Репетиция саксофона для джаза

Привет, я играю на теноре около 6 месяцев, бывший пианист до полупрофессионального уровня, поэтому у меня хороший слух и хорошее представление о том, чего я хочу от своего звука.

Моя текущая тренировочная программа состоит из:

  • Длинные сигналы (10 мин.)
  • Технические упражнения (октавы, 1-2 артикуляции, группы по 3 и т. д., 5 мин.)
  • Гаммы/арпеджио, невнятные и тонированные (10 минут, чередование клавиш каждый день)
  • Воспроизведение паттернов из нескольких книг (20 минут, проработка нескольких книг Chad LB, а также «пентатонических паттернов для импровизации» Джея Меткалфа)
  • Импровизируйте в течение 2-5-1 (15 минут)
  • Подыграйте какой-нибудь (не бибоповой) мелодии на radio(в последнее время много африканской музыки и соки, 5-10 минут)
  • Работайте над транскрипцией или, может быть, играйте из омнибука (в зависимости от того, сколько времени у меня осталось)

Любые мысли будут оценены. Я был поражен тем, как сильно изменился мой звук за такое короткое время, но я думаю, что это ежедневная практика для вас!

Похоже, у тебя все хорошо, чувак

Ответы (1)

Здорово, что ты занимаешься, и добро пожаловать в клуб саксофонистов! Но я не уверен, что именно ваш вопрос. О, и не удивляйтесь, если вы достигнете плато в своем звуковом развитии в следующие 6 месяцев. Но вы должны быть знакомы с этим по игре на фортепиано.

Если вы еще не повысили силу трости, возможно, сейчас самое время. Если вы начали с 1,5-2, как почти все остальные, вам следует перейти на 2,5-3 сейчас. Если у вас все еще остались неиспользованные мягкие трости, вы можете пожертвовать их школе или тому, кто только начинает играть на саксофоне.

Вся ваша рутина составляет более 70 минут, и вы не указываете, как вы ее разбиваете (если вообще делаете). У меня было 2 учителя саксофона (и большая часть информации из этого поста исходит из того, чему они меня научили), и оба рекомендовали не заниматься более 25-30 минут без хотя бы 5-минутного перерыва. Последний учитель так настаивал на этом, что попросил меня использовать таймер для каждой тренировки (это то, что он делает сам). Как только таймер зазвонит/подаст звуковой сигнал, отложите инструмент и займитесь чем-нибудь другим (в идеале, не связанным с музыкой). Если вы любите этот инструмент, слишком легко застрять в работе над определенной концепцией или произведением. Лично я чередую занятия на саксофоне и флейте с физическими упражнениями (отжиманиями, подтягиваниями и так далее), но на самом деле все работает.

Вы ведете дневник тренировок или просто выполняете упражнения в случайном порядке? Вы начинаете и заканчиваете тренироваться примерно в одно и то же время каждый день? Эти вещи тоже важны. Особенно по мере того, как вы продвигаетесь вперед, и в ваш репертуар добавляются новые упражнения и гаммы.

Как вы тренируете длинные звуки? Это скучное упражнение, которое лучше всего сочетать с чем-то другим (в общем, по крайней мере, чем больше вы тренируетесь, тем лучше совмещать отработку двух или более вещей в рамках одного бита). Обычно я практикую длинные тона, проходя мажорные трезвучия (схема такова: CAFAC [C — пятая]; CG#-D#-G#-C [C — третья]; CGEGC [C — корень]. то же самое с минорными трезвучиями).

Судя по всему, вы сосредоточены почти исключительно на джазе, и я не думаю, что этого достаточно. Но это, наверное, личный выбор.

Еще одна вещь, которой, кажется, не хватает в вашей практике, — это упражнения на обертон, которые важны для выработки последовательного звука и, в конечном итоге, для возможности играть в регистре альтиссимо. Меня учили их делать так, чтобы играть обертоны на 4 низких нотах (C#, C, B и B♭; если у вас есть баритон, вы можете добавить в список низкую A) и пытаться соответствовать звучанию. правильных аппликатур к звучанию этих обертонов, насколько это возможно (не наоборот!). Так, например, ваша обычная аппликатура среднего B♭ должна звучать как 1-й обертон на нижнем B♭. Но прежде чем делать это, убедитесь, что ваши низкие частоты действительно настроены. Большинство моделей саксофонов (особенно «студенческие») печально известны тем, насколько смехотворно плохи и расстроены низкие частоты.

Еще одно упражнение, рекомендованное мне моим вторым учителем, — сгибание нот. Идея состоит в том, чтобы начать с верхней части обычного диапазона (высокая фа, даже если у вас высокая клавиша фа#) и попытаться продвинуться как можно дальше вниз, не меняя аппликатуры. Так, например, возьмите высокую фа и попробуйте сыграть высокую ми, не меняя аппликатуры, затем высокую ми ♭ и так далее.

Вы не упоминаете метроном или легато. Вы разучиваете гаммы в разных долях ритма с метрономом? Язык легато также необходим при игре на джазовом саксофоне (и его довольно сложно описать). По сути, идея состоит в том, чтобы слегка качать языком каждую вторую ноту, не останавливая полностью воздушный поток. Причина этого в том, что вы не можете играть «джазовые триоли» с более высокими настройками ударов в минуту, и практически единственный способ придать нотам «джазовое ощущение» — это слегка коснуться ноты, которая обычно была бы триоли-восьмой. -лонг, следующий за нотой из 2-х триоль-восьмой.

Возможно, на более позднем этапе вы также захотите добавить в свою практику некоторые «продвинутые» техники, такие как рычание, трепетание языка и мультифоника.

Вы также отметили свой вопрос бибопом. Знакомы ли вы с обычными гаммами бибопа, с тем, как они обычно исполняются, и с музыкальной теорией, стоящей за этим? Например, мажорная гамма бибопа обычно играется по возрастанию, а доминирующая гамма бибопа - по убыванию.

Прежде всего, большое спасибо за такой подробный ответ и за отличные предложения. Приносим свои извинения за неясность некоторых моментов. Я полагаю, что то, что вы называете легато, это то, что я называю артикуляцией 1-2. Да, я довольно религиозно отношусь к занятиям с метрономом, а также смешиваю его между 4 ударами, 1 и 3, 2 и 4, всего 4 и т. д. Мой учитель только что заставил меня работать над обертонами, а также над вибрато, и я склонен разбей мою рутину, чтобы она соответствовала моему дню. Мне очень любопытно узнать, что вы имели в виду под «джаза недостаточно»? Как вы думаете, что еще я должен посмотреть? Ваше здоровье!
Также следует упомянуть, что я использую тюнер для длинных тонов — недавно я обновил валторну для начинающих и заметил огромную разницу.
@ Майклборн, надеюсь, это было полезно. То, что вы называете артикуляцией 1-2, не совсем то же самое (при условии, что я понимаю, что вы имеете в виду). Игра легато 1-й ноты и 2-го языка немного отличается от игры легато всех нот и игры языком каждой второй ноты. При последнем отсутствуют остановки воздушного потока (кроме дыхания). Когда вы обычно произносите ноту языком, вы полностью прижимаете трость к мундштуку, закрывая вентиляционное отверстие. С помощью «legato tonguing» вы просто слегка прикрываете его (как слегка приоткрытую дверь).
@Michaelborn, если вы собираетесь играть джаз (или что-то еще, кроме классики, на самом деле), вы в конечном итоге захотите импровизировать, и ваша фразировка будет намного интереснее, если вы также потратите некоторое время на классическую музыку (очень нелогично, я знаю) и рок. Лично я большой поклонник использования деревянных духовых инструментов в металлической музыке. Уменьшенные гаммы в некоторых джазовых композициях звучат на удивление сексуально. Разница между новым валторном и старым также может заключаться в состоянии пэдов, но я надеюсь, что ваш новый инструмент продолжит работать лучше для вас!