I, (II), III последовательность мажорных аккордов?

В Under the Bridge от Red Hot Chili Peppers во вступлении чередуются аккорды D и F #, а в некоторых случаях между ними выступает аккорд E. Также есть проходящая нота ag#, играемая поверх аккорда D, и вместе с g# в аккорде E она придает вступлению лидийское ощущение.

Но как бы вы гармонически интерпретировали аккорд F#? Я не могу объяснить это с точки зрения ладов, потому что с точки зрения ступеней гаммы 5-я часть I аккорда является 3-й частью III аккорда, поэтому I и III мажорные аккорды не могут принадлежать к одной гамме/ладу. Я также не могу объяснить это с точки зрения модального импорта (ни один мод не обостряет доминирующую ноту).

Конечно, вы можете просто сказать, что F# — это измененный аккорд III, и покончить с этим, но я не нахожу это удовлетворительным, потому что этот аргумент можно использовать буквально для чего угодно. Поэтому мне интересно, есть ли более удовлетворительное гармоническое объяснение, тем более, что эта прогрессия на самом деле звучит приятно и вовсе не «случайно».

PS: Я родом из классической музыки и новичок в мышлении модами, поэтому, пожалуйста, простите меня, если вопрос глупый.

Ответы (4)

Есть гораздо более упрощенное объяснение последовательности аккордов. Начнем с нот каждого аккорда:

  • Д (ДФ# А)
  • F# (F# A# C#)

Поэтому, если вы хотите просто перемещаться между двумя аккордами снова и снова, вы, скорее всего, увидите, как ноты перемещаются следующим образом:

Д -> С# -> Д
Фа-диез -> фа-диез -> фа-диез
А -> А# -> А

Обратите внимание, как движутся только две ноты в последовательности, и они движутся хроматически? Это оказывает два различных влияния на прогрессию. Во-первых, вы на самом деле не двигаетесь, даже если вы меняете аккорды, а сами аккорды D и F #, хотя на самом деле не являются всей шкалой тонов, придают этому мечтательный / иностранный характер из-за перемещения мажорного аккорда вверх и вниз на мажорную терцию и этому способствует даже ми мажор. Обе эти идеи вместе дают вам ощущение вступления, которое выглядит как бы космическим и ни к чему не ведет.

Вы также должны посмотреть на следующий раздел, который находится прямо в тональности ми мажор. Переходя к вступлению от F#, вы сразу чувствуете ноту E как тонику. Затем вы могли бы вернуться назад и сказать, что D из минорного или миксолидийского лада, и назвать его bVII, и сказать, что F# заимствован из лидийского лада, что делает его II, но это было бы несколько натянуто из-за того, как прогрессия не не похоже, что это идет куда угодно.

Глядя на эти ноты, я задаюсь вопросом, не написана ли эта пьеса старым добрым си-минором.
@NeilMeyer В следующем разделе, который занимает большую часть песни, используются аккорды E, B, C#m, A, G#m.
Я бы также упомянул, что это соотношение называется хроматическим медиантом, который также является основой для «Гигантских шагов», так что вы можете проверить, как Колетрейн также использовал это гармоническое соотношение. en.wikipedia.org/wiki/Chromatic_mediant

Я чувствую больше решимости, когда D переходит в аккорд F#, поэтому я скажу, что F# является здесь тоникой, что делает аккорд D NbII (неаполитанская бемоль II) V (C#). Хотя NbII обычно находится в первой инверсии, не запрещено быть в корне, как здесь.

Если бы мы были в F#, разве NbII не был бы G? Я бы поверил, что D — это bVI, а анализ F# — тоника.
Здесь я говорю о NbII V. Итак, если F# — это тоника (I), C# — это V, а D — бемоль II V.
Воспитывать неаполитанскую ноту в другой тональности на самом деле не имеет смысла, тем более, что указанный аккорд так не работает. Если вы используете неаполитан и называете его, вы хотите перейти к V любой клавиши, иначе вы потеряете все функции.
@CatherineSmith- Мои извинения, кажется, я пропустил это вчера. Имеет немного больше смысла, но я бы согласился с Домом в этом. Концептуально может иметь смысл думать об этом или о чем-то другом в этом направлении, но это не работает как таковое, поэтому я не могу сказать, что это имеет смысл.
@Basstickler, согласен. Я полагаю, что лежащие в основе проходящие тона не подтверждают этот анализ, по крайней мере, в той степени, на которую я рассчитывал.
@CatherineSmith - Определенно может быть полезно использовать что-то, что не полностью функционирует должным образом, для описания события в музыке. На уроке анализа, который я посещал в колледже, учитель повторил это, когда просматривал особенно сложный для анализа раздел, я думаю, о Бахе, но это было давным-давно. Это позволило нам просмотреть раздел с другой точки зрения без необходимости следовать всем «правилам», на которые мы обычно обращаем внимание при анализе.
Мы также могли бы рассматривать D как немецкое Aug 6, без 6, которое не разрешается должным образом в V после посещения тоники, но это тоже натяжка. Мое лучшее предложение при рассмотрении этого в F #, кроме модальной смеси, состоит в том, чтобы думать о D как о замене V. Я также хотел бы отметить, что мы имеем дело с рок-музыкой, поэтому очень трудно применить эти классические концепции, так как музыка в целом не соответствует классической идиоме, а также является модальной, а не функциональной гармонией.

Из двух аккордов можно сделать вывод лишь о многом.

Для тех, кто не знаком с мелодией, между каждым аккордом есть ряд нот. От D до F#: C# BAG# F#; и от F# до D: F# EDBC# D.

Ясно, что все ноты принадлежат гамме ля мажор. Без знания этого си минор был бы хорошим предположением для тональности, но в тональности си минор вы ожидали бы увидеть соль в нисходящей строке вместо G #.

Как уже упоминалось, для моих ушей фа-диез кажется мне родным, поэтому я бы сказал, что этот небольшой рифф находится в эоловом ладу фа-диез, к которому принадлежат все отдельные ноты, упомянутые выше, с тоническими аккордами, замененными мажорными аккордами, в некотором роде из Пикардии третий путь, если это ваше дело. Конечно, если бы я расшифровывал это, я бы поставил три диеза.

Что касается только вступления, от ре мажор до фа # мажор, аккорды являются хроматическими медиантами . С точки зрения последовательностей это статично, так как аккорды просто чередуются. В классическом стиле есть аналогичные устройства, такие как I-IV-I, или I6/4-V-I6/4-V... или V7/IV-IV-V7-I над педалью тоника, все они просто продлевают одиночный аккорд. Таким образом, это вступление продлевает аккорд ре мажор с хроматической медиантой, прежде чем перейти непосредственно к основной тональности песни: ми мажор. Я думаю, что этот дизайн хорошо подходит к лирике. Вступление как бы представляет чувство одиночества или разлуки певца.

I, (II), III последовательность мажорных аккордов?
СпросиСетьПолитика конфиденциальности1y, 0v