здесь недостаточно основ классической теории -

Теория джаза могла бы помочь, но прежде всего нужно понять, как можно переключаться с одной тональности (тональности) на другую за считанные секунды.

Некоторое время меня заинтриговало, что "Hey Joe" кажется идет "неправильным путем" (разрешение->напряжение, т.е. в обратном направлении) через цикл квинт. Во многих рок-песнях «гаражного» типа есть это противоположное движение в четвертях. Попробуйте "Hurt" Криса Спеддинга.

На самом деле можно гармонизировать так: IVmaj7(#11), Imaj7, V7, iim7, vim7. Это не "Hey Joe", но если немного повозиться с озвучиванием аккордов и пронизыванием через них новой мелодии, то это звучит неплохо, хотя и немного мрачно. Импровизация на фригийском на iii, кажется, работает.

Еще одно любопытство: это почти, но не совсем, первые несколько аккордов «Все, что вы есть», задом наперед. На самом деле, довольно забавно попытаться перемелодизировать первые 16 тактов ATTYA в обратном порядке...

Не могли бы вы уточнить, что вы подразумеваете под «подходом»?

Если под "подходом" вы подразумеваете "записывать гармонический анализ", выбирайте сами.

     1 5 2 6 3 (в С)
     4 1 5 2 6 (в G)
    b7 4 1 5 2 (в D)
    b3 b7 4 1 5 (в А)
    b6 b3 b7 4 1 (в E)

Я оставлю вам римские цифры.