Бывают ли случаи, когда в художественной литературе допустимо отсроченное развитие персонажа?

В моем сценарии моя главная героиня носит Prada и, возможно, делает другие намеки на ее характер, но не ведет себя как Миранда Пристли в первых двух актах, пока не получит повышение в конце акта II. В третьем акте, прибыв, она дает волю своей внутренней Миранде, возможно, удивляя публику.

Женщина-критик моего сценария, по сути, сказала, что поздняя разработка персонажей интересна, но неужели мне пришлось так долго ждать? Оправдывает ли сюжет (как я его изложил) такой формат?

В большинстве фильмов, которые я смотрел, или в сценариях, которые я читал, наблюдается сильный всплеск развития персонажей уже в первой Сцене первого акта. должно происходить развитие?

Ответы (3)

Это больше похоже на поворотный финал, большое откровение со словами «ха-ха! Я все это время играл!»

То, что главный герой все время ведет себя так, а затем вырывает ковер из аудитории, заставит их чувствовать себя немного сбитыми с толку и раздраженными. Если они все время болели за настоящего человека, а потом оказались стервами, они не будут удовлетворены.

Что касается вашего вопроса: для отсроченного развития персонажа вам действительно нужны сильные роли второго плана, с которыми зрители могут себя идентифицировать. Это те, которые можно развивать вместо вашего главного героя, и аудитория может вместо этого следить за их прогрессом глазами вашего главного героя. Позже это может повлиять на вашу главную роль в истории.

Если есть кто-то, с кем ваш главный герой работал на протяжении всего кризиса, а затем в последнюю минуту наступает на него, чтобы добраться до вершины, аудитория может, по крайней мере, посочувствовать персонажу поддержки.

Вспомните «Шестое чувство». Персонаж, которого играет Брюс Уиллис, является главным героем, но вы следите за историей маленького мальчика его глазами. Вы очень мало понимаете в характере Брюса Уиллиса до самого конца. Тайна о нем позволяет раскрыть шок в конце, продолжая следить за историей мальчика. Если бы ребенок не был такой главной ролью, либо раскрытие не сработало бы, либо фильм был бы ни о чем.

Единственный способ изменить персонажа, даже если это главный герой, — это ничего о нем не рассказывать. Однако вы всегда можете показать, кто этот человек за закрытыми дверями, и позволить ей открыться другим персонажам, а не зрителям. Нормально иметь непривлекательного главного героя.

Вспомните Кэрри из «Секса в большом городе». Она крайне непривлекательна и просто ужасный человек, но история рассказывается ее глазами. Но у нее очень сильный актерский состав, который компенсирует ее недостатки, с которыми зрители могут себя идентифицировать.

Я бы посоветовал поставить второстепенного персонажа на более заметную роль. Им не обязательно быть главными героями, но зрителям нужен хотя бы кто-то, с кем можно было бы общаться на протяжении всей истории.

На самом деле есть второстепенный персонаж, который длится всю историю и действует как фольга / громоотвод для главного героя. В какой-то момент я подумывал сделать «второстепенного персонажа» главным героем.
@TomAu Я думаю, ваша история звучит интересно, и было бы неплохо увидеть за кулисами кого-то, кто притворяется хорошим, просто чтобы продвинуться вперед. Этот человек обычно является злодеем, поэтому посмотреть на это с точки зрения главного героя было бы неплохо изменить темп.
Главная героиня не злодейка (в обычном понимании этого слова), но и не «хорошая девочка». Ее свидание (второстепенный персонаж) намного приятнее.
Я думаю, что это может быть отсылкой к вашему второстепенному персонажу. писатели.stackexchange.com/questions/17897/…

Я думаю, что есть разница между развитием характера и его глубиной . Развитие означает изменение. У вас может быть интересный злодей, который всегда остается злодеем, но при этом имеет предысторию, мотивацию, отношения и хобби. Это глубокий характер, который не меняется.

Но если ваш персонаж ведет себя как скучный, поверхностный шут в течение двух актов, а затем внезапно получает удар Сюжетным Шаром и превращается в Ла Мопена , она не будет правдоподобной, и ваши читатели будут задаваться вопросом, где был этот очаровательный вспыльчивый человек в первых двух действиях. -трети книги.

Если нет какой-то убедительной причины в характере, по которой она намеренно хочет спрятать свою свечу под бушель, постарайтесь намекнуть, кто она на самом деле, с достаточно раннего возраста. Вам не нужно раскрывать всю игру или открывать ее другим персонажам, но читатели должны понимать, что в ней есть нечто большее, чем думают другие персонажи.

У меня создается впечатление, что она скрывает свой характер, чтобы облегчить продвижение по службе. Я подозреваю, что часть проблемы заключается в том, чтобы намекнуть читателю, что что-то скрывается от других персонажей, не раскрывая при этом столько, чтобы читатель не почувствовал хотя бы частичку удивления, которое испытывают другие персонажи. Возможно, если другие персонажи будут размышлять о том, что она может скрывать, это может предвещать раскрытие. Множественные предположения могут подчеркивать, что что-то скрыто, возможно, с некоторой правдивой, но менее значимой скрытой информацией (например, лесбиянка или либерал против тирана).
@PaulA.Clayton: Она заботится о своих "p's and q's" на работе, но рассказывает серии свиданий, что она ненавидит в своей компании, пока не находит мужчину, который помогает ей продвигаться вперед, а затем дает ей идею для корпоративного переворота. этат. писатели.stackexchange.com/questions/17107/… . Я предполагаю, что читатель или зритель лучше информированы, чем ее коллеги.

Я думаю, вам, возможно, стоит взглянуть на традиционную трехактную структуру.

  • Первый акт устанавливает повседневную жизнь ваших персонажей и заканчивается провоцирующим событием, которое ведет ко второму акту.
  • Второй акт — это основная часть истории, ведущая к большому пику и заканчивающаяся тем моментом, когда кажется, что ваш герой (герой) не может добиться успеха.
  • В третьем действии ваш герой (она) действительно преуспевает, а затем спускается, чтобы привести в порядок оставшиеся концы для хорошего эмоционального завершения вашей истории.

По-моему, тебе лучше переосмыслить свои представления о трех актах. Пусть ваш персонаж получит повышение в конце первого акта, так как это ваше побуждающее событие. Второй акт становится новым для нее, когда она получает повышение, но вам нужно подумать о том, каков путь для персонажа и как вы приведете к третьему акту и свяжете эмоциональное путешествие. Станет ли она лучшим персонажем? Перехитрила ли ее девушка, которая на самом деле так хороша, как кажется? Получает ли она все, что, как она думала, хотела, но на самом деле оказывается в одиночестве?

Не плохое предложение. Но вот сюжет. Акт I — это «кризис», который персонаж должен преодолеть. Во втором акте персонаж взбирается высоко на фоне кризиса, поэтому продвижение по службе не является побуждающим событием; разрешение кризиса есть. Третий акт именно такой, как вы сказали. И именно поэтому моя записка Полу Клейтону относится к запланированному продолжению.