В рассказе, который я пишу, есть своя эпичность и драматизм, но я также хочу, чтобы он был забавным, с шутками, каламбурами и т. д., сделанными персонажем (в основном) или самим рассказчиком; забавные ситуации и так далее.
Но я боюсь, что сюжет будет испорчен такой комичностью, как бы нарушив погружение или эмоцию, или заставив читателей начать ожидать, что каждая сцена будет юмористической, и не воспринимать их всерьез.
Я прав? Должен ли я ограничиться одной или двумя забавными сценами или уменьшить уровень «смешности», например, легкие шутки? Или история может быть эпической/драматической и смешной одновременно?
В романе почти всегда есть место юмору . Я бы сказал, что хитрость заключается в том, чтобы выбрать правильный тип и в правильных местах.
Если вы его видели, вспомните сериал «Во все тяжкие » . Его предмет был мрачным и часто ужасным; его эмоциональное содержание было крайне жестоким; но авторы посыпали большим количеством юмора. Если бы Джесси Пинкман выдавала веселые каламбуры, пока [спойлер к первому сезону]…
ликвидация трупа конкурирующего наркоторговца
... или погрузиться в дурацкие полеты фантазии а-ля Гриффины , это бы свело на нет влияние истории. Вместо этого в этой сцене сценаристы не вставили смеха, а когда они вписали его в другие сцены, комедия была черной. Висельный юмор и ирония. Смех был мрачным, как и история. Это означало, что они не умаляли влияния истории. И на самом деле, они, вероятно, увеличили его, потому что (предупреждение о переходе)...
В длинном романе вам нужно менять тон, темп, уровень действия и напряжения. Вы можете начать с интенсивной погони верхом — отлично! — но если тридцать глав спустя персонажи каждое мгновение проводят в напряженном действии, тогда влияние будет потеряно.
Подумайте о музыкальном произведении — сила громких частей исходит из тихих частей. Именно контраст делает их значимыми.
Если вы хотите, чтобы ваши читатели чувствовали это, когда вы увеличиваете напряжение, вам нужно давать им моменты более низкого напряжения. Что категорически не означает надоедать им! Но это означает, что если в вашей истории идет сцена боя — перестрелка — нападение бандитов , вы можете усилить эффект финальной атаки бандитов, заменив перестрелку чем-то вроде сцены у костра, позаботившись о лекарствах для раненого персонажа .
Напряжение — это одна из тех вещей, которые вы, как автор, хотите настраивать от сцены к сцене и от момента к моменту. Юмор, правильный тип, является одним из ваших инструментов для этого. Вы, наверное, знаете много способов создать напряжение. Смех, радостный, нервный или какой-то другой, снимает напряжение.
Смех живота в середине кульминационной сцены действия, вероятно, снял бы слишком много напряжения — ваши инстинкты хороши, вот, это разрушающий эффект погружения, разрушающий эмоции, которого вы хотите избежать — но в конце совершенно другой сцены. , вы можете захотеть именно этого, чтобы ваши читатели почувствовали облегчение. С другой стороны, в другой момент вам может понадобиться релиз поменьше — представьте, что ваши персонажи сгрудились вокруг двери в тронный зал замка, а с другой стороны их ожидает почти верная смерть. Они сражались, чтобы зайти так далеко, и пути назад нет. Чьи-то пальцы зависают в дюйме от железной ручки, когда он останавливается, поворачивается к остальным и говорит: «Я только что кое-что понял…». ,
Это сложно, я не лучше в этом! Но если вы беспокоитесь, не беспокойтесь. Никто не пишет идеальный первый черновик. Попробуйте, и когда ваша история будет готова, получите отзыв. Ваши читатели смогут сказать вам, если юмор работает неправильно.
Короткий ответ: история, содержащая юмор, определенно может быть эпической и драматичной. Юмор — один из ваших инструментов. Как вы уже поняли, это может повредить сюжету, если использовать его неправильно. Но при правильном использовании его можно улучшить.
Надеюсь, это немного поможет!
In a novel-length work, there is almost always room for some humour.+1. Я бы сказал, что целый роман без всякого юмора — это не роман, это наказание.Одна из самых грустных историй, которые я знаю, «На кладбище, где похоронен Эл Джолсон» Эми Хемпель полна юмора. (Интересно - это доступно в Интернете .)
Юмор используется там, как фокусник использует неверное направление. Рассказчик и главный герой оба забавны, и они шутят на протяжении всего произведения до самого конца, когда дела идут плохо, тогда история разбивает вам сердце.
Прочтите ее и прочтите еще много чего. Множество авторов пишут серьезные истории, полные юмора. Лорри Мур известна юмором в своих рассказах, даже в рассказе «Такие люди здесь единственные люди» о младенце, больном раком. (Это в « Птицах Америки» .)
«Юмор» следует воспринимать в контексте всей истории.
Если ваша история в основном юмористическая, то «юмор» — это то, чего можно ожидать, и он поможет, а не повредит истории.
Если ваша история в основном серьезна, у вас может быть одна или две юмористические сцены для «комического облегчения», но «слишком много юмора будет отвлекать внимание от истории.
Судя по звучанию вопроса, ваша история относится к первому типу, и много юмора было бы в порядке вещей.
«Сарказм», «Логическая комедия» вполне подходят этому жанру. Знаешь, иногда, когда сюжет становится слишком серьезным, ты можешь пошутить или пошутить о том, как кого-то спасли. Пусть персонажи вызывают комедию.
Все «эпохальное» требует полного спектра эмоций. «Юмор как трагедия» или фарс очень хорошо работает в таких идиомах… или как прелюдия к чему-то ужасающему. Нет ничего лучше хорошей шутки перед внезапной смертью одного из ваших персонажей.
«Две недели с королевой» Морриса Глицмана — очень забавная книга, но она о смерти и горе. (В нем не используется черный юмор.) Иногда его используют, чтобы помочь детям и подросткам, пережившим тяжелую утрату. Правильный тип юмора в правильной позиции всегда имеет место в романе.
СФ.
Кевин
хДайдзу