Что определяет функцию хорды?

Отношение корня аккорда к тонике.

Вы можете расширить это, сказав: отношение тонов к тонике и тоническому аккорду.

Идея функции, безусловно, была разработана намного позже, чем масштабы и гармония, разработанные на протяжении веков.

Постарайтесь уйти от мысли, что аккорды исходят из фиксированной гаммы. Единственное, что остается довольно неизменным, — это тоника, субдоминанта и доминанта. Остальные тона могут варьироваться. Базовая гармония – это трезвучия, построенные на разных тонах.

В некотором смысле можно сказать, что функция не заботится ни о каком конкретном масштабе. В некоторых случаях функция неоднозначна в отношении качества лада / аккорда, за исключением того, что правильной доминантой является мажорный аккорд. Тонические и субдоминантные аккорды могут быть как мажорными, так и минорными. Вы можете смешивать эти качества, не разрушая функциональность.

Таким образом, вы могли бы Gпревратить мажор в Cмажор или Gмажор в Cминор. Оба выполняют функцию доминанты, переходящей в тонику. Вы можете сказать, что эти аккорды взяты из той или иной гаммы, но для функционирования это не имеет значения.

Этот момент легче всего продемонстрировать в минорной тональности, где тоника, субдоминанта и доминантный аккорд часто меняются между мажорным и минорным качеством по мере развития музыки. Вам нужно 10 тонов только для того, чтобы учесть эти три функции и возможные аккорды! Ясно, что это выходит за рамки семитональной диатонической гаммы.

На самом высоком уровне причина заключается в том, что традиционная западная музыка целенаправленна. Цель в этом случае состоит в том, чтобы разрешить тоник или I. Как вы достигнете этой цели, зависит от вашей последовательности аккордов. В этой последовательности есть много правил, но основная идея состоит в том, что только определенные комбинации аккордов сочетаются друг с другом. Как сказал @michael-curtis, у вас может быть G-C, что является V-Iочень распространенной каденцией.

Весы были сделаны с учетом этого? Я здесь не эксперт по истории музыки (сейчас я слышу голос своего профессора истории музыки), но я понимаю, что со временем это развивалось. Если вы посмотрите на раннесредневековую музыку, которая состоит из ладов, то увидите, что в ней нет аккордов, строи были очень разными и писались в основном для голоса и небольших ансамблей. То же и с древнегреческой музыкой, на которой основана наша система.

По мере развития инструментов и строев стало возможным больше вещей, а аккорды и более крупные ансамбли стали более распространенными, в основном больше нот за один раз. Средневековая музыка, конечно, также имела свое собственное чувство прогрессии и каденции (разрешения), и по мере того, как музыка становилась все более сложной, эта идея прогрессии становилась все более сложной. С точки зрения одновременного звучания нескольких нот, это превратилось из буквального совпадения в необходимость вписываться в аккорд. Таким образом, вместо того, чтобы идти от одной ноты, G-Cчасти будут идти от V-Iили G-B-D-F > C-E-Gтак, чтобы каждая нота в G7аккорде разрешалась в Cаккорд, и все звучащие ноты, независимо от их количества, вписывались в эту структуру и функцию.

Также в какой-то момент музыка начала тяготеть от ладов к 2 мажорным гаммам (ионический лад) и натуральному минору (эолийский лад), которые составляют все 24 традиционные мажорные минорные тональности. Я думаю, что большой сдвиг здесь заключается в том, что наиболее популярными стали полшага vii-I, а не целый шаг, что является более сильным разрешением. ti-doЭто присутствует как в мажоре, так и в миноре, потому что вы всегда поднимаете седьмую ступень гаммы в миноре, чтобы вернуться к i(гармоническому минору, не говоря уже о мелодическом миноре).

Так много вопросов..! Давным-давно (когда-то...) музыка была несколько проще, во времена, когда господствовали лады, как уже говорилось.

Со временем режимы постепенно трансформировались в западном мире в то, что мы используем сегодня. Диатонические ноты, которые сочетаются друг с другом, образуя гаммы, которые мы используем. Даже некоторые из этих заметок были перенастроены, чтобы лучше соответствовать тому, как мы их используем. См. 12tet.

Итак, у нас есть набор (или несколько наборов) нот. Сначала рассмотрим набор, из которого состоит наша основная гамма — ионийский лад. играть вверх, вниз и вбок, и одна нота, в частности, для большинства людей кажется немного более заметной - та, на которую большинство из нас с радостью согласится, мелодия может остановиться на этом, и это будет похоже на закончено. Это корень, тоник, номер один.

Добавляя дополнительные ноты к корню, мы быстро обнаруживаем, что есть еще два, которые еще больше укрепляют это чувство. 3 и 5, а именно. Корневая триада. Попробуйте столько других комбинаций, сколько захотите, и ни одна другая не подойдет вам ближе. На самом деле, некоторые идут дальше!

Попробуйте тот, который использует 5,7 и 9. В тональности C это GB D. У большинства слушателей возникает ощущение, что это создает откат к тонике. Настолько, что это называется доминантным — напористым, если хотите. Одна из причин, которую мы приводим для этого, заключается в том, что, подобно электричеству, музыка часто пытается идти по пути наименьшего сопротивления. Таким образом, си в этом доминантном аккорде хочет пройти кратчайший путь до корня - один полутон. Поместите в микс ноту F, создав аккорд G7, и он снова с радостью продвинется на один полутон до E, которая является ключевой частью основного аккорда.

Это все на данный момент!