Как составить первое предложение из рассказа?

Это странный вопрос, но не по той причине, по которой вы, вероятно, думаете, что я говорю это. Позволь мне объяснить.

Не имеет значения, насколько хороша ваша вступительная строка, если она не полностью соответствует (или созвучна) остальной части вашего романа.

Если бы мне нужно было написать эпическую историю о трех друзьях, которым нужно спасти мир, и я бы начал ее словами:

Черепаха, какое же это на самом деле чудесное создание. Конечно, медлительный и неуклюжий, но тем не менее полный решимости пройти тысячу миль.

На самом деле я здесь предвосхищаю роман и основную тему (возможно, историю неудачника). Но что еще более важно, посмотрите, что еще я делаю.

• Я задаю повествовательный голос (только посмотрите, как строится предложение) (медленный, почти документальный выбор слов, медленный темп, который, как можно предположить, исходит из деревенской жизни. почти как во Властелине колец, начиная с Шира)
• Я показываю персонажа немного ботаником-фактоидом (или биологом, или философом, в зависимости от вашей личной точки зрения) (показывая, что персонаж Точки зрения даже подумает об этом, так что он вполне может быть немного ботаником, или биолог, чтобы обратиться к черепахам в первую очередь)
• Я показываю, что это будет долгая, медленная битва, но, в конце концов, мы доберемся туда (где бы это ни было) (битва, относящаяся к концу эпического рассказа, кульминация, в которой вы сражаетесь с большой плохой')

Это убойная линия не из-за правил или указаний, а потому, что это правильная линия для этой истории, которую я рассказываю.

Так что мой совет: обдумайте, что представляет собой ваша история, каковы голос автора и голос персонажа, и соедините все это во вступительной строке, в которой будет сказано только то, что происходит (или намеренно запутано, как это делает Стивен Кинг, чтобы дать вам чувство нормальности, чтобы оторвать это от вас).

То, как вы объединяете все это, отличает мастеров-рассказчиков от учеников. (хороший способ сказать, что я не знаю, как выразить это в четких правилах... и я не мастер)

Хотя единого пути не существует, вот практический подход.

Вы должны быть в состоянии ответить на несколько важных вопросов о вашей работе:

• Каково общее настроение и стиль работы?
• Как насчет первых нескольких страниц, как вы надеетесь, они привлекут внимание читателя и вызовут его интерес к истории?
• Каковы самые насущные цели для вас, писателя, в ваших первых абзацах и страницах?

То, к чему вы стремитесь, это то, что написано в вашем стиле и работает над достижением ваших целей , что также как можно быстрее привлекает внимание читателя .

Помните обо всем этом, и вы будете знать, что вы пытаетесь сделать, как сделать это таким образом, чтобы отразить всю пьесу. как заманить читателя присоединиться к вам.

Пример

Одна из самых известных первых строк во всей художественной литературе — это бессмертное начало романа Джейн Остин « Гордость и предубеждение» :

Это общепризнанная истина, что одинокий мужчина, обладающий хорошим состоянием, должен нуждаться в жене.

Тон романа - формальная, трезвая проза, но полная остроумия и наблюдений за обществом Остин. Таким образом, начало с одного сжатого иронического наблюдения, сформулированного как формальная достоверность, отлично помогает как представить стиль Остин, так и сформулировать его в одной строке. «Если вам нравится эта линия, вы будете на борту этого романа».

Непосредственные цели автора включают установление семьи Беннетов и их положение, а также представление центрального конфликта сватовства для обеспечения своего будущего - как своего счастья, так и своей финансовой безопасности. Эта строчка делает тему ясной и ясной и заставляет нас перейти к особенностям Беннетов и их реакции на новоприбывших по соседству. Это означает, что линия не кажется неуместной — у нее есть цель; это продвигает историю; Это необходимо.

А в чем читательский интерес? Как первая строка помогает читателю захотеть продолжить чтение? Здесь есть двойная зацепка: юмор и надвигающийся конфликт. Читатель, заинтригованный очевидной иронией и цинизмом начала, может читать дальше, чтобы узнать больше вещей, которые заставят их смеяться. И второй крючок — напряжение желания узнать больше, желания увидеть, что произойдет — кто этот молодой холостяк; чего он действительно хочет; как он отреагирует на подразумеваемое внимание, которое он вот-вот получит? У читателя есть все основания перевернуть страницу и продолжить чтение.

Ответы Остин на мои три вопроса не тривиальны, и ваши не должны быть такими, хотя простые ответы работают так же хорошо.

• Примерами «ощущения и стиля» может быть сумасшедшая энергия юмористического произведения; мозговое любопытство истории Hard SF; уникальный голос одного конкретного персонажа.
• «На что в первую очередь я хочу привлечь внимание читателя» может быть захватывающим действием; вкусный оборот речи; философская загадка; обещание сексуальной сцены прямо за углом.
• «Ближайшие цели автора» могут заключаться в том, чтобы попасть в какую-то важную экспозицию; начать расследование убийства; заставьте читателя биться чаще; установить место этой истории в каноне любимого сериала.

Это наиболее близко к прагматическому набору инструкций, который вы, вероятно, получите. Просто потому, что построение первого предложения ползучей страшилки, сосредоточенной на симпатичном, но необычном персонаже, по своей природе совершенно отличается от построения первого предложения сатирической сказки о безрадостности современного человеческого бытия.

Но я думаю, что эти три вопроса сфокусируют вас на очень четких целях и ограничениях. Как только у вас появляется такое конкретное представление о том, к чему вы стремитесь, идеи имеют тенденцию возникать и предлагать сами себя — и вы можете попробовать дюжину различных вариантов, пока не почувствуете, что находите то, что работает.

Старайтесь не начинать черновик с первого предложения.

Я знаю, что это звучит неинтуитивно до безумия, но я говорю по опыту. Даже когда я начинаю процесс наброска с четким представлением о том, куда все движется, меня всегда ждут по крайней мере один или два сюрприза (обычно во втором акте, но это личное дело). И стресс, связанный с попытками придумать, как лучше всего зацепить вашу аудиторию с места в карьер, может парализовать… что не является идеальным способом начать любой писательский проект, будь то короткий рассказ, сценарий или полнометражный роман.

Так что делайте то же, что и я: отложите окончание первого предложения или даже всего первого абзаца до тех пор, пока вы не усвоите историю, которую пытаетесь рассказать. Пусть повествование дышит; позволять себе делать ошибки и их исправления; доверьтесь своей способности вернуться назад, сколько бы времени вам ни понадобилось, чтобы решить: «Вот оно!». Это никогда не будет так сложно, как просто биться головой о пустую страницу, надеясь сделать ее идеальной с первой попытки.

Это интересный вопрос, и лично я думаю, что ответ можно найти только в вашем романе (как я думаю, вы уже поняли).

Проблема, с которой я столкнулась со статьей Writer's Digest, на которую вы ссылаетесь, заключается в том, что первое, что она говорит, это:

Это ваша первая возможность зацепить читателей.

Но затем продолжает давать много советов, которые настолько скучны, что я изо всех сил пытался продолжать читать. Если вы пишете беллетристику, совет из той статьи о парных фактах, голосе, настроении и кадрах может быть полезен, но лично я согласен с @Amadeus, когда он рассуждает о медийных ресах и говорит (не вам, а @DPT ):

Первое, что я хочу сделать, это не  продать  их после прочтения книги (что, я думаю, вы пытаетесь сделать), а  как можно быстрее развлечь их. Я не могу придумать хорошее начало фильма (ИМХО), которое не было бы интересным и увлекательным с первой сцены, или такое, которое начинается с утверждения его «темы».

У вас уже есть много полезных советов, поэтому я подумал, что объясню, как я придумал свою начальную фразу, в надежде, что она поможет вам найти свою. Я задал себе несколько фундаментальных вопросов о своей книге:

Какой тип романа я написал: Психологический триллер.

Какова цель моего романа: Его цель — развлекать, а не просвещать, а дать возможность ненадолго уйти от реальности (я писал романы с более высокими целями, но не этот).

Почему я это написал: Потому что два моих предыдущих романа были выдающимися произведениями или мелодичными литературными рассказами. На этот раз я хотел написать неотразимый роман, который людям так понравился, что они прочитали его за один присест. Я хотел написать историю ясным, легко читаемым голосом, который переходил бы к сути, как если бы я рассказывал свою историю пленному слушателю.

Что я пытаюсь вызвать у читателя: я хотел взволновать их, поставить их на край сиденья и держать их там до последней страницы.

О чем на самом деле мой роман: о женщине, чья ошибка в мгновение ока меняет ее жизнь и открывает ей глаза на то, что ее реальность не такая, какой она думала.

С чего начинается мой роман: С ее ошибки.

Итак, моя вступительная строка должна была удовлетворить все эти потребности: зацепить, развлечь и взволновать читателя. Говорить прямо по делу, четким голосом. Чтобы они цеплялись за мой роман и не откладывали его, пока не дочитали до последней страницы. Открывать в медиа рес посреди ошибки моего главного героя.

Итак, я начал:

Еще до того, как ствол шприца опустеет, я знаю, что убил его.

Итак, повторюсь, я думаю, что ответ на ваш вопрос о том, как написать убойную вступительную строчку, лежит не в сети, не на этом форуме, а в романе, который вы написали.

Я желаю вам удачи в мире найти его! Может быть, вы могли бы поделиться им, когда вы это сделаете?

Как вы уже сказали, самая важная часть - это подготовить законченную историю, чтобы вы действительно знали, что произойдет - планы великолепны, но они никогда не переживут первого контакта с бета-ридером.

Бета-ридеры — это важный аспект для определения того, что соответствует вашему стилю. Тем более, что вы должны выяснить, каков ваш общий стиль . Вы всегда пишете длинные предложения и, кажется, любите описывать пейзажи? Тогда ваши первые предложения должны быть длинными и описывать этап. Вы предпочитаете короткие предложения, акцентируя внимание на действиях ваших персонажей? Начать с быстрой сцены было бы идеально. Вы умеете описывать эмоции? Чувства вашего главного героя в первой сцене могут стать хорошей отправной точкой. Ты смешной? Маленькая шутка может стать хорошим ледоколом. Ваши бета-читатели могут сказать вам, в чем вы хороши. Не в том, в чем, по вашему мнению , вы хороши, а в том, в чем вы действительно хороши .

Убедившись, что вы знаете, что читатели думают о стиле вашей книги, вы можете быть уверены, что потенциальные читатели смогут определить, нравится ли им ваш стиль, по паре предложений. Не пишите длинную философскую вечную фразу-принцип, если вы хотите, чтобы ваш читатель погрузился в эмоциональную прогулку на американских горках. Не пишите длинное красивое описание пейзажа, если позже вы сосредоточитесь на количестве боеприпасов, оставшихся в магазинах людей, стреляющих в вашего главного героя. Не пишите краткое приветствие, если позже вы собираетесь давать подробные описания.

Ваша цель — подготовить почву и показать читателю, чего ожидать от вашего стиля.

Бесполезно зацепить вашего читателя, если он отложит книгу в сторону через две страницы, потому что ваш стиль, похоже, резко изменился.

После этого вы должны подумать о том, когда, где и как это включить. У вас уже есть «законченная» книга, но вы все еще можете добавить пару предложений или вырезать что-то. Это зависит от вашей работы, и, в конце концов, вам решать конкретные детали.

Возможно, вы планировали начать с того, что ваш главный герой вспомнит только что произошедшее ограбление и поговорит с другими о том, что делать дальше, но ваши читатели сказали вам, что лучшими моментами были боевые сцены. Почему бы не начать ограбление на несколько минут раньше? В конце концов, вы пытаетесь достучаться до поклонников экшена — так дайте им действие! То же самое, очевидно, относится и к другим стилям.

Это может зависеть от автора и его стиля; то, что я считаю отличной вступительной линией, и то, что вы считаете отличной вступительной линией, может быть совершенно разными вещами.

Говоря за себя, я пишу рассказы. Не литература, не поэзия, не глубокая философия. Истории о каком-то человеке, часто о том, как узнать свое место в мире. Я не пишу повторяющиеся символы, моя МС трансформируется из того, кем она является на странице 1, в того, кем она является на странице 350 (или где-то еще).

Таким образом, моя вступительная фраза будет о том, что мой персонаж что-то делает с небольшой проблемой (еще не ее основной проблемой, которая движет историей), которая раскрывает кое-что о ее характере и обстановке. Как правило, не ее сверхспособность или то, что делает ее уникальной, а второстепенная характеристика, которую я все еще считаю важной: возможно, у нее есть сострадание. Возможно, она сильно зависит от кого-то другого. Возможно, она не любит своего босса.

Первая строка «в медиа-разрешении» относится к ненужной для сюжета одноразовой проблеме. Это не все, что занимает страницу или две, но первая строка движима персонажем, содержит конфликт для нее, и, по крайней мере, в этом первом абзаце она испытывает какую-то конфликтную эмоцию. Неудовлетворенность, гнев, беспокойство, разочарование, негодование, неверие и т.

Я говорю «выброс», потому что смысл этой проблемы (или проблемы) не важен для сюжета; Я хочу , чтобы это прошло и читатель забыл об этом! Речь идет о том, чтобы немедленно познакомить читателя с моим персонажем, ее мыслями, ее чувствами и тем, как она справляется с такой проблемой. Это все, что я хочу, чтобы они помнили, не то, что она сожгла свой тост, а то, что она человек, который сожжет свой тост. Читатель постепенно поймет, что она блестящий молодой исследователь в области биоэнергетики, вполне в пределах диапазона читателя «принять что угодно», но это не то, с чего можно начать. Со своей точки зрения она не думает об этом, поэтому информация должна исходить из контекста и других персонажей, которых она встречает в своей работе.

Пока она одна, отвлеклась, задумалась, сожгла свой тост и опаздывает. Все это немного больше, чем первая строка, я признаю. Но первая фраза — лучшая убийственная фраза, которую я могу придумать, чтобы описать момент, когда Брит осознает, что этот запах — ее подгоревший тост.

Как бы очевидно это ни звучало, главное, что должно делать ваше начало, — это обеспечить точку входа в вашу книгу. Вы хотите максимально прямо и эффективно вовлечь читателя в свою историю. То, как вы это сделаете, зависит от вашей целевой аудитории, конкретной книги и расстояния между ними.

Лучшее начало, которое я знаю, — это « Их глаза смотрели на Бога » Зоры Нил Херстон . Это намного длиннее, чем предложение, но делает массу работы.

У кораблей на расстоянии есть желание каждого человека на борту. Для некоторых они приходят с приливом. Для других они вечно плывут по одному и тому же горизонту, никогда не исчезая из виду, никогда не приземляясь до тех пор, пока Наблюдатель не отвернется в покорности, а над его мечтами издевается до смерти Время. Такова жизнь мужчин. Теперь женщины забывают все то, что не хотят помнить, и помнят все, что не хотят забывать. Сон - это правда. Затем они действуют и делают вещи соответственно.

Итак, началом этого была женщина, и она вернулась с погребения мертвых. Не мертвые больные и немощные с друзьями на подушке и ногах. Она вернулась из промокшей и раздутой; внезапные мертвецы, их глаза широко распахнулись в осуждении.

Это книга о бедной чернокожей сельской женщине, написанная в то время, когда никто еще не был главным героем книги, подобной этой. Херстон не могла сразу же броситься в действие, не потеряв сразу свою основную аудиторию. Итак, она начинает с одного из этих милых, классических европейских дебютов с изложением общих принципов и использует тот факт, что вы собираетесь читать «каждого мужчину» как «всех» (но только представить себе «каждого белого человека»), потому что это Америка в 1930-е годы. Но прямо в середине первого абзаца она переключается на тебя, и вдруг ты читаешь о женщинах, хочешь ты того или нет. Казалось бы, это еще одно утверждение общего принципа, но оно контрастирует с первым, и пока вы все еще обдумываете это, она поражает вас историей, и вы попадаете на крючок.

Скажи мне, почему я должен продолжать читать.

Не тратьте время вашего читателя. Это моя мантра. Первое предложение должно предвещать конфликт . Это, по крайней мере, то, что я считаю, всегда придерживаются величайших романов.

Пример:

«Мы должны вернуться», — настаивал Гаред, когда лес вокруг них начал темнеть.

Как вы думаете, почему Джордж Р. Р. Мартин начал именно с этого предложения? Это то, что, я чувствую, вы должны постоянно задаваться вопросом с каждой книгой, которую вы держите в руках. И когда вы перечитаете свою первую главу, вы сможете найти на нее ответ.

Мартин показывает нам, что за такое короткое время возникает конфликт . Это красиво и внимательно .

Этот конфликт возникает из-за отсутствия суждения Ройса. Он намекает вам на «второстепенную проблему», предвещая главную : Иные идут. Почему они не смогут убежать, когда придут? Потому что они не вернулись. Потому что приказ Ройса был непреодолимым препятствием, где нельзя было пойти ни на какой компромисс.

Дальнейшее погружение = Мартин также предполагает, что Гаред и Уилл не упускали из виду здравый смысл. Персонаж Ройса здесь, чтобы заставить нас стать свидетелями Других. Без него этой сцены не было бы. Кроме того, мы знаем, что можем доверять точке зрения Уилла. Поэтому нам жаль несправедливости, на которую он обречен в следующей главе. Мартин собрал все воедино. И именно поэтому вы продолжаете читать.

Как правило, первое предложение должно сообщать нам, почему автор решил начать рассказ именно с этого момента на временной шкале . Он не был случайно выбран из кучи. Это было там, потому что это ведет нас к кульминации, которая дает причину, стоящую за «Я не знаю, что есть в этой книге, но я не могу оторваться от нее!»

Вероятно, я добавил много моментов, о которых люди знают, читая Мартина. Надеюсь, я не был слишком многословен; Я чувствовал, что должен был включить всю свою картину о хорошей первой главе.

Когда мы смотрим на списки с начальными строками, кажется, что все они сильно отличаются друг от друга и имеют мало или совсем ничего общего. Некоторые из них можно сгруппировать в категории, например, излагающие вечный принцип («Все счастливые семьи похожи друг на друга; каждая несчастливая семья несчастлива по-своему»), но другие явно попадают в другие категории, и эти категории не пересекаются ( «Это было странное, знойное лето, лето, когда Розенбергов убило током, и я не знал, что делаю в Нью-Йорке»).

Но начальные строки кажутся разными только потому, что мы совершаем ошибку, рассматривая их вне контекста романов, частью которых они являются. Как только мы понимаем, что все начала всех романов являются гипотезами, которые романы затем намереваются проверить , мы понимаем сходство между первыми предложениями.

Лев Толстой выдвигает гипотезу о том, что все несчастливые семьи различаются по степени своего несчастья, а затем продолжает рассказывать истории трех семей, чтобы показать нам, что его гипотеза верна. Сильвия Плат выдвигает гипотезу о том, что ее дереализация и психические проблемы не связаны с обществом и политикой того времени, а затем продолжает показывать нам, что эта гипотеза ложна.

Итак, если вы хотите вывести первое предложение из своей истории , все, что вам нужно сделать, это понять, какую гипотезу ваша история служит для подтверждения или опровержения. Все романы строятся — сознательно или бессознательно — на каком-то фундаментальном допущении или исходной предпосылке. Ваше первое предложение должно содержать эту предпосылку.

В комментарии к этому ответу @ChrisSunami заметил, что, когда он пытается применить мою идею (о том, что первое предложение является гипотезой, которую проверяет книга) к реальным книгам, ему трудно найти любую, которая действительно соответствует шаблону. Я попросил его привести несколько примеров, и он предложил пять, из которых я рассмотрю три, с которыми я знаком.

Роман Майкла Энде Die Unendliche Geschichte [Бесконечная история] начинается так:

Это было переведено на английский как:

(Буквально вывеска немецкого магазина гласит: «Продавец антикварных книг, владелец: Карл Конрад Кореандер».)

Особенность этого проёма в том, что это не просто текст, а изображение текста, отпечатанное на стекле и увиденное с другой стороны . Теперь «другая сторона» не является невинным выражением, когда речь идет о литературе. Вы сразу же думаете о кельтском потустороннем мире, мифическом подземном мире, о путешествии героя через смерть и возрождение и о классической фантастике, такой как « Зазеркалье» Льюиса Кэрролла . С чего начинается « Бесконечная история» , так это с мотива зеркала, а точнее с мотива взгляда на «реальный мир» с другой стороны зеркала .

Михаэль Энде много говорил о зеркалах и зеркальных эффектах в интервью и в других местах и ​​даже посвятил им книгу Der Spiegel im Spiegel [Зеркало в зеркале] , сборник сюрреалистических повествований, который, как он заявил, имеет дело с вопрос: "Что отражается в зеркале, что отражается в зеркале?" Ответ, который дает Энде, таков: бесконечная игра отражений, отражающих друг друга: бесконечная история.

Сама «Бесконечная история » — такое зеркало, отражающееся в зеркале. В повествовании утверждается, что книга, которую читает читатель, на самом деле является книгой, которую читает главный герой Бастиан после того, как находит ее в книжном магазине, окно которого мы видим в начале текста. Позже Бастиан оказывается персонажем книги, которую он читает, добавляя еще один, более глубокий уровень, и читатель Бастиан может влиять на то, что делают персонажи в книге, которую он читает.

Майкл Энде писал (в записке, найденной в его имении), что «когда два читателя читают один и тот же рассказ, они не читают одно и то же. Каждый из них вносит в чтение себя, свои мысли и ассоциации, свой опыт, свое воображение, свое интеллект. Можно сказать, что книга — это зеркало, в котором читатель видит свое отражение».

И в этом заключается гипотеза: что книга — это зеркало, в котором читатель видит свое отражение, и в «Бесконечной истории» Энде ставит задачу проверить, может ли эта идея быть верной и в какой степени.

« Далгрен » Сэмюэля Р. Делани — это роман о чтении книги, в которой рассказывается и ваша собственная история. Главный герой, Кид(д), находит блокнот, который открывается теми же словами, что и Далгрен , но история, которую читает Кид(д), расходится с историей, которую читаем мы (и он переживает), поэтому Кид(д) начинает пересматривать текст, пока его редакция не будет дословно повторять конец Далгрена .

Делани заявил, что страдает бредом и проводит время в психиатрической больнице. Как говорится в Википедии , Делани «неоднократно говорил и писал о том, что видел выгоревшие части великих американских городов, которые большинство людей не видели или даже не знали о существовании», и что « Далгрен — это литературное изложение всего этого опыта для « нормальный читатель».

Первое предложение Далгрена – «ранить осенний город». – при всей неясности и герметичности начальных строк ясно показывает читателю (хотя бы задним числом, когда он подходит к концу) круговую структуру сказки. В нем названы галлюцинации, от которых страдал его автор («выжженные участки больших американских городов»), и вместе с концом романа («Я пришел в себя») эта фраза («Я пришел ранить осенний город .") утверждает, что, описывая то, как он воспринимает реальность, автор, Делани/Кид(d), переписывает реальность и для своих читателей.

«Далгрен» — это роман о писательстве, и его гипотеза состоит в том, что жизнь похожа на переписывание: вы берете уже существующую историю (мир, в котором вы родились) и переписываете ее, чтобы сделать ее своей. Или, говоря словами первой фразы романа: Ты ранишь мир.

« Лолита » Владимира Набокова , начинающаяся со слов «Лолита, свет моей жизни, огонь чресл моих», выдвигает гипотезу — отождествляя Лолиту с жизнью и сексом: Лолита = жизнь = секс — что любая энергия, поддерживающая жизнь, дается человеку женщина через секс. Если женщина не дарит секс мужчине - или если объект его желания недоступен по закону, как в случае одержимости Гумберта несовершеннолетней девочкой, - он умирает. И романы призваны показать именно это.

Набоков исследовал ту же тему гебефилии, ведущей к гибели человека, во многих своих работах, в том числе в псевдоавтобиографии Look at the Harelquins! . Более ранние делают тему очень ясной:

В 1928 году Набоков написал стихотворение «Лилит» (Лилит), изображающее сексуально привлекательную несовершеннолетнюю девушку, которая соблазняет главного героя только для того, чтобы оставить его публично униженным. В 1939 году он написал повесть «Волшебник»… действие происходит в Центральной Европе, и главный герой не может довести до конца свою страсть к падчерице, что приводит к его самоубийству» (из Википедии ).

Тема в « Лолите » — сексуальное насилие над детьми, но гипотеза, изложенная в первом предложении, состоит в том, что если одержимый мужчина не может осуществить свое желание, он умирает (или живет на сломленных).

Позвольте мне заметить, что я не утверждал, что гипотеза обязательно ясно сформулирована. Размышляя над моим ответом, имейте в виду, что мой вопрос был таков: «Как вывести первое предложение из романа». Мой ответ на мой вопрос заключается в том, что для получения первого предложения из романа вы можете — и я действительно считаю, что вы должны — найти гипотезу, на которую пытается ответить ваша книга. То есть гипотеза — это то, что автор знает (или должен знать) и может, если захочет, использовать, когда хочет вывести из своего рассказа первое предложение. Я не говорю, что гипотеза — это то, что читатель всегда легко поймет, и на самом деле я считаю, что читателя зацепит то, что он не понимает, но чувствует, что в этом предложении есть нечто большее, чем то, что оно говорит на поверхности.

Вы все, кто возражает, что не можете найти этот принцип в прочитанных вами книгах, упускаете из виду, о чем этот сайт и этот вопрос. Цель моего ответа не в том, чтобы вы сейчас вышли и попытались доказать мою неправоту, найдя книги, в которых этот принцип не выполняется. Мы не Литература.СЭ! Что вы должны сделать, так это доказать, что я ошибаюсь, применяя это к своему собственному письму . Возьмите книгу, над которой вы работаете, посмотрите, какую гипотезу вы пытаетесь проверить, и напишите предложение, иллюстрирующее эту тему. У вас получится интригующее вступительное предложение, которое подходит к вашей книге .

Обычно я не пишу рассказы. Но моя теория о том, как трудно начать что-то писать, зависит от предположений об аудитории. Если история все еще может измениться, аудитория тоже может измениться, и первая строка будет выглядеть по-другому.

В случае, если я пишу для себя и не собирался нигде публиковать, может быть 2 интерпретации. 1. Я единственный читатель, и я просто пропускаю введение, потому что я точно знаю, что это такое. 2. Читателей я еще совсем не знаю, и придумать первую строчку становится гораздо сложнее, чем все остальные случаи.

Кажется, мне требуется много труда, чтобы придумать общее правило. Но идея в том, чтобы сначала получить общее представление о вашей истории и вашей аудитории. Постарайтесь содержать некоторые намеки на то, как ваши зрители предположительно должны были найти эту работу, вместо того, чтобы делать ее более значимой в истории. Естественно, что первая строка не дает много полезной информации для не-аудитории.

Например, это может показаться очевидным или содержать детали, которые в большинстве случаев не имеют значения. Но все, что пишет писатель, якобы либо уже известно писателю, подобно тому, что очевидно для писателя, либо произвольно по эстетическим соображениям. Только до тех пор, пока писатель не задумал эту историю. Первое предложение может быть самым очевидным или самым произвольным, что автор не считает нужным указывать явно, если это не было первым предложением, возможно, даже до того, как он задумал историю, но как полезную основу для читатель ожидает в остальной части работы.

Я привожу два достаточно плохих примера (не носитель языка). Просто напишите что-нибудь лучше, чем это:

• Я видел, как человек умирал после выстрела из ружья. («Кто-то выстрелил в него» достаточно, если это где-то еще.)
• Я слышал это от своей бабушки. (Какая разница?)

В любом случае, это, вероятно, не должно быть лучшим предложением во всей работе в обычном смысле. Возможно, это может быть худшее (но не делайте свою историю намеренно хуже, просто самое худшее в ней) и говорит аудитории, что все остальное лучше, если вы выберете этот вариант.

Варианты из других источников вы могли бы и сами переинтерпретировать аналогичным образом, например, "внешний принцип" как "самый необоснованный или недоказанный", "простой факт" как "наиболее далекая от реальности часть настроек", "вводить голос" как "самый невежественный или неразумный» и т. д. Но не каждый вариант таков.

Я не согласен с тем, что эти три принципа неприменимы к вашей истории.

Я думаю, вам (нам) нужно достаточно глубоко понять вашу (нашу) историю. Вы определили темы?

Пример: В будущем рассказе я надеюсь написать об обществе, разваливающемся из-за злоупотребления наркотиками. (Я пишу в жанре фэнтези.) Моей темой могут быть зависимости, настойчивость или общность. Или все три, или более развитая и детализированная версия любого из них. Я буду знать это лучше, когда доберусь до этой книги и посмотрю, что в ней происходит.

Вечный принцип сообщества может быть таким простым, как «Сила в количестве». И начальная фраза могла бы быть... пришедшей в голову -

Оскар стоял перед реабилитационным центром, наркозависимость кричала, что нужно бежать, но он никогда не уничтожит этого демона в одиночку .

Я бы посоветовал вам найти свои темы.

Если вам не нравится этот подход или вечный принцип, вы можете попробовать ту же установку, но использовать парные противоположности .

Наркотик привел его к вершинам экстаза и глубинам погибели.

Или простая констатация факта .

Оскар был наркоманом.

Все эти вводные линии могут работать. Каждый из них является обещанием читателю относительно того, какие вещи являются движущими силами в истории.

Звучит так, как будто у вас есть множество возможностей для вашей начальной линии. Вы тестировали их на ридерах? Сделай это. Есть сайты, где можно получить обратную связь. Вы обнаружите, что то, что работает для одного человека, не работает для другого. И ваш выбор будет зависеть и от жанра.

К тому же люди разные. Я думаю, что было бы ошибкой заходить слишком глубоко в «левое полушарие» в этих усилиях (но я думаю, что упражнение, которое вы делаете, хорошее, и я тоже его выполняю). Я думаю, вы можете закончить с историей, которая менее уникальна и больше похожа на другие. Он может продаваться лучше, но вы можете упустить тех самых людей, которым понравилась бы история, начавшаяся с строчки, которая, по вашему мнению, органично должна была начать вашу историю.