36 кадров в рулоне уже давно являются общепринятым стандартом. Это позволяет разместить максимальное количество кадров в канистре и при этом иметь некоторый запас для безопасной загрузки пленки, поскольку техника загрузки может быть далеко не идеальной, а также из-за того, что расстояние между загруженным рулоном пленки и приемной катушкой может сильно различаться. с одной камеры на другую.
Но в разное время в истории фотографии были (а некоторые и сейчас доступны) рулоны пленки с менее чем 36 кадрами внутри: в частности, 8, 12, 20, 24 и 27. Каково обоснование наличия менее 36 кадров в рулоне и какие другие варианты кадров на рулон все еще доступны или существовали в прошлом?
До рулонной пленки была листовая пленка.
С листовой пленкой фотограф мог выбирать определенные пленки с определенной эмульсией индивидуально для каждого сделанного снимка. Применимые характеристики эмульсии пленки будут включать чувствительность / светочувствительность пленки, мелкость зерна, цветовой отклик / баланс, контрастность, а также общий «внешний вид», который могут обеспечить различные пленки.
Основным преимуществом рулонной пленки, загруженной в светонепроницаемый картридж, является скорость, с которой можно делать последовательные кадры, и удобство хранения нескольких кадров в одном компактном светонепроницаемом контейнере. Главный недостаток рулонной пленки в том, что она замыкает фотографа в единой эмульсии на весь рулон.
Конечно, существуют различные способы выгрузки и последующей загрузки картриджей с рулонной пленкой. Но в зависимости от конструкции задействованной камеры это, в лучшем случае, королевская боль. В худшем случае это очень проблематично и почти наверняка может означать потерю частей некоторых экспонированных изображений, если все сделано неправильно.
До 1934 года, когда Kodak представила одноразовую кассету, каждый должен был загружать свою рулонную пленку на катушки или кассеты, которые поставлялись с камерой. Ходят слухи, что Оскар Барнак, который был движущей силой первой массовой 135-дюймовой камеры — первой Leica, представленной Эрнстом Лейцем в 1924 году, выбрал 36-кадровую длину, потому что пять футов было максимальной длиной, которую он мог вытирать, держа один конец в своей камере. левой рукой и вытирая его правой рукой, не помещая его в держатель.
Из Краткой истории фотографии. Часть 13: Ранняя история Leica, краткая версия
Другие функции, представленные в Ur-Leica, включали комбинированный механизм подачи пленки и взвода затвора, который устранял непреднамеренную двойную экспозицию, а также башмак для принадлежностей для удержания внешнего видоискателя. Базовая конструкция башмака для аксессуаров сохранилась в неизменном виде до наших дней, постепенно эволюционируя, чтобы включить функцию «горячий башмак» для электронной вспышки и т. д. Первоначально камера была разработана для удержания пленки длиной 40 кадров, но пленка имела загружаться и разгружаться в темноте. Чтобы устранить это ограничение, Барнак разработал перезаряжаемую кассету с пленкой, которую можно было загружать и выгружать из камеры средь бела дня. Размер кассеты потребовал, чтобы длина пленки была уменьшена до 36 кадров на рулон, что является стандартом, применяемым сегодня для 35-миллиметровых кассет с пленкой.
Этот рулон пленки был сделан в Англии в 1941 году.
Предварительно загруженные 36 рулонов экспонирования были доступны в формате 135 с тех пор, как Kodak представила предварительно загруженные одноразовые кассеты в 1934 году. В то время это было то, что помещалось в кассету. Были введены более короткие «полуролики» с 18 кадрами, которые вскоре выросли до 20. Примерно до 1980 года для большинства 135-пленок были доступны два размера: 20 и 36 рулонов экспозиции. Примерно в 1980 году был введен вал с 24 экспозициями, который постепенно заменил вал с 20 экспонированиями. С негативной пленкой это произошло быстрее, чем с позитивной. Когда я начал заниматься 35-мм фотографией в середине 1980-х, 24 кадра были обычным явлением для негативной пленки, но пленка для слайдов по-прежнему обычно продавалась рулонами по 20 кадров. (До этого я снимал на квадратный картридж формата 126 и крошечную пленку на 110 картриджей.
Если вы тщательно загрузили камеру и использовали абсолютно минимальное количество лидера, вы могли бы получить 39 кадров из 36 снимков. Я обычно получал 26, а иногда и 27 кадров из стандартного набора 24 кадров. С более поздними подложками из более тонкой пленки стало возможным уместить достаточную длину примерно для 42-45 кадров в стандартную кассету с пленкой на 135, в зависимости от того, насколько плотно вы хотели ее свернуть (что увеличивало риск поцарапать пленку, когда она была свернута). из картриджа).
Ilford когда-то производил очень тонкую пленку B&W 135 на основе полиэстера с 72 кадрами, но она ужасно скручивалась и не ложилась ровно на заднюю панель камеры. Также требовалось специальное проявочное оборудование для обработки большей длины.
Многие фотографы, занимающиеся большими объемами, покупали пленку 135 оптом до конца эры пленки и сами загружали ее в перезаряжаемые кассеты. Конечно, это нужно было делать в абсолютно темной среде или с помощью «загрузчика дневного света», который был заполнен примерно на 100 футов (около 800 кадров, за вычетом количества, используемого лидером для каждого рулона) в темной комнате, а затем мог быть используется для загрузки 135 кассет в дневное время.
Некоторые из тех, кто предпочитал более короткие фильмы:
Пленка из 8-10 кадров 135 часто называлась «Страховой агент», а рулоны с 12 кадрами иногда продавались как «репортерские ролики» в коммерческих каналах продаж. Хотя несколько каналов розничных продаж продавали рулоны с экспозицией 8-10-12, это было довольно редко (за исключением случайной раздачи рекламных «образцов» рулонов в крупных магазинах фотоаппаратов). Большинство этих очень коротких рулонов было продано через коммерческие компании-поставщики.
Это только мои предположения, но некоторые люди не делали столько фотографий. Могут пройти недели или месяцы, прежде чем они рассчитывают накопить 36 разоблачений. Рулоны по 24 штуки были немного дешевле, меньше требовали обработки и лучше удовлетворяли насущные потребности. Примерно по той же причине вы можете купить в продуктовом магазине всего несколько помидоров вместо бушеля. Камеры с рулонной пленкой обычно делали всего около 12 кадров.
Самым крупным покупателем пленки было сообщество фотографов-любителей. Они купили пленку в аптеке и вернули ее туда. Это была покупка на два события. Это имело тенденцию скрывать общую стоимость. В разгар черно-белой эры 1 доллар за пленку, 1 доллар за проявку рулона и 0,10 доллара за отпечаток. Кассета 35 мм вмещала 20 кадров, однако можно было иметь 12 рулонов снимков, но они были редкостью. С появлением более тонких основных материалов цветные и черно-белые рулоны стали доступны в кассетах на 24 и 36 экспонирования. Большинство хранили пленку в камере около года. Цветная негативная пленка стоила около 3 долларов за рулон, проявка стоила 1 доллар за пленку и 0,30 доллара за отпечаток. Средний заказ содержал 18 хороших негативов. Стоимость разработки в среднем составляла 6,40 доллара. Я жил этой эрой на собственном опыте, управлял 7 лабораториями, каждая из которых могла разрабатывать и печатать 20, 000 рулонов в день. Ответ — реакция на потребности рынка (всегда).
Фотосъемка стоила дорого (пленка, проявка и печать), так что на день или короткие выходные нет смысла брать слишком много фотографий. Пленки также должны проявляться относительно быстро, пока вы не забыли точный день, когда вы сделали фотографию (для аннотации, «пометки»)
"Культура" была разная, один сделал фото, чтобы остаться "навсегда", а 36 - это много. Если за недельный отпуск поместить в альбом 100 фотографий, я думаю, что вероятность того, что это фото увидят во второй раз, очень мала.
Кроме того, ISO был «установлен на пленку», поэтому, если кто-то хотел сделать некоторые интерьерные и пейзажные фотографии, вариантов было немного: хорошее оборудование с очень высокой скоростью или просто посредственные фотографии. Примечание: по этой причине вечерние и ночные фотографии также были редкостью (не профессионалами).
Когда я учился делать черно-белую фотографию, мне было 6 лет. Папа показал мне, как вырезать из 5-метрового рулона отрезки по 12 рамок (прижав его к палке с насечками, в полной темноте ванной с засунутыми под щель в двери полотенцами), а затем загрузить это в канистру . Мы делали несколько снимков, приходили домой и проявляли получившуюся пленку. Если бы были хорошие фотографии, мы бы сделали контактные отпечатки и, возможно, увеличили одну или две. Это дало немедленную обратную связь — когда вы только изучаете азы фотографии, и вы нетерпеливый маленький ребенок, это потрясающее преимущество.
Конечно, сделав все это самостоятельно, мы сэкономили и время, и (некоторые) деньги, но в основном удовлетворение от того, «что работает, а что нет», с коротким временем выполнения работ, было ключевым моментом.
В наши дни мы привыкли видеть снимок в тот момент, когда его делаем, и благодаря этому многие из нас стали лучшими фотографами. Но до того, как появилась «мгновенная» обратная связь, лучше всего подходили короткометражные фильмы.
Карл Виттофт
Майкл С