Все ли аккорды в прогрессии обычно укладываются в гамму?

В вашей средней последовательности аккордов большую часть времени все ноты остаются в гамме, соответствующей тональности вашей песни. Если песня соль мажор, ваши аккорды будут содержать ноты этой гаммы: соль мажор, до мажор, ре мажор, ми минор, ля минор, си минор.

Когда вы найдете аккорд в прогрессии, который содержит какую-то ноту, не являющуюся частью вашей исходной гаммы, скорее всего, он взят из «родственной» тональности. Этот термин относится к клавишам, которые находятся на расстоянии одной квинты в обоих направлениях от исходной тональности.

Давайте продолжим использовать соль мажор в качестве исходной тональности: идеальная квинта вверх от соль — это ре, а вниз — до. Этот аккорд взят из тональности ре мажор. То же самое с аккордом фа мажор. Фа-диез в тональности соль мажор, но естественный в тональности до мажор. Обычно эти аккорды ведут в определенном направлении при использовании во внешней тональности (в тональности G ля мажор разрешается в ре мажор, фа мажор разрешается в до), но это не обязательно.

Другой набор связанных тональностей, из которых вы можете заимствовать аккорды, — относительные мажор/минор и параллельные мажор/минор. Относительная минорная тональность использует ту же ключевую подпись, что и мажорная тональность, из которой она получена (соль мажор и ми минор). Однако использование гармонического минорного лада минорной гаммы дает нам повышенную седьмую ступень гаммы. В ми миноре D станет D#, что позволит нам использовать аккорд си мажор.

Параллельные миноры / мажоры просты: параллельный минор соль мажор - это соль минор; Параллельный мажор ми минор - ми мажор.

В рок-песне Creep группы Radiohead тональность песни соль мажор; последовательность аккордов: соль мажор-си мажор-до мажор-до минор. Эта последовательность повторяется на протяжении всей песни.

• Соль мажор происходит от гаммы соль мажор.
• Си мажор вводится из гармонического минора относительного минора (ми минор).
• До мажор происходит от гаммы соль мажор
• До минор заимствован из параллельного минора (соль минор).

Если вы заинтересованы в том, чтобы пойти дальше по кроличьей норе, вы также можете использовать параллельные и относительные мажор/минор, полученные из связанных тональностей. Я надеюсь, что это хороший ресурс для логики последовательностей аккордов.

Это, вероятно, гораздо более интересный вопрос, чем вы думаете, с очень полезным ответом: «Это зависит».

Я собираюсь предположить, что вы играете западную, общепринятую музыку в поп-идиоме (джаз/рок/R&B/ и др .), такую ​​музыку с гармонией, которая восходит к контрапункту эпохи Возрождения. По сути, это музыка, которую вы слышите на популярном радио или в исполнении актеров Glee.

При таком предположении ответ «Нет». Что касается логики?

Рассмотрим хорошую последовательность аккордов Little Richard: CFCFCGFC

Все эти аккорды имеют корни в тонах гаммы (мы в C ...) и содержат только высоту тона в них. ОЧЕНЬ распространенное звучание в западной музыке — переход GC. Это переход от доминанты к тонике.

Одной из очень распространенных альтернатив может быть игра серии переходов от доминанты к тонике с использованием так называемых «вторичных доминант», как вы можете услышать здесь:

С А7 Д7 Г7

Логика в данном случае такова, что A7 — доминанта D, D7 — доминанта G, а G7 — доминанта C, что возвращает нас домой.

Моцарт сделал это в своей 40-й симфонии (КВ 550), Гершвин сделал это в «Кто-то, кто присмотрит за мной».

Есть пара десятков метрических тонн фоновой информации, которую я умалчиваю, а также множество других западных и незападных музыкальных стилей, каждый со своими правилами и условностями.

Google очень ваш друг здесь.

Это полностью зависит от жанра, и это на самом деле одна из определяющих характеристик жанра.

• самый попсовый: наверное, и в основном. Иногда дополняется случайной вторичной доминантой. Отчасти поэтому их так «легко слышать». Но если это зажигательная попса, то, наверное, не потому, что они многое заимствуют из стиля стандартов.

• музыкальный театр или стандарты или джаз: никак, модуляции - ключевая часть жанра

• блюз: нет, потому что в тонике блюза используются доминирующие септаккорды, а если нет, то это не будет звучать как блюз.

• рок: это зависит от обстоятельств, многие рок-музыки основаны на блюзе, но у многих других роков есть простая гармония. Панк, например, почти всегда намеренно гармонически прост, прог-рок, вероятно, будет использовать короткие модуляции, а все, что происходит от блюза, будет повсюду использовать доминирующие септаккорды.

Очень большая часть того, что заставляет определенный жанр звучать определенным образом, - это типичные используемые аккордовые звучания (только трезвучия? есть септаккорды? есть ли девятые? есть ли измененные верхние ноты?) и тип используемых последовательностей (чисто диатонические? некоторые тонизация? модуляции в IV и V? дистантные модуляции?)

"... какова логика последовательности аккордов?"

Вау! Это БОЛЬШОЙ вопрос!

Вот несколько вещей, которые могут сделать аккорд не слишком левым.

Если он окружен другими аккордами, все они используют ноты определенной гаммы. Базовый, но может быть скучным.

Если в нем есть одна нота, отличная от аккорда «в масштабе». Например, если мы играем в до мажоре, ре минор является аккордом «в гамме». (Давайте начнем называть это «диатоническим аккордом»). Так что ре мажор — с одной нотой, отличной от ре мажор — это хорошо. Затем мы могли бы изменить ДРУГУЮ ноту... все еще хорошо.

Если он имеет хотя бы одну общую ноту с предыдущим аккордом. Например, до мажор в ми-бемоль мажор. У них общая нота G, поэтому они прекрасно сочетаются друг с другом. Вы можете сразу вернуться домой или использовать аккорд Eb в качестве отправной точки для дальнейшего изучения. C, Eb, Abmaj7, Db, C. Сладко!

Последний пример иллюстрирует другую возможность. Вы можете «планировать» вверх или вниз до аккорда той же формы, но на полтона дальше. Db в C. Путь «гармонически». Но очень близко физически. И это возвращает нас домой, что всегда приемлемо.

Есть больше. Намного больше. Но, возможно, я понял, что вам НЕ нужно оставаться «в масштабе». И мне не нужно было использовать предлог «заимствования» из другой шкалы.

Почти все приведенные выше ответы так или иначе «верны», но в надежде дать ответ, который может быть немного проще. . .

Я полагаю, вы знаете, что такое квинтовый круг. (Между прочим, я нарисовал свой с острыми клавишами справа и плоскими клавишами слева. Если вы нарисуете свой наоборот, вам нужно будет поменять местами все «правые» и «левые» в том, что следует, а также поменять местами «по часовой стрелке» и «против часовой стрелки»:

Нарисуйте клин вокруг ключа, в котором вы находитесь. То есть нарисуйте кусок пирога, который включает в себя ключ, в котором вы находитесь, а также те, что справа и слева от него. Если вы играете в тональности до мажор, то клин будет включать до мажор, ля минор, фа мажор, ре минор, соль мажор и си минор.

Если в вашей последовательности аккордов используются только аккорды, находящиеся внутри клина, вам вполне может не понадобиться изменять какие-либо ноты в мелодии, если только она не модулируется в одну из этих тональностей и на самом деле не остается в тональности, с которой вы начали.

Но если вы ОСТАВИТЕ клин, вам понадобятся знаки альтерации в мелодии. В стандартной практике традиционной западной гармонии считается «законным» «выпрыгивать» из клина вправо, то есть по часовой стрелке (если ваши диезы находятся с правой стороны). До пяти позиций. То есть разрешен переход от до мажор к си мажор. Но затем вам придется шаг за шагом возвращаться назад против часовой стрелки. (Принимая во внимание, что вы можете делать энгармонические замены на обратном пути.) Но если вы хотите идти против часовой стрелки, вы можете перемещаться только на одну «метку» за раз, а также возвращаться назад. Однако в любом направлении вам нужны случайности. Это применимо независимо от того, в каком ключе вы находитесь.

Конечно, хорошие композиторы и авторы песен постоянно нарушают такого рода правила. Но если вы хотите понять, что происходит, когда автор песен придерживается «правил», подумайте о песне «Красные розы для синей дамы». Песня начинается с прыжка на пять ступеней по часовой стрелке, а затем возвращается полностью «законно», делая по пути только совершенно законные энгармонические замены. (Если вы играете в до, то вместо ре мажора есть сабвуфер ад-минор, а чуть позже еще один сабвуфер.) Обратите внимание, что этот экстремальный пример делает с мелодией. Необходимо несколько случайностей. Гармоническая прогрессия объясняет почему.

Надеюсь, это поможет.

Не обязательно... и это отклонение называется хроматической альтерацией в теории музыки... и вы можете изменить на полтона квинту, седьмую, девятую или одиннадцатую, чтобы придать иную окраску некоторым аккордам в последовательности.