Различные обозначения трелей в фортепианной музыке Шуберта

Я пытаюсь выучить Шуберта и играю Сонату 1 (соч. 42). В произведении много трелей. Однако используются два обозначения: tr и закорючка вверх и вниз.

Есть ли разница между тем, как нужно играть? Или это какое-то редакционное удобство, на которое я не должен обращать внимание?

Кроме того, есть ли какое-то руководство о том, сколько колебаний требуется, чтобы считаться трелью? Кажется, что закорючка подразумевает несколько, но в некоторых случаях это кажется слишком большим; но в этом произведении есть и ведущие форшлаги, и трели, указывающие мне на то, что нисходящего-вверх-вниз недостаточно.

Я знаю, что некоторая художественная вольность разрешена, но я не хочу играть как деревенщина.

Ответы (1)

Первое, что нужно понять, это то, что нотация и исполнение различны в барочной, классической и романтической музыке. Романтические правила применимы к Бетховену и более поздним композиторам. Маленькая загогулина (два зига и два зага) означает три ноты, первая на ноте, вторая на ноте на ступеньку выше («вспомогательная нота») и третья снова на ноте. На первой ноте в такте 1 написаны две маленькие ноты (вероятно, «ведущие ноты форшлага», о которых вы упоминаете); Шуберт в основном взял на себя труд написать несколько первых из этих украшений, чтобы показать, как он хочет, чтобы они играли. Сыграйте закорючки так же, как написаны эти ноты.

В этой сонате я вижу только пару отметок "tr". Трели немного другие; они работают на протяжении всей ноты. (В романтической музыке они также начинаются с основной ноты; до Бетховена обычной практикой было начинать ее со вспомогательной ноты.) В этом случае на четвертной ноте есть отметка «tr»; tr с длинной волнистой линией после этого обычно означает, что более длинная трель проходит через несколько других нот другим голосом. Это скорее напоминание для исполнителя, чем отличающееся от простой маркировки tr требование к производительности. В случае с этими четвертными нотами постарайтесь уместить пять нот. Некоторые пианисты любят делить четверть на шесть, начинать с паузы и играть те же пять нот. Это дает привлекательную маленькую паузу перед началом трели,

Что касается вашего вопроса о ориентирах, то главный из них заключается в том, что трель должна идти на протяжении всей ноты. Насколько они быстры, часто зависит от технических возможностей, но разумным советом будет поставить по крайней мере две ноты (одну основную и одну вспомогательную) для каждой из самых быстрых нот в аккомпанирующем голосе. Очень типичное использование трели состоит в том, чтобы запустить трель на второй ступени гаммы, в то время как левая рука делает своего рода фигуру V-аккорда, разрешая трель до тонической ноты (обычно с поворотом), в то время как левая рука разрешается до ноты. Я аккорд. В известной сонате до мажор Моцарта есть пример этого из учебника в конце первой части. В левой руке фигура баса Альберти на 16-х, поэтому трель должна быть на 32-х.

Я рад, что могу играть «закорючки» тремя нотами, а не пятью, так как мне это кажется более естественным. Вы мне многое прояснили, спасибо!
Пожалуйста. Как правило, удаление нот с орнаментов или полное их отсутствие в некоторых местах является разумным техническим упрощением, когда это необходимо. Вы часто можете заменить «мордент» (так называются эти три маленькие ноты) на грациозную ноту, не умаляя музыкальности своего исполнения. Итак, сосредоточьтесь на хорошей музыкальной интерпретации, а не на жестком следовании нотам.