Как сочинить мелодию на 4 голоса

введите описание изображения здесь

В последнее время я начал сталкиваться с множеством вопросов, которые просят меня гармонизировать мелодию. Я никогда раньше не видел такого вопроса, поэтому я немного потерялся в том, с чего начать. Я могу довольно прилично идентифицировать и воспроизводить каденции, но как насчет промежуточных нот? Нужно ли из каждой ноты составлять аккорд? Существуют ли какие-либо правила, гарантирующие, что я буду избегать последовательных пятых и восьмых и поддерживать хорошую басовую партию? И, наконец, нужно ли мне понимать проходящие/соседние тона для этих вопросов? До сих пор они не появлялись в книгах, но в любом другом онлайн-руководстве, которое я видел, они упоминаются.

На картинке выше — вопрос из пробного экзамена по австралийской теории музыки 4 класса.

Я думаю, что конечная нота должна быть G .
Какие книги вы используете? Пожалуйста, дайте нам имена. Кажется безумием, что они не объяснили, как выполнять эти упражнения.

Ответы (4)

Есть тысяча различных способов гармонизировать отрывок, который вы показали. В конце концов, написание музыки во многом похоже на написание убедительного эссе: речь идет не столько о том, что вы говорите, сколько о том, как вы это говорите.

Мой совет: согласуйте это несколькими разными способами и посмотрите, имеет ли это смысл; сделайте аккорд для каждой ноты - не слишком ли быстрое гармоническое движение? Делай наоборот. Сыграйте на пианино и посмотрите, что получится, что вы услышите .

Важны ли промежуточные заметки? Проанализируйте ситуацию. Вам действительно нужны три отдельных аккорда в первом такте, или простой аккорд соль мажор прекрасно заполнит весь такт?

Существуют буквально сотни правил для четырехчастного озвучивания (и да, я их все перечислил и классифицировал). Если вы их не знаете, я настоятельно рекомендую приобрести рабочую тетрадь и выучить их. Тебе не поможет, если кто-то попытается научить тебя всему здесь.

Да, вам нужно понимать, по крайней мере, проходящие тона, соседние тона, ускользающие тона и три части приостановки. Понимание этой терминологии (в дополнение ко многим другим терминам) поможет вам определить, какие ноты следует гармонизировать, а какие игнорировать.

А пока: попробуйте относиться к каждому такту как к одной гармонической единице. Старайтесь строить триады; если у вас есть три ноты и две из них могут быть частью трезвучия, используйте это трезвучие как гармонию.

Я немного обеспокоен тем, что ваш курс теории в 4 классе не охватил ни одну из этих вещей... в конце концов, тест должен отражать то, что вы уже знаете , а не то, что вам нужно выучить что-то новое только для того, чтобы сдать экзамен.

Как я буду этому учить.

Шаг 1: Определите ключ.

Шаг 2: Определите точки каденса.

Шаг 3: Начните с конца и выберите аккорды

Шаг 4: Напишите мелодию для баса

Шаг 5: Добавьте средние голоса.

ЧТО ВЫ ДОЛЖНЫ ЗНАТЬ:

  • Аккорды с четырьмя нотами основаны на доминанте и супертонике и имеют правильное разрешение.
  • И каденция, и прохождение шести четырех аккордовых последовательностей.
  • Четыре основных каденции.
  • Основные последовательности аккордов.
  • Правильное дублирование аккордов.
  • Правильное использование неаккордовых нот.
  • Правильное решение вопроса формы.
  • Как написать осмысленную мелодию в ответ на голос нот, которые они дают.

Я думаю об этих гармонизирующих упражнениях для начинающих, как о судоку.

Вы должны попробовать аккорды и посмотреть, что подходит. Начните с аккорда соль мажор, а затем добавьте еще один аккорд. Если вы видите последовательные 5-е или 8-е, удалите это и еще одно. Если вы не можете найти подходящий, это означает, что предыдущий аккорд может нуждаться в изменении. 1

Теперь еще кое-что, что вам нужно учитывать, это то, что эти упражнения для начинающих не всегда заботятся о музыкальности. Итак, в показанном примере вам может понадобиться гармонизировать каждую ноту мелодии . В обычной песне/композиции это может быть не так, но это упражнение для начинающих, так что постарайтесь сделать так.

Если вы еще не видели мимолетных заметок в своей книге, не используйте их. Вы можете знать, что это такое и как их использовать, но вас этому не учили. Поэтому воздержитесь от их использования, а также от вторых инверсионных аккордов и т. д. Поскольку вас научили только основному положению и первым инверсионным аккордам, используйте только их.

1 Как узнать, какой аккорд использовать? Сначала вы начинаете с поиска масштаба. У него есть фа-диез, поэтому он должен быть соль мажор или ми минор. Поскольку мелодия начинается с G и заканчивается на B, она должна быть соль мажор.

А теперь посмотрите на записи. Каждая нота указывает на один или два (или три) аккорда. Обычно эти упражнения начинаются с тонического аккорда, поэтому первый — соль мажор.

Вторая нота — си. Аккорды в гамме соль мажор, содержащие ноту си, это: соль, си-бемоль, ми. Так что вы можете выбрать один из них и посмотреть, что подходит! Вы можете попробовать инвертировать один из них, если хотите.

  1. Отметьте ступени гаммы для партии сопрано.
  2. Узнайте точки каденса
  3. Завершите последнюю каденцию с идеальной каденцией
  4. Сначала закончите другие каденции
  5. Опираясь на линию сопрано, запишите варианты аккорда (Используйте только аккорды один, два, два в первом обращении, четыре, четыре в первом обращении, пять, шесть и один в первом обращении.
  6. Напишите мелодию от конца мелодии к началу.

(имейте в виду, что это только для теории четвертого класса)

Инверсия один в секунду тоже может пригодиться!
@LaurencePayne в экзаменационном вопросе говорится, что разрешены только корневая позиция и первые инверсионные аккорды.