Я расшифровываю песенник кельтских народных мелодий, составленный в 1928 году, и генерирую MIDI из транскрипции, чтобы я мог выучить их на слух. Книга наполнена такими темпами, как:
Я не знаю мелодий и довольно плохо разбираюсь в нотах. Таким образом, я бы интерпретировал такое выражение, как «С чувством», как противоположное «Комфортное оцепенение».
Как мне исследовать вышеуказанные темпы в том виде, в каком они были интерпретированы примерно в начале 1900-х годов, и перевести их в диапазоны BPM?
Я нашел здесь списки для классических (итальянских?) темпов, а другой - обсуждение более современных темпов по жанрам, например, "рок", "дабстеп" и т. д. Но ничего похожего на приведенное выше.
Можно провести много исследований по истории темпа и истории метронома (что не одно и то же). (Что касается последнего, я его не читал, но могу порекомендовать работу Александра Бонуса, с которым я работал. Он немного подумал о том, как промышленная революция и век машин привели к все большей стандартизации и механизации темпов . как «трейлер» к его работе.) Однако исследования пока не помогут вам.
Вы заметите, что многие из этих указаний говорят вам не только о темпе, но и о других факторах (а некоторые могут вообще не давать вам никаких сведений о темпе). «Не слишком быстро? Как, черт возьми, «слишком быстро»?»
Это знакомая дилемма для исполнителя любого произведения без маркировки метронома (и даже довольно многих с метрономом, в чем мы могли бы усомниться или проигнорировать). "Оживленный?" "Мягкий?" "Еще немного?" Что нам с этим делать?
Один из ответов заключается в том, что часто музыка дает вам свои собственные подсказки. Иногда я успевал закончить произведение на 3/4, прежде чем обнаруживал, что темп, который я выбрал в начале, был слишком быстрым. (Я смотрю на вас, разделение Джона Эклза на «John Come Kiss». Обратите внимание, в этом видео, когда входит скрипач, он берет более медленный темп, чем предложил лютнист. Это немного успокаивает для начальной темы, но он знает, что будет в 2:00.
И наоборот; иногда я пробовал что-то с пометкой «Могила» и пробовал очень медленный темп, только чтобы прийти к выводу, что какой-то более поздний отрывок просто не имел смысла в таком медленном темпе.
Но второй ответ — исследования. Выбор темпа — это вопрос практики исполнения, и, как и в случае со всеми подобными вопросами, мы хотим получить как можно более актуальную информацию. Практика Великобритании 1928 года отличается от практики Италии 1890 года. (См. сумятицу вокруг выступления одного итальянца в Англии в форме «Рождественского концерта» Корелли: обсуждение начинается на странице 14 этого pdf.показывает, как трудно по замечаниям современников воссоздать то, что произошло на самом деле. На самом деле, вся эта довольно сварливая статья является ответом на то, что поколения практиков старинной музыки либо освобождают темпы от романтического анахронизма, либо (похоже, автор намекает) заходят слишком далеко.) В вашем случае вам повезло, потому что эта публикация безусловно, достаточно поздно, чтобы, возможно, были современные аудиозаписи если не этих точных мелодий, то, по крайней мере, сопоставимых. Это может помочь вам восстановить практику исполнения кельтских мелодий в том виде, в каком они были распространены в 1900-х годах. (Хотя вам, возможно, придется учитывать механические вопросы — точно ли процесс записи и воспроизведения воспроизводит темп? Может быть...)
Сюжет сгущается, поскольку эти мелодии уже деконтекстуализированы. Вы задаете правильный вопрос: «Как это исполнялось в 1928 году», но все эти пометки, по-видимому, были наложены на мелодии тем, кто их сопоставлял. Совершенно отдельный вопрос может заключаться в том, «как эти мелодии исполнялись в 1900 году», или в 1850 году, или как далеко они могли уйти.
Тим
Аарон
Тодд Уилкокс