Импровизация соло двумя руками

Я играю на пианино среднего уровня и стремлюсь улучшить свои импровизированные джазовые соло.

Обычно я играю в небольшой группе с минимальной ритм-секцией (только фортепиано и барабаны), поэтому я единственный, кто играет басовую партию и аккорды. Когда мне нужно солировать, моя левая рука обычно играет басовую партию, а правой я играю несколько простых подходящих фраз, изредка вставляя какие-то аккорды.

Однако теперь я начал выступать с квинтетом, в котором у нас есть басист, поэтому мне больше не нужно играть басовую партию. Кроме того, поскольку мы становимся громче, я обнаруживаю, что игра простых мелодий без гармонии часто заставляет фортепианное соло звучать немного слабо и пусто — это довольно неловко.

Как я мог бы более активно включить свою левую руку в соло и адаптировать фразы, которые я играю правой рукой, для более подходящего звучания? Я мог бы сыграть аккорд каждого такта левой рукой, но я бы предпочел иметь возможность включить его в настоящую импровизацию, хотя я понятия не имею, как это обойти.

Не могли бы мне помочь опытные джазовые пианисты? Мы будем очень признательны за личный опыт, полезные уроки, примеры пианистов и т.д.

Ответы (2)

В целом, ваша левая рука может делать три основные вещи во время соло:

  1. "комп" (играть аккорды)
  2. импровизировать
  3. выкладывать (не играть)

Компиляция

Когда вы играете аккорды, вы не хотите каждый раз просто играть их на сильной доле. Очень важно найти ритмические фигуры для ваших аккордов. Многие люди будут слушать свои любимые записи и расшифровывать ритмы сочинения левой рукой, а затем практиковаться в игре аккордов левой рукой с этими ритмами. Это чрезвычайно ценно, но в качестве упрощения есть две чрезвычайно распространенные ритмические фигуры, которые вы можете использовать для начала:

введите описание изображения здесь

введите описание изображения здесь

Вы можете перемещать эти ритмы так, чтобы они начинались с разных долей. Например, вы можете взять второй ритм и отложить всю фигуру на восьмую ноту, чтобы она начиналась с «и» в 1. Чтобы увидеть более полный список ритмов, которые вы могли бы попробовать, ознакомьтесь с ресурсом внизу. .

Вместо использования стандартной ритмической фигуры другой вариант композиций для левой руки - «играть в трещинах». Это означает, что вы играете аккорды левой рукой, когда правая рука не играет. Посмотрите на Кита Джарретта, чтобы увидеть отличные примеры этого.

Последний вариант композиций для левой руки — играть блочные аккорды. Всякий раз, когда ваша правая рука играет ноту, ваша левая рука одновременно играет аккорд. Вы можете услышать все эти техники от Билла Эванса, но он особенно хорош в этом. Вы часто слышите такую ​​технику от Билла ближе к концу соло/в одном из финальных припевов. Вы также можете услышать несколько замечательных примеров этого, послушав Red Garland. Вот пример Билла Эванса в «Осенних листьях», начиная с ~3:55:

(В качестве примечания: обычно вы должны играть безосновные аккорды левой рукой, если есть басист. Еще одно хорошее практическое правило — держаться подальше от нижнего регистра, где будет играть басист. Это не сложно и быстро. правило, но слишком много игры в нижнем диапазоне может противоречить тому, что делает басист.)

Импровизировать

Помимо игры аккордами, вы можете импровизировать обеими руками. Обычно это может принимать две формы. Вы можете сыграть одну и ту же строчку обеими руками (с разницей в октаву или в две октавы). Например, посмотрите соло Финеаса Ньюборна на Oleo:

или соло Брэда Мелдау об антропологии:

Если вы действительно хотите пойти на что-то агрессивное, вы можете попробовать соло в обеих руках одновременно. Вы можете услышать, как это делает Ленни Тристано, или более современный пример — Роберт Гласпер (начиная с 2:17):

Выкладка

Это не требует объяснений — просто не играйте левой рукой вообще! Чаще всего это можно услышать в самом начале соло, потому что, когда вы добавляете в микс левую руку, это усиливает энергию песни и способствует построению соло. Так что игра только правой рукой — хороший способ начать соло с минимальными затратами энергии.


Еще возможные ритмы компиляции:

https://jazzpianoschool.com/wp-content/uploads/2014/04/rhythms-full.png https://jazzpianoschool.com/wp-content/uploads/2014/04/rhythms-full.png

Вы можете более тесно связать свою левую руку с мелодией, которую играете правой рукой. Например, вы могли бы иногда взять аккорд в левой руке с мелодией, которую играете в правой, добавить замены, которые соответствуют мелодии, которую вы играете, комбинировать ритмы мелодической игры правой рукой с аккордами в левая и т. д. Если мелодия простая, вы можете сыграть ее большими блоками аккордов, растянутыми между левой и правой руками. Вы также можете использовать левую руку, чтобы играть линии, которые было бы трудно сделать одной рукой, например, длинные арпеджио или быстрые движения нот по клавиатуре.

В этой записи пианист начинает время от времени добавлять небольшие басовые комментарии к материалу, который он играет правой, а позже он увеличивает его и играет мелодию большими блочными аккордами.

Добро пожаловать на StackExchange! И спасибо, это полезный ответ, я рассмотрю возможность включения некоторых из этих методов.