Целесообразно ли закрывать и открывать мундштук кларнета, чтобы играть каждую ноту?

Я брал уроки игры на кларнете всего 4 месяца, и мой учитель сказал мне, что я должен закрывать и открывать мундштук языком между нотами. Мне это трудно, и я думаю, что предпочитаю просто перекрыть поток воздуха и снова продуть, но я не знаю, правильная ли это техника.

Вы должны обязательно поддерживать давление воздуха на протяжении всего прохода!

Ответы (4)

Я не совсем уверен, что вы имеете в виду под прикрытием и раскрытием. Но как кларнетист с почти 30-летним стажем я бы сказал, что есть три (четыре) способа артикуляции.

  1. Legato(Slur): Вы поддерживаете поток воздуха, просто меняете аппликатуры. Это показано дугой над нотами.
  2. Стаккато: вы останавливаете трость языком и возобновляете звук синхронизированным потоком воздуха и выпуском трости языком (языковая речь «Те-Те»). Это обозначается точками над или под примечаниями.
  3. Portato/Tenuto: более нежная остановка, сделанная с большим количеством языка De-De. Отображается точками и дугами (Portato) или полосками (Tenuto).

Ответ на вопрос «Должен ли я всегда…» действительно зависит от того, что написано в примечаниях. У меня нет под рукой моего Baermann, но я проверю позже и обновлю. Школа кларнета Берманна является золотым стандартом в этом вопросе.

@OldBrixtonian Спасибо, что указали на эти небрежные ошибки. Я ни в коем случае не носитель английского языка или писатель.
Мне жаль. Я думал, вы носитель языка. Это были крошечные ошибки. Я удалил этот комментарий. Удалите свой, если хотите.
Отличный ответ! Используют ли кларнетисты Te-Ke и De-Ke в быстрых пассажах? Я думаю, что флейтисты делают.
@OldBrixtonian Это называется двойным языком и считается продвинутой техникой. Но он существует для кларнета и используется. Я немец, и поэтому меня учили игре на кларнете в сильной традиции, которая сильно отличается от остального мира. У нас другая механика, другая нарезка трости и, следовательно, мундштуки, другое отверстие, другой тональный идеал. Мы также не делаем вибрато и не двоим, но это мы.
@OldBrixtonian Двуязычие возможно, но редко звучит «чисто».
Вибрато кларнета @Oliver, безусловно, приемлемо в джазе / свинге, конечно! Он постепенно набирает популярность для некоторой «классической» музыки.
@CarlWitthoft Я полностью согласен. И мне нравится делать это, чтобы придать поддерживающей ноте немного больше содержания. Но, как я уже сказал, это не востребовано и не преподается в немецкой классической традиции. Да и вся система не заточена под этот звук. В первый раз, когда я играл на мундштуке Boehm с тростью с французским вырезом, я был шокирован тем, насколько возможна питчбендинг с такой настройкой. Вот почему вы обычно не слушаете джазового кларнетиста, играющего с немецким механиком Олером, и если так, то могу поспорить, что он использует специальный мундштук с язычками французской огранки.
О чем " (четыре) "? Это когда ты останавливаешь поток воздуха задней стенкой горла? (Возможно, «Ке», о котором говорил @OldBrixtonian?)
Дополнительный контроль воздуха 4. Использование горла для создания голосового «э-э-э», чтобы управлять воздушным потоком до того, как он попадет в мундштук и трость.
@Oliver Ты не используешь двуязычие? Как вы произносите быстрые пассажи?
@OldBrixtonian У нас быстрые языки. Я мог бы сказать то же самое о деревянных духовых инструментах, но я могу столкнуться с этикетом. Честно говоря, я полагаю, что большинство музыкантов пойдут на что-то вроде двойного языка, как и на какое-то вибрато. У меня есть учебник, который учит этому. Но это на уровне университета.
@Оливер Ха! Быстрые языки сделают вас хорошими продавцами! Я не знал о системе Олера, но она объясняет так называемый «завуалированный» тон немецких деревянных духовых инструментов. Веберу определенно понравился звук, не так ли? Взглянув на свою партитуру увертюры к Оберону, я вижу, что соло — это кларнет в Ля: Максимальная вуалировка! Яркость отличная, но я рад, что трубы Bb сохранились вместе с C. Я никогда не слышал G-тромбона, хотя у многих тромбонистов глаза затуманиваются, когда они вспоминают, как они звучат.
@OldBrixtonian Oehler Mechanics - «полный» немецкий механик. Его легко узнать по одному «закрытому» отверстию вместо кольца. Немецкий звук можно назвать завуалированным. Его можно было бы назвать более центричным, но он определенно имеет более приземленный и темный тембр. Особенно это касается кларнета в ля. В то время как кларнет в мажоре уже звучит странно.. смешно, насколько это отличается. Как же я был наивен в молодости, думая, что разный строй только для легкой аппликатуры.. Должен признаться, с тобой весело разговаривать. Нечасто встретишь кого-то, кто наслаждается такими тонкими различиями.

Я предполагаю, что ваш учитель пытался заставить вас говорить языком каждую ноту. Это лучший способ, чем просто дуть, чтобы начать каждую ноту - результат более равномерный и четкий, с контролируемым началом ноты и более равномерным воспроизведением.

Как только вы научитесь воспроизводить ноты более четко, особенно их атаку , вы обнаружите, что можете плавно переходить одну ноту в другую, просто меняя пальцы, но продолжайте удар. Это делает переход от одной ноты к другой более плавным, в некоторой степени отражая то, как мы соединяем слова во фразы и предложения.

Очевидно, что если положить язык обратно на трость после взятия ноты, она перестанет звучать, так что, опять же, учитель дал вам больше контроля над окончанием каждой ноты, что для новичка делает звучание более аккуратным.

Да, язык - необходимая техника. Есть твердый язык, мягкий язык и много степеней между ними. Начинать ноту с минимального использования языка или вообще без него — тоже приемлемая техника, но было бы большой ошибкой и очень ограничивающим фактором пытаться сделать ее ЕДИНСТВЕННОЙ техникой, которую вы используете.

Попробуйте сыграть это без языка. Видишь, что я имею в виду?

(ОКОНЧАНИЕ ноты языком обычно вызывает неодобрение. «Таа...» — приятный звук. «Ту…т» — нет.)

введите описание изображения здесь

Не всегда: в любой последовательности коротких или стаккато следует использовать язык для завершения каждой ноты. Для легато язык одновременно заканчивает старую ноту и начинает новую. Последняя нота во фразе, как вы предлагаете, не должна быть обрезана языком

Возможно, это потеряно в переводе, но вы не должны использовать язык, чтобы прикрывать/открывать, как будто блокируя поток воздуха. Достаточно легкого прикосновения языка к трости, чтобы остановить вибрацию трости. Например, когда вы звоните в колокольчик, а затем прикасаетесь к нему пальцем, чтобы заглушить звон. Сначала это может показаться непривычным, но попробуйте ослабить или сильнее надавить на трость, пока не почувствуете, что вам это подходит. Удачи в изучении музыки!

Это неправильно. Правильный язык фактически полностью останавливает поток воздуха.