Рекомендации по написанию аккордовой последовательности

Похоже, ты пытаешься найти какие-то общие музыкальные правила и сочинять музыку в соответствии с этими правилами. Это интересное упражнение, но обычно люди пишут музыку не так, отчасти потому, что такие правила могут быть весьма специфичны для стиля музыки, которую вы хотите написать.

В качестве примера вы упомянули I, IV, V и движение V->I. Но есть некоторые стили музыки, которые избегают движения V и VI.

Но как определяются эти тенденции? Я действительно не понимаю, почему определенные ноты хотят перейти к определенным нотам гаммы, а также как я могу применить это к другой гамме, например к минорной гамме или мажорной пентатонике.

Одним из способов обоснования идеи о том, что ноты «хотят» двигаться в каком-то направлении, является вводной тон. Это оправдывает движения I->IV и V->I.

Другим оправданием является то, что корни аккордов хотят перейти к корням, которые гармонически связаны, то есть имеют простые соотношения частот между ними. Это можно использовать для оправдания скачков четвертой или пятой.

Тоника рассматривается как «стабильная», и поэтому движение к тонике всегда можно рассматривать как движение «домой» к стабильности.

Конечно, чтобы констатировать очевидное — ноты на самом деле «не хотят» никуда идти — это слушатель может хотеть, чтобы они куда-то шли. Но разные слушатели могут хотеть разного!

Где я могу узнать о том, как ноты имеют тенденцию двигаться в последовательности аккордов?

Я бы порекомендовал взять некоторые теоретические материалы (например, таблицу аккордов Стива Магглина, которую вы нашли) и сравнить то, что они говорят, с реальным поведением некоторых музыкальных произведений, которые вам нравятся. Вы обнаружите, что некоторые теоретические правила более важны для некоторых стилей музыки; другие правила более важны для других стилей. Иногда вам придется соблюдать правила самостоятельно - не все стили музыки особенно хорошо задокументированы!

Честно говоря, вы найдете много объяснений, и я бы сказал, что вы не должны переусердствовать, иначе это заблокирует вас больше всего на свете. Я хотел бы дать вам всего 2 простых указателя, но помните, что нет ничего полностью научного. Как и многие люди, я часто возвращаюсь к фразе «если это звучит хорошо для меня, то это хорошо». Некоторые люди находят аккорды sus2 диссонирующими, тогда как мне они нравятся. Это все субъективно.

Первое, что я хотел бы сказать, это то, что многие последовательности аккордов вращаются вокруг идеи ведущего тона. Это заставило бы вас задуматься о чем-то очень техническом, например, о том, как установить тональность и все такое, но если вы посмотрите на это просто, в хроматических движениях есть что-то приятное (например, когда вы играете 2 аккорда подряд с нотой, которая является всего лишь нотой). на пол шага). В мажорной тональности это между 3 и 4, но, что более важно, между 7 и 1.

Вы обнаружите, что большинство последовательностей аккордов приятны, когда в них есть одно из этих движений. Особенно, если это подчеркивает ведущий озвучивания. Я бы сказал, что это одна из причин, почему I IV V звучит хорошо, потому что любая комбинация перехода имеет хроматическое движение.

Причина, по которой я говорю, что вы можете немного забыть о дальнейшей теории, заключается в том, что эта простая идея — то, что, как мне кажется, иногда заставляет аккорды не в тональности звучать хорошо.

Возьмем "Something" Beatles, он начинается с C, Cmaj7, C7, F. Эта последовательность имеет очень красивое хроматическое движение от одного аккорда к другому с самыми высокими нотами (C,B,A#,A).

Если вы разовьете эту концепцию дальше, многие прогрессии Radiohead отделаются странными прогрессиями благодаря одной и той же идее. Но когда вы заходите слишком далеко, певцу очень трудно найти мелодию поверх нее, потому что классические гаммы так прочно въелись в наш мозг.

Еще одна вещь, которую я хотел упомянуть, также связана с озвучкой. Когда вы переходите от одного аккорда к другому, переход для каждой ноты либо является одним и тем же движением для всех нот (что происходит, когда вы перемещаете одну и ту же форму аккорда вверх или вниз), он может двигаться в одном направлении, но с немного разными интервалами. , или он может двигаться в противоположном направлении.

Принято считать, что одно и то же движение скучно, немного другое — лучше, а противоположное — лучше. Вот почему иногда одна и та же последовательность аккордов может звучать слишком «предсказуемо» (за неимением лучшего слова). Именно поэтому джазовые музыканты обычно доводят его до крайности и стараются использовать инверсии аккордов, чтобы как можно меньше двигаться. Это звучит, возможно, «сложно» (из-за отсутствия лучшего слова).

Теперь, если вы посмотрите на последовательность между V7 и I в мажорной тональности, вы увидите красивое движение, которое на самом деле представляет собой 2 хроматических движения (как в моем первом указателе), но они движутся в противоположном направлении. В тональности до мажор си «разрешается» до до, а фа переходит в ми в противоположном направлении. Возможно, поэтому V7 to I звучит даже лучше, чем V to I, и считается идеальной каденцией.

Как видите, эти указатели немного объясняют связь между нотами аккорда, но также помогают найти хорошие способы добавить немного причудливости. Это поможет вам найти нестандартные аккорды, которые будут звучать так, как будто они подходят. Это, вероятно, другие способы объяснить это, но я считаю, что голос ведет к недооценке предмета.

Я думаю, вам нужно кое-что изменить в сводке функций.

I , iii, vi -> Тоника

Имеет только Iтонизирующую функцию. Я видел, как некоторые люди говорят, что ваш заменитель iii или viвместо I, по-видимому, потому, что все они разделяют третью ступень шкалы, медианту или ^3. Но хотя это варианты гармонизации, его не следует путать с тоникой.

Тонические функциональные аккорды - это те, которые содержат третью ступень гаммы, которая должна определять общее звучание гаммы.

Тоническая функция – тонический аккорд, мажорное или минорное трезвучие, построенное на тонической ступени.

Субдоминантную (предоминантную) и доминантную функции выполняют несколько аккордов, как вы перечислили - вроде Vили viioдля доминанты - но тоника разная.

Возможно, один из способов думать об этом заключается в том, что тоника является конечной точкой стабильности и разрешения, и поэтому нет никакой двусмысленности в отношении идентичности тонического аккорда.

Доминанта <-> Субдоминанта <-> Тоника

Функциональное течение имеет одно направление: от субдоминантного (преобладающего) к доминантному к тонизирующему.

Все остальное является регрессом с точки зрения функциональной гармонии.

Иногда вы найдете последовательность, подобную V IV6 Vно, которую можно описать как продолжение , в котором сущностная гармония просто V.

Кроме того, невыполнение функционального потока имеет свой собственный выразительный потенциал. Очевидным случаем является обманчивая каденция. Весь обман в невыполнении функционального хода на тонику. Стилистически он незавершен и настраивает на ожидание другой фразы.

Рекомендации по написанию последовательности аккордов ... [как] работают диаграммы последовательности аккордов?

На мой взгляд, блок-схемы прогрессии не подходят для написания гармонии, потому что они напрямую не касаются фразировки, ритма и формы.

Ваш вопрос помечен как «функциональная гармония», поэтому я предполагаю, что контекст является обычной практикой , классическим стилем, а не поп-прогрессивами ||: I V vi IV :||, которые не являются должным образом функциональными.

Лучший способ написать последовательность аккордов — думать о категориях прогрессии в рамках общей формальной структуры. Существуют разные подходы к категориям, но вот три общих понятия:

• продление гармонии
• последовательная гармония
• каденции

Простые формальные рамки — это бытие, середина, конец. Продолжения могут поддерживать начало, последовательная гармония - это распространенный способ связать разделы в середине, а каденции заканчивают фразы и разделы.

Простая конструкция может быть:

||тоническая пролонгация || половина каденса || последовательность | полный ритм ||
||: I IV6/4 I | ii6 I6/4 V :||: V6/ii ii V6 I | I6 IV I6/4 V7 | я :||

Идея состоит в том, что менее важно, какие именно аккорды вы используете, ii6чем IVиспользование соответствующей категории гармонии в структуре фраз. Вы не хотели бы начинать пьесу, используя гармонический материал, подходящий для окончания. Синтаксически это не имеет особого смысла.

Конечно, это не единственный подход к написанию последовательностей аккордов, но это альтернатива блок-схемам. Подумайте о том, как работает гармония в структуре фраз.