Одна проблема, с которой я сталкиваюсь лично, заключается в том, как я, как дизайнер, могу эффективно объяснить свою работу потенциальным клиентам или людям, у которых нет творческой стороны. Я знаю, как объяснить, какое программное обеспечение или процесс был использован, но как дизайнер может объяснить образ мышления тому, кто не имеет ни малейшего понятия? Я думал о реализации маркированного списка, когда просматриваю проект и записываю ключевые фразы, подобно тому, как некоторые люди придумывают дизайн логотипа. Есть ли исследование или метрика, которые можно использовать, чтобы сказать, что x, y и z должны быть включены, например:
Самым близким решением, которое я нашел через Google, была статья Design Tuts под названием « Подготовка и обсуждение вашего портфолио графического дизайна » .
Это не просто
Искусство рассказывать о своей работе не является чем-то естественным для дизайнеров — я знаю, что вначале мне было нелегко. Но это хороший навык, которому нужно учиться, и учиться как можно раньше. Не бойтесь ошибаться и рассматривайте каждую встречу как возможность развить этот навык. Это не только облегчит обсуждение вашего портфолио, но и поможет вам лучше представлять концепции и дизайнерские работы как своим коллегам, так и клиентам.
Простое правило здесь — вовлеченность. Ваша цель должна состоять в том, чтобы пробудить интерес к вашей работе, а не в выступлении или лекции. Помните, показ вашего портфолио людям касается и их, а не только вас.
Когда вы подходите к каждому проекту, кратко расскажите о нем, чтобы представить его, но не говорите долго. Посмотрите, как они реагируют, пусть задают вопросы или просто смотрят. Если они смотрят на вас, а не на работу, поговорите еще о проекте — расскажите, что вас в нем заинтересовало. Ищите признаки того, что пора переходить к следующему проекту.
Чтобы привыкнуть говорить о своей работе, попробуйте ее на других людях при каждом удобном случае. Если они не дизайнеры, это поможет еще больше, так как вы потренируетесь не использовать дизайнерский жаргон для описания каждого проекта.
Итак, мой вопрос: как креативный дизайнер может объяснить проект портфолио нетворческому человеку?
Я начну с того, что у меня есть отрицательные социальные навыки с приправой Аспи. Итак, принимая это во внимание, я иду.
Основываясь на своей полевой работе в духе Спока, я узнал, что мои некреативные клиенты (у меня есть и творческие клиенты), как правило, ориентированы на решение проблем . Они, как правило, сосредотачиваются на проблемах, которые у них есть, и очень интересуются тем, как вы можете помочь им решить их. Они также очарованы метриками. В частности: время, количество клиентов и деньги .
Я также узнал, что у них есть упрощенное представление о том, что им нужна моя помощь, потому что я сделаю их продукты, бизнес или программное обеспечение «красивыми». У них есть предубеждение, что я одержим красотой только ради нее и что я не способен ни на какие объективные рассуждения.
Итак, вместо того, чтобы злиться на стереотип (я пробовал это некоторое время, это не сработало), я пытаюсь представить себя их «творческим союзником». Поскольку они уже предположили, что я создаю «красивые вещи», я использую это в своих интересах. Восхищение «внешним видом» почти само собой разумеющееся, поэтому я пытаюсь объяснить им, с улыбкой, просто в качестве комментария, что мои «симпатичные творения» также были отличными бизнес-инструментами для моих предыдущих клиентов.
Когда я объясняю им свои проекты, я стараюсь сосредоточиться на том, какую проблему я пытался решить и решил ли я ее. Конечно, это выглядит потрясающе, но я пытаюсь объяснить , как принятые мной дизайнерские решения помогли улучшить конкретный бизнес для достижения конкретной цели . Я по-прежнему говорю о дизайнерских решениях, но стараюсь подчеркнуть их объективную и функциональную сторону .
Если мне не удалось достичь определенной цели, я также объясняю это. Это заставляет меня казаться объективной и разрушает другой стереотип, который они обычно имеют в виду, что я дива. Это также заставляет их понять, что я несколько раз был в квартале, поэтому они не боятся, что нанимают новичка.
Например, когда я представляю дизайн упаковки, я могу объяснить:
Однако я стараюсь помнить, что они разговаривают со мной, потому что решили, что им нужен творческий человек, поэтому, даже когда я пытаюсь казаться максимально объективным и целеустремленным, я стараюсь по-дружески выставлять напоказ: моя творческая сторона, которую я обычно перевожу для них как «склонность к красоте, внимание к деталям и понимание рынка».
Это производительность, как и любая другая бизнес-операция, которую я стараюсь адаптировать для каждого клиента. Как и в любом другом случае, я стараюсь быть их союзником, быть на их стороне, кивать на их горести, оплакивать их горести и показывать им, что у меня есть знания (и опыт), которые могут помочь им в решении их проблем.
Для меня это всегда почему .
Я сталкивался со многими ситуациями, когда клиенту изначально не нравилась моя работа. Не потому, что им это откровенно не нравится, а потому, что они не думают, что это соответствует тому, «что они видели». Когда клиенты привыкли видеть одно и то же снова и снова от себя, а также от любых конкурентов, может быть непросто заставить их изменить свое мышление и посмотреть на вещи с другой точки зрения.
Что я научился делать, так это визуально проводить клиента через любое произведение и озвучивать свой выбор в четкой и конкретной манере.
Короче говоря , вы должны быть в состоянии объяснить свой выбор дизайна так, чтобы клиент понял, используя слова, за которые клиент «зацепится»: «да, мы этого хотим». Это продажи. И вы должны часто продавать свои проекты таким образом, чтобы клиент мог счесть это выгодным. И вы должны быть готовы к такой продаже в любой момент разговора с клиентом. Такие ответы, как «Он оранжевый, потому что мне нравится, как он выглядит», никогда не придутся по вкусу.
Некоторые общие идеи....
Такие вещи. Как правило, они очень специфичны для проекта, поэтому трудно дать общие ответы, кроме как научиться объяснять работу, которую вы делаете. .
Вам не нужно автоматически запускать эту рекламную площадку. На самом деле, я бы посоветовал вам вообще не вдаваться в подробности, а скорее отвечать на любые вопросы или колебаться с помощью целенаправленных ответов, как я написал выше. Не начинайте просто изрекать решения, которые вы приняли. Позвольте клиенту впитать кусок и отреагировать. По их реакции вы можете объяснить, в каких областях они могут чувствовать себя некомфортно.
По моему опыту, мне абсолютно необходимо иметь загруженные и готовые объяснения и осознавать решения, которые я принял во время проектирования. Или, по крайней мере, уметь объяснять на лету при общении с клиентом.
Анекдотический случай: я когда-то работал в месте, где продавцы были посредниками, передающими дизайнерские идеи клиентам и от них. У меня не было прямого контакта с клиентом. Это было непросто. Однако, если бы продавцы были хорошими продавцами, они бы часто прислушивались ко мне в отношении того, как говорить с клиентами о моих проектах. Часто это приводит к более быстрым решениям клиентов и менее творческому столкновению с клиентами.
В частности, я помню один случай, когда продавец увидел мой дизайн и, прежде чем показать его клиенту, сказал: «Им это не понравится. Это не похоже на то, что делают их конкуренты, и это не совсем то, чего они ожидают». Я спросил его «почему», и он объяснил 4 или 5 вещей, на которые, по его мнению, они бы ответили отказом.
Я провел с ним 5 минут, проводя его через дизайн, объясняя мой выбор дизайна и почему я думаю, что моя обработка этих 4 или 5 элементов была лучше. Он неохотно согласился показать его клиенту.
Когда он вернулся со встречи с клиентом, его первыми словами, обращенными ко мне, были: «Я никогда больше не буду вас расспрашивать. Я был прав, что изначально им не понравился дизайн. Однако, как только я объяснил им все так, как вы объяснили для меня они были на 100% готовы к дизайну и были так счастливы, что действительно подумали и позаботились о проекте». (Я перефразирую.)
Прежде чем дать прямой ответ, я думаю, будет полезно дать общее определение того, что мы, дизайнеры, делаем. А именно мы проектируем , определяемый Оксфордским словарем как
Цель, планирование или намерение, которое существует или считается стоящим за действием, фактом или материальным объектом.
Другими словами, дизайн является преднамеренным . У нас есть мысль или желание, которые мы хотим, чтобы зрители поняли или имели, и мы хотим создать что-то, чтобы передать это. Эта мысль или желание может быть чем угодно, но в первую очередь это причина , по которой мы что-то создаем. Например, это может быть желание получить продукт, который мы продаем, передаем информацию или каким-то образом помогаем понять, но причин может быть бесчисленное множество.
Имея это в виду, самое важное, что вы можете передать, — это цель дизайна и объяснение того, как ваш дизайн ее выполняет . Это должно быть конечной целью, все должно быть сделано для достижения этой цели. Точно так же, как вы хотите, чтобы зрители проекта поняли вашу первоначальную мысль или желание, вы хотите донести то же самое до своих клиентов, только более явно и подробно. Это также означает, что вам нужно знать, что это такое, и проектировать все с учетом этой цели.
Таким образом, для важных аспектов вашего дизайна вы должны быть в состоянии объяснить свои рассуждения в одном или двух коротких абзацах. Чем меньше аспектов вы должны обсудить и чем меньше проблем/вопросов у клиента, тем лучше (вообще говоря), но вы также должны быть готовы привести хотя бы одно или два предложения об обосновании более мелких проектных решений в случае, если они ставятся под сомнение.
Если клиенту нужно больше убедительности, примеры — отличный способ помочь вашим рассуждениям. Многим людям трудно осмыслить то, что вы им говорите, когда речь идет о незнакомой теме, но если вы покажете им хороший и плохой пример и попросите их сказать вам, что лучше, и их мысли о том, почему, это поможет им лучше понять, и вы сможете дать любые другие необходимые детали после этого. Конечно, у вас не всегда есть время или возможность сделать это, но это определенно помогает, когда это возможно.
Таким образом, знайте, какова цель, проектируйте с этой целью и объясните, как ваш дизайн достигает этой цели.
Основная проблема вашего вопроса заключается в межуровневом общении . «Глупо» говорите о своей работе, но в то же время не говорите снисходительно или педантично.
Вместо существующих хороших ответов я хотел бы дать некоторые общие практические правила, когда речь идет о дизайне с «аутсайдерами». Я обнаружил, что некоторые из них помогают сделать мои бредни доступными для случайного непрофессионала.
Всегда начинайте с изложения масштабов и намерений проекта. Даже если это во время презентации для клиента, для которого вы сделали проект: это помогает напомнить людям о масштабах и о том, что они сказали, что хотели бы, когда вы встречались в прошлый раз.
Избегайте жаргона. Не говорите о кернинге, но упомяните «пространство между буквами».
Не привлекайте внимание к мелочам, если они не имеют решающего значения для дизайна, особенно если обычный неспециалист все равно не заметил бы разницы. Упомяните , что вы извлекли часть логотипа для использования в качестве маркера списка, не подчеркивайте тот факт, что вы выбрали Merriweather, а не Georgia.
Говоря о шрифтах: не делайте этого. (актуальный вопрос: как вы представляете варианты шрифта своей команде во время ребрендинга ) Сделайте выбор шрифта и упомяните , что для этого вы выбрали шрифт с засечками, а для этого — без засечек. Не заходите дальше этого, многим людям придется объяснять, в чем разница между шрифтом без засечек и шрифтом без засечек.
Подчеркните, что в дизайне есть определенные правила , которым вы решили следовать. Особенно для людей, которые действительно не разбираются в творчестве, потому что «это всего лишь дело вкуса», поможет обращение внимания на то, что есть некоторые жесткие правила, которых можно придерживаться.
Вот мой взгляд со стороны, то есть я не дизайнер, как вы это понимаете, а скорее конструктор-механик, который проектирует машины. Хотя раньше я занимался графическим дизайном.
Большинство людей действительно не могут понять этот процесс. В этом нет ничего удивительного, мало кто разбирается в механике, сантехнике, икебане или чем-то еще. Дело в том, что это не особая вещь, которая исходит от творческих людей по сравнению с нетворческими. Проблема в том, что графический дизайн очень распространен и очень заметен, поэтому кажется, что все люди имеют свое мнение, как пробуя еду.
Не пытайтесь навязать свое мировоззрение другим, если они не заинтересованы, оставьте все как есть. Вместо того, чтобы подробно описывать мельчайшие детали вашего процесса, объясните, что за этими вещами необходимо учитывать всевозможные удивительные детали. Знание этих вещей помогает избежать неудач, а красота не очень помогает, если вы не можете добиться результатов. Если их любопытство после этого пробудится, вылейте дополнительную информацию высокого уровня. Говорить о причинах вещей — это нормально.
Конечно, всем нам нравится говорить о том, что мы любим, но не ждите, что все поймут. Я почти уверен, что многие из вас сочтут меня странным, если я объясню вам, как спроектировать скрытую петлю. Реакция других может быть такой же при выборе цвета.
Так много ли им действительно нужно знать?
Ситуация немного меняется, если вам нужно продать свой дизайн. Затем вам нужно объяснить, почему что-то выгодно. Но это проблема, связанная с любыми продажами, и, кроме того, как дизайнер вы, вероятно, лучше меня ответите на этот вопрос. Но центральная концепция, напоминающая себе и клиенту, заключается в том, что дизайн предназначен для целевой аудитории. Не вам и, возможно, не напрямую клиенту.
По моему опыту, лучший подход при объяснении вашей работы клиентам (или другим не творческим личностям) — это сосредоточиться на задаче продукта, над которой вы работаете, а не на том, какую работу вы выполняете . . Если вы сосредоточены на том, что продукт должен делать, вы можете объяснить, как ваши графические решения помогают продукту выполнять свою работу. Человек может все еще не понимать графическую сторону того, что вы объясняете, но он, скорее всего, поймет, как это должно помочь продукту.
Вот пример того, что вы можете сообщить клиенту:
Если вы объясняете рекламу, которую вы разработали, вы можете рассказать клиенту, как вы использовали цвет, контраст и размер, чтобы создать акцент и поднять визуальный иерархический рейтинг текста номера телефона и призыва «позвоните сейчас». -action text, потому что вы понимаете, что основная задача рекламы — убедить аудиторию позвонить по номеру.
Это выше объяснение скажет клиенту:
Вы можете получить более конкретную информацию оттуда, но этого может быть достаточно, чтобы клиент понял, что вы сделали и, что более важно, почему.
Конечно, этот подход работает только в том случае, если у вас есть достоверная информация для принятия правильных решений, поэтому обязательно изучите или спросите у клиента все, что вам нужно о цели продукта и целевой аудитории, прежде чем начать. Затем сообщите о связи между тем, что вы делаете, и тем, как это помогает работе продукта. Клиенты могут не соглашаться с вашими решениями, но это отдельная тема.
Надеюсь, это поможет.
Могут быть неартистичные люди, но я очень редко встречал нетворческих людей. Просто их творчество проявляется не только в дизайне и искусстве, но и в других областях.
Я считаю наиболее эффективным при продаже своих концепций людям, которые не являются дизайнерами, подходить к вещам с точки зрения результатов:
какова цель этой работы в первую очередь (маркетинговая брошюра, логотип)? Зачем мы вообще занимаемся этой работой?
Если это маркетинговая часть, это довольно очевидно — это часть комплексной стратегии по продаже продукта или услуги на целевом рынке. Вы можете объяснить, как этот целевой рынок получит этот материал и как он поможет закрыть продажи. Клиенту не нужно знать подробности того, как вы придумали то или иное, ему нужно знать только то, что это будет работать для той цели, для которой предназначено.
вы можете получить технические сведения о макетах и дизайнерских решениях, если они вызывают сомнения ( этот цвет и форма используются, чтобы привлечь внимание к этому изображению / тексту или психологически, оранжевый — это цвет возбуждения или если я использовал полное обрез в этой области высечки , затраты на печать увеличатся на 50%, потому что будет больше бракованных изделий )
с логотипами это более деликатно, и я стараюсь заранее получить эту информацию от клиента: что это за компания/продукт? Каковы ценности/видение? Что вы хотите, чтобы люди чувствовали, когда увидят это? и я могу обосновать проектные решения на основе их ответов и моей интерпретации их ответов.
Укажите, будьте визуально объективны и подкрепите свою работу проверенными теориями.
Когда вы говорите «некреативные» люди, я сразу вспоминаю сениоров и менеджеров. Так что подумайте об этом. Эти люди изо дня в день крутят в голове миллионы вещей, поэтому лучший способ поговорить с ними о том, чем вы занимаетесь, — это быть очень объективным. Серьезно...
Когда я впервые встречаюсь с потенциальным клиентом, первое, что я делаю, это слушаю его историю и изучаю его опыт. Это помогает мне выбрать правильный уровень разговора.
Я обнаружил, что большинство людей поражены тем фактом, что Интернет стал индустрией, в которой работают миллионы людей, выполняющих задачи, которых не существовало 30 лет назад. Я бы чувствовал то же самое, если бы готовился отправиться на другую планету. По этой причине очень полезно связать то, что я делаю как веб-дизайнер, с задачами, которые они знают. Например; инженерия очень похожа на веб-разработку, SEO имеет много общего с бухгалтерским учетом, графическое искусство похоже на дизайн интерьера, а разработка контента составляет главы их книги.
Понимание того, что многие термины, которые мы используем, также являются частью общего словарного запаса, также важно, чтобы избежать путаницы: когда вы говорите «программа» или «программирование» непрофессионалу, он может мысленно ссылаться на свое любимое телешоу!
Переведите отраслевой жаргон в слова и фразы, которые они смогут понять. Большинство людей воспринимают сценарий как набор инструкций, SSL-сертификат — как замок на входной двери, а поисковая система — как библиотечный каталог на стероидах.
Это всего лишь несколько примеров размышлений о том, что вы делаете, и налаживания отношений с другими отраслями. Идея состоит в том, чтобы создать ментальную картину в уме человека и лучше оценить свои навыки. Использование http://www.thesaurus.com для поиска синонимов технических слов и фраз может быть очень эффективным.
Самое главное, отвечая на их вопросы, придерживайтесь «необходимости знать» и убедитесь, что вы можете связать все, что вы говорите, с достижением результатов, которые они хотят получить, создавая веб-сайт.
Если причина, по которой вы хотите иметь возможность объяснить свою работу, заключается в том, чтобы вы могли завоевать их как клиента , цель здесь состоит в том, чтобы убедить. Лучший способ убедить — поговорить с сердцем о том, почему они нанимают вас.
Каждый клиент, который приходит к вам, приходит к вам не только потому, что ему нужен графический дизайн, а потому, что ему нужен результат того, что графический дизайн им приносит. Обычно это помогает их бизнесу зарабатывать больше денег, привлекая больше клиентов. Когда вы объясняете, почему графический дизайн помогает людям привлекать больше клиентов, вы внезапно объясняете свою работу на их языке. Все, что вам нужно знать, это какую цель они хотят достичь, и объяснить, как ваш дизайн поможет им достичь этой цели.
Клиентов не интересует, как вы делаете свои проекты, их волнует только то, сможете ли вы дать им желаемый результат. Вот почему объяснение дизайна и креативности, а также демонстрация вашего портфолио не выделят вас среди конкурентов. К сожалению, это происходит потому, что клиент вряд ли понимает, что все это значит для него, что приводит к тому, что большинство дизайнеров выбираются интуитивно.
Вы можете начать, говоря такие вещи, как: «Выглядеть профессионально поможет вашему бизнесу взимать профессиональные цены», «Хорошо организованная компания с большей вероятностью будет выбрана среди конкурентов», и если вы можете дополнить и уточнить их реальными примерами о эффективность ваших собственных проектов и то, как вы помогаете своим клиентам достичь этих целей, будет еще более мощным.
пирог