Почему искусство старых анимационных фильмов было схематичным?

Искусство движущихся персонажей (а не статического фона) старых анимационных фильмов, таких как «Меч в камне » (1963), «Книга джунглей» (1967) и «Коты -аристократы» (1970), было отрывочным. Линия анимации осталась грубой, а не четкой и гладкой, как в анимационных фильмах более ранних и более поздних анимационных фильмов.

Что было причиной этого? Было ли это техническими ограничениями анимационных технологий того времени? Было ли это каким-то художественным направлением (если да, то есть ли для него название)?

Можете ли вы найти несколько кадров или клипов, которые конкретно показывают, о чем вы говорите, чтобы добавить к своему вопросу?

Ответы (2)

Вероятно, это связано с процессами анимации. Возможно, была и другая причина, но я думаю, что причина была именно в этом...

В 1960-х способ рисования (контуры) в анимации изменился. Первоначально он был нарисован вручную на отдельных кадрах, что занимало много времени. Представьте, что вы нарисовали 350 000 рисунков для одного фильма, а затем снова перенесли их на пластиковые листы (Белоснежка).

В 1960 году ксерография (в основном фотокопирование бумажных рисунков на пластиковые анимационные листы) заменила рисование вручную. Если вы когда-либо пользовались старым копировальным аппаратом, вы знаете, как грубо может выглядеть скопированная страница. По сути, все схематично выглядящие фильмы Диснея выглядят схематично, потому что они не были раскрашены вручную и не использовали ксерографию. В некоторых из этих фильмов, таких как «Аристократы», вы даже можете увидеть некоторые линии построения.

В 1985 году Дисней начал использовать сочетание ксерографии и процесса передачи анимационных фотографий в «Черном котле». Вы заметите, что линии начинают немного очищаться.

Наконец, после «Русалочки» Дисней полностью перешел на 100% цифровую раскраску. Прощай, схематичные линии навсегда!

Это лучший ответ, ИМО. По сути, все сводилось к затратам: дешевле сделать фотокопии чертежей, чем заставлять сотрудников их рисовать.

Я не знаю точного ответа, но я предполагаю, что это была просто одна из предпочитаемых эстетик той эпохи. Конец 50-х и начало 60-х годов были полны рисованных художественных стилей, в которых использовалась грубость линий. Случайные примеры:

введите описание изображения здесь введите описание изображения здесь

Я не думаю, что у этого стиля есть особое название, кроме «иллюстрация 50-х/60-х» (эпоха) или «перо и тушь» (средний).

Я думаю, что одним из основных моментов тренда в то время были великолепные фоны, которые использовались во всех мультфильмах о Розовой пантере 60-х годов:

введите описание изображения здесь

Я задавался вопросом, было ли это художественным трендом, а не какой-то новой технологией. Хороший призыв посмотреть на другое искусство эпохи. Я заметил, что этот стиль, кажется, присутствует в фильмах 60-х, но в более ранних, таких как « Белоснежка » (первый полнометражный анимационный фильм), этого стиля нет.
Это хороший ответ, но я должен отметить, что к 60-м годам =бюджет= сделал анимацию непомерно высокой по сравнению с отдачей. Дело не в том, что все решили, что им больше нравится грубый вид: просто это считалось разумной суммой расходов.
Почему искусство старых анимационных фильмов было схематичным?
СпросиСетьПолитика конфиденциальности1y, 0v