Как избежать пресной, общей фантазии, когда они пишут?

Я обдумывал сюжет и персонажей для тщательно продуманного фэнтезийного произведения уже несколько лет. Чем дольше я размышляю, тем больше убеждаюсь в том, что эта история стоит того, чтобы ее рассказать. Проблема возникает, когда я на самом деле сажусь писать ее: будучи давним поклонником фэнтези, когда я пишу свою историю на бумаге, она кажется общей. Надуманный, почти. Сюжет и персонажи мне очень нравятся, но когда я это пишу, я думаю: «О, это хуже, чем Паолини». Это просто кажется... фальшивкой. Что я могу сделать, чтобы избежать общего письма? Я был бы признателен за конкретные методы, которые работают, а не просто мнения или абстрактные советы.

Не совсем конкретный метод, но отличный и разъясняющий анализ проблемы. Ваш хороший вкус — вот почему ваша работа вас разочаровывает (Айра Гласс, через Джима Ван Пелта). Я думаю, что это один из лучших ответов, которые вы найдете.
@Standback вы должны опубликовать как ответ
@TobyAllen: Что, и упустить свой шанс приблизиться к значку Pundit? :P Нет, серьезно - обычно я не публикую ссылку в качестве ответа. Я также не чувствую, что цитата служит полным ответом на этот вопрос.
@Standback +1 Вау. Это потрясающая цитата. Спасибо. :)
«Воображаемые сады с настоящими жабами в них» — эта строчка Марриан Мур — хорошая отправная точка. Меня не волнует, есть ли у вас эльфы, или (вздрагиваю) единороги, или пираты-зомби — вы должны установить правила для мира, в котором они живут, и сделать его, так сказать, обитаемым миром.
@ Гейб Уиллард, вам нужно больше подробностей о том, что именно кажется «общим» или «надуманным». Являются ли персонажи все теми же старыми архетипами? Сеттинг «слишком толкиновский» или «слишком средневековая Европа с магией»? Или это ваша формулировка, темп, диалог? Какие?

Ответы (5)

Раньше мне помогало просто сосредоточиться на рассказе истории. Я предполагаю, что вы работаете над своим первым черновиком и еще не завершили даже его. В этом случае вам нужно тратить меньше времени на анализ и больше времени на рассказ своей истории. Если вы тратите слишком много времени на рецензирование во время написания, вы в конечном итоге получите случай паралича анализа.

Иногда то, что заставляет писателя преждевременно начинать рецензировать свою работу, — это недостаток внимания или направления. Если у вас еще нет схемы или, по крайней мере, хронологии событий, то, возможно, вам следует сосредоточиться на этом. Основная идея состоит в том, чтобы просто позволить словам течь, какими бы надуманными они ни казались. У вас будет достаточно времени, чтобы вернуться и изменить стиль позже.

Еще одно соображение состоит в том, чтобы перестать сравнивать свои собственные слова с тем, что вы читали в других фэнтезийных романах. Что еще более важно, я бы рекомендовал вообще воздерживаться от чтения каких-либо фэнтези, пока вы пишете. Я обнаружил, что чтение фантастического романа другого автора сильно отвлекает, когда я пытаюсь написать свой собственный. Нет ничего плохого в том, чтобы копировать стиль другого автора, поэтому не думайте, что ваши читатели будут критиковать это.

Наконец, убедитесь, что у вас есть хотя бы пара хороших читателей бета-версии, которые дадут вам честный отзыв. Позвольте им помочь вам решить, является ли ваш контент слишком надуманным или слишком общим. Нам, писателям, очень легко чрезмерно критиковать собственную работу. В итоге мы тратим так много времени на то, чтобы усовершенствовать историю, что никогда не заканчиваем ее.

Если все, что вы пишете, звучит как заезженные приемы и клише, возможно, вы просто демонстрируете свое влияние. И когда вы видите свое письмо, все, что вы видите, это влияние. Следовательно, он кажется вам менее существенным.

Что именно для вас является "пресной, типичной фантазией"? Я предлагаю вам определить, чего вы пытаетесь избежать. Составьте список, если вы так склонны, или просто уясните себе, от чего вы хотите, чтобы звук отличался. Затем вы можете пойти дальше и написать, специально избегая этих областей. Хотя это может подтолкнуть вас к написанию новых и интересных вещей, с этим также может быть трудно справиться. Что делать, если после этого процесса осталось совсем немного?

Все писатели имеют влияние. С некоторыми это более очевидно, чем с другими. Однако единственное лекарство от этого, к сожалению, состоит в том, чтобы продолжать писать. Не останавливайтесь только потому, что что-то кажется знакомым или фальшивым, просто отметьте это для будущего пересмотра. Приложив немного таланта и времени, ваши влияния сольются в ваш собственный стиль. Это не произойдет быстро или без тяжелой работы, но верьте, что это произойдет.

Вы просите о конкретных методах: поскольку осознание ваших влияний и стилистических склонностей только поможет делу, может помочь критика вашей работы с учетом этого. Тем не менее, объем — ваш друг: напишите эти страницы. Не останавливайтесь, если они отстой, просто продолжайте. Вы не будете учиться на опыте, если вы этого не сделаете. Здесь также могут помочь некоторые специальные режимы работы, если у вас их нет.

+1 за «единственное лекарство от этого — продолжать писать». Превосходный подкаст Writing Excuses , в котором четыре успешных профессиональных автора обсуждают писательское ремесло, традиционно заканчивается подписью «У вас закончились оправдания. А теперь идите и пишите!» И это действительно хорошее резюме: как и все остальное, практика делает совершенным.

На первом черновике: не будешь. Первые наброски почти всегда являются драндулетами.

Но ваш первый черновик не должен блистать. Ваш первый набросок предназначен для того, чтобы перенести историю на бумагу и выкинуть ее из вашей головы, где она томилась годами.

Как только это будет на бумаге, вы можете редактировать, пересматривать, полировать и заставлять редактора/редакторов вычищать пресное и общее.

Но вы не можете этого сделать, пока это не будет написано. Так что позвольте себе быть мягким. Разрешите себе быть универсальным. Я обещаю, что все в порядке. Вы сможете исправить это позже.

Дэн Уэллс говорит, что всегда смеется или корчится над ранними набросками Брэндона Сандерсона. Хороший писатель — это, прежде всего, хороший редактор.

Одно из нестандартных решений, которое я использовал в прошлом, чтобы фэнтези/научная фантастика казались менее общими, — это выбор другого стиля письма (жанровой фантастики или чего-то другого) и попытка очень сознательно подражать ему, когда я пишу. Если вы пишете фэнтези, то, возможно, не читайте ничего, кроме нуара, пока пишете, и постарайтесь впитать синтаксис/дикцию этого жанра в свою собственную работу (при условии, конечно, что этот тон по-прежнему соответствует истории, которую вы пишете). пытаюсь рассказать). Например, я придаю научно-фантастическому произведению, над которым работаю, нечто вроде «литературного» романа 19-го века. Проанализируйте уникальные качества письма в других жанрах и поэкспериментируйте с их применением в своей работе. Существует множество книг и эссе, в которых обсуждаются строительные блоки жанровой фантастики, если вам интересно.

Пока вы этим занимаетесь, подумайте о качествах письма, которые отличают действительно хорошее фэнтези от фэнтези для печенья, возможно, составьте список вещей, которые отличают его, чтобы помочь вам выделить то, чему вы действительно хотите подражать.

Ластер также делает хорошее замечание о том, что нужно не забывать спускаться и пачкаться, каким бы фантастическим ни был ваш мир — у людей все равно будут болеть ноги, улицы все равно будут грязными, люди все равно будут раздражать друг друга, даже если вокруг бегают архимаги. Попытайтесь включить мирские повседневные вещи и проследите за неочевидными последствиями ваших фантазий-новумов. Неожиданные неудобства, связанные с тем, чтобы быть магом или человеком-змеей, имеют большое значение для вовлечения читателя в их жизнь.

Не бойтесь быть странным, делать странные сравнения и выбирать слова, и даже быть клише, пока это все еще захватывает вас. Как отметили другие люди, это первый проект. Попробуйте быть смелым сейчас и критическим позже. Пишите то, что хотите прочитать, не думая о чужой работе, кроме как для вдохновения.

Надеюсь было полезно, удачи!

В дополнение к ответу Стивена Дреннона, убедитесь, что его читают люди, которые знают и понимают те же виды влияния, что и вы. Это означает, что а) они, скорее всего, будут вашей целевой аудиторией, и поэтому дадут вам критический анализ, основанный на тех, для кого вы пишете, и б) если вы пишете плохо или в общем, они, вероятно, поймут это и скажут вам.

В какой-то степени фэнтези работает лучше всего, когда оно опирается на множество других фэнтезийных влияний — оно лучше вписывается в мир. В то же время вы должны извлечь из этого что-то новое, но постепенно вы должны установить сцену, определить, какую часть жанра фэнтези вы используете, поэтому это будет в меру обобщенно - это хорошо. на этом этапе.