Я играю на пианино среднего уровня и стремлюсь улучшить свои импровизированные джазовые соло.
Обычно я играю в небольшой группе с минимальной ритм-секцией (только фортепиано и барабаны), поэтому я единственный, кто играет басовую партию и аккорды. Когда мне нужно солировать, моя левая рука обычно играет басовую партию, а правой я играю несколько простых подходящих фраз, изредка вставляя какие-то аккорды.
Однако теперь я начал выступать с квинтетом, в котором у нас есть басист, поэтому мне больше не нужно играть басовую партию. Кроме того, поскольку мы становимся громче, я обнаруживаю, что игра простых мелодий без гармонии часто заставляет фортепианное соло звучать немного слабо и пусто — это довольно неловко.
Как я мог бы более активно включить свою левую руку в соло и адаптировать фразы, которые я играю правой рукой, для более подходящего звучания? Я мог бы сыграть аккорд каждого такта левой рукой, но я бы предпочел иметь возможность включить его в настоящую импровизацию, хотя я понятия не имею, как это обойти.
Не могли бы мне помочь опытные джазовые пианисты? Мы будем очень признательны за личный опыт, полезные уроки, примеры пианистов и т.д.
В целом, ваша левая рука может делать три основные вещи во время соло:
Когда вы играете аккорды, вы не хотите каждый раз просто играть их на сильной доле. Очень важно найти ритмические фигуры для ваших аккордов. Многие люди будут слушать свои любимые записи и расшифровывать ритмы сочинения левой рукой, а затем практиковаться в игре аккордов левой рукой с этими ритмами. Это чрезвычайно ценно, но в качестве упрощения есть две чрезвычайно распространенные ритмические фигуры, которые вы можете использовать для начала:
Вы можете перемещать эти ритмы так, чтобы они начинались с разных долей. Например, вы можете взять второй ритм и отложить всю фигуру на восьмую ноту, чтобы она начиналась с «и» в 1. Чтобы увидеть более полный список ритмов, которые вы могли бы попробовать, ознакомьтесь с ресурсом внизу. .
Вместо использования стандартной ритмической фигуры другой вариант композиций для левой руки - «играть в трещинах». Это означает, что вы играете аккорды левой рукой, когда правая рука не играет. Посмотрите на Кита Джарретта, чтобы увидеть отличные примеры этого.
Последний вариант композиций для левой руки — играть блочные аккорды. Всякий раз, когда ваша правая рука играет ноту, ваша левая рука одновременно играет аккорд. Вы можете услышать все эти техники от Билла Эванса, но он особенно хорош в этом. Вы часто слышите такую технику от Билла ближе к концу соло/в одном из финальных припевов. Вы также можете услышать несколько замечательных примеров этого, послушав Red Garland. Вот пример Билла Эванса в «Осенних листьях», начиная с ~3:55:
(В качестве примечания: обычно вы должны играть безосновные аккорды левой рукой, если есть басист. Еще одно хорошее практическое правило — держаться подальше от нижнего регистра, где будет играть басист. Это не сложно и быстро. правило, но слишком много игры в нижнем диапазоне может противоречить тому, что делает басист.)
Помимо игры аккордами, вы можете импровизировать обеими руками. Обычно это может принимать две формы. Вы можете сыграть одну и ту же строчку обеими руками (с разницей в октаву или в две октавы). Например, посмотрите соло Финеаса Ньюборна на Oleo:
или соло Брэда Мелдау об антропологии:
Если вы действительно хотите пойти на что-то агрессивное, вы можете попробовать соло в обеих руках одновременно. Вы можете услышать, как это делает Ленни Тристано, или более современный пример — Роберт Гласпер (начиная с 2:17):
Это не требует объяснений — просто не играйте левой рукой вообще! Чаще всего это можно услышать в самом начале соло, потому что, когда вы добавляете в микс левую руку, это усиливает энергию песни и способствует построению соло. Так что игра только правой рукой — хороший способ начать соло с минимальными затратами энергии.
Еще возможные ритмы компиляции:
https://jazzpianoschool.com/wp-content/uploads/2014/04/rhythms-full.png
Вы можете более тесно связать свою левую руку с мелодией, которую играете правой рукой. Например, вы могли бы иногда взять аккорд в левой руке с мелодией, которую играете в правой, добавить замены, которые соответствуют мелодии, которую вы играете, комбинировать ритмы мелодической игры правой рукой с аккордами в левая и т. д. Если мелодия простая, вы можете сыграть ее большими блоками аккордов, растянутыми между левой и правой руками. Вы также можете использовать левую руку, чтобы играть линии, которые было бы трудно сделать одной рукой, например, длинные арпеджио или быстрые движения нот по клавиатуре.
В этой записи пианист начинает время от времени добавлять небольшие басовые комментарии к материалу, который он играет правой, а позже он увеличивает его и играет мелодию большими блочными аккордами.
ФлипТэк