Как справиться с высокой контрастностью?

Много раз (особенно около полудня) мы сталкиваемся с ситуациями освещения, когда контрастность сцены слишком высока, чтобы ее можно было заснять камерой. Что мы можем сделать, чтобы создать полезную картинку в такой среде, кроме того, чтобы полностью засветить блики или снять силуэт?


силуэт
Здесь я пошел с небом.

Ответы (6)

Как заявляли другие, основными вариантами являются заполняющая вспышка или мультиэкспозиция. Я решил опубликовать этот удобный пример, который я недавно снял, где я попробовал обе техники:

Это результат использования заполняющей вспышки:

Вспышка была за пределами камеры и слева, у земли. Я намеренно пытался получить очень драматичный световой эффект, если бы я использовал вспышку на камере, тени были бы менее драматичными, а свет более равномерным.

Это результат двух экспозиций, объединенных вручную в один файл:

Снимок с заполняющей вспышкой выглядит более естественным, но мультиэкспозиция (или HDR, если хотите) определенно имеет больше деталей и более поразительна. Стоит отметить, что, хотя я мог бы добиться большего успеха со вспышкой, я также мог бы добиться большего успеха с смешиванием экспозиции, но это всего лишь быстрая работа, чтобы доказать свою точку зрения.

В целом плюсы и минусы каждого метода

Заполняющая вспышка

  • + Естественный вид
  • + Можно сделать с пленкой
  • + Может иметь движение в сцене
  • + Минимальная постобработка
  • - Работает только для близких объектов
  • - Возможно, вам придется сбалансировать цвет вспышки с окружающим освещением.
  • - Может быть сложно добиться равномерного освещения объекта и избежать теней.
  • - Яркие фоны означают, что вам нужно много диафрагмы или использовать ND, если вы не можете использовать быстрый затвор (если ваша вспышка не имеет HSS)

Мультиэкспозиция (HDR)

  • + Более ровное освещение, никаких проблем с тенями
  • + Яркие изображения
  • + Можно использовать любую выдержку
  • + Работает со всеми объектами, вблизи и вдали
  • - Требуется тщательная постобработка, чтобы избежать ореолов, тошнотворного контраста
  • - Другие фотографы узнают, что вы использовали HDR, и тайно осудят вас ;)
  • - Вы можете получить странные цвета в тенях из-за вторичных отражений.

Этот последний пункт стоит расширить. В моем примере объект не освещен прямым солнечным светом. Так откуда исходит свет? Часть его исходит от других частей голубого неба (преломление частиц в верхних слоях атмосферы и окрашивание в синий цвет), небольшое количество отражается от облаков (которые к этому моменту уже почти исчезли), но значительная часть отражается от них. зеленая трава перед объектом .

Если вы слишком усилите тени с помощью HDR, вы можете получить сдвиг цвета, поскольку тени по определению не освещаются прямым светом, а только светом, который уже отразился от других поверхностей и приобрел их цвета!

ха-ха, неужели фотографы не одобряют hdr? Я очень люблю HDR снимки. Отражение в гитаре на этом HDR-снимке действительно красивое. О, и отличный ответ! +1.
Я лично думаю, что HDR выглядит гораздо более реалистично, так как в реальной жизни люди не волшебным образом сильно освещены источником света позади них (если только они не обладают суперсилой частичной прозрачности). В качестве минуса я бы отметил, что если объект не полностью неподвижен, вы можете получить странные частичные артефакты.
HDR великолепен, когда он имитирует ТОЛЬКО высокий динамический диапазон человеческого глаза. Эти странные эффекты, которые люди считают HDR, просто портят весь стереотип. На самом деле все, что HDR предназначено для расширения динамического диапазона вашей камеры с помощью мультиэкспозиции. Просмотр темных и ярких областей аналогично тому, как мы видим вещи.
Если не возражаете, как вы настроили вспышку на первом снимке? т.е. насколько сильно он был увеличен, я предполагаю, что он был близок к объекту, и был ли он с сеткой? Спасибо. Хорошо выглядящие фотографии.
@ThatSteveGuy ура. Вспышка покоилась на сумке примерно в футе от земли. Он был увеличен до 75 мм, без модификаторов света, на полной мощности. Справиться с солнцем на выдержке 1/250 с одной вспышкой сложно, поэтому необходимо увеличивать масштаб.
Отличный ответ. Особенно "Другие фотографы будут... тайно вас судить" - LOL.

Очевидно (в приведенном вами конкретном примере) использовать заполняющую вспышку. Затем я снимал в формате RAW, чтобы сохранить больше тональной информации для последующей обработки. Наконец, идет HDR, но я никогда не делал этого сам. В случае слишком яркого неба вы можете попробовать использовать поляризатор, чтобы уменьшить количество света от фона, сохраняя при этом детали (и даже улучшая его внешний вид).

Если вы можете контролировать саму сцену, возможно, переместите объект в другое место, где он будет более освещен, и таким образом уменьшите разницу экспозиции с фоном.

Не делайте ставку на RAW для (гораздо более высокого) динамического диапазона, но остальные ваши аргументы верны.
@Leonidas - Чтобы сжать каждый бит динамического диапазона в этой стрессовой ситуации, я думаю, что RAW, а не JPEG, безусловно, предпочтительнее.
С необработанными файлами будет легче манипулировать, но динамический диапазон сенсора фиксирован для данного ISO, поэтому правильно экспонированный и (в камере) обработанный jpeg будет таким же хорошим/плохим, как и исходный необработанный.
Да, но с этим JPEG ничего не сделаешь. Давайте не будем начинать войну RAW против JPEG.
Я считаю, что RAW захватывает больший динамический диапазон, потому что недоэкспонированные области легче спасти (потому что они содержат больше информации). Кто-нибудь, пожалуйста, поправьте меня, если я ошибаюсь.
@ rm999 - поскольку RAW обычно имеет 12-14-битный формат, а не 8, но JPEG, то технически между любыми соседними уровнями JPEG есть еще десятки уровней детализации. Это правда, что наиболее полезные подуровни находятся в тенях, но затем, используя методы локального контраста или локального отображения тонов, вы получаете выгоду от подуровней во всем диапазоне интенсивности.
14-битное изображение RAW содержит в 64 раза больше деталей, чем JPEG. Это очень важно при работе с более темными фотографиями, где вы хотите сделать эту деталь видимой. В JPEG, если значение пикселя меньше 10 (из 255), это может фактически представлять любое значение от 0 до 640 в значении пикселя RAW. Эта деталь позволяет выделить затененный пиксель в экспозицию без значительного ущерба для его эстетики. При этом JPEG имеет кривую тональность, а RAW линейный, так что это приблизительное руководство.
12- или 14-битные значения RAW не дают вам того преимущества, о котором вы могли подумать, потому что 8-битные значения JPEG уже прошли гамма-коррекцию, а значения RAW требуют гамма-коррекции. Гамма-коррекция означает, что самым темным областям придается больше глубины, чтобы они точно соответствовали тому, как мы видим. Таким образом, утверждение Ника о том, что первые 10 файлов в формате JPEG равны первым 640 файлам в формате RAW, неверно. На самом деле первые 10 значений в JPEG, вероятно, представляют ненамного больше, чем в RAW. RAW нуждается в более высокой битовой глубине только для того, чтобы соответствовать JPEG после коррекции.

Заполняющая вспышка может работать, хотя вам следует попробовать использовать гель, чтобы сбалансировать цвет света с дневным светом...

Я неравнодушен к отражателям, потому что тогда вы используете один и тот же свет. Даже маленький мог сработать для выстрела, который вы там делали.

Также убедитесь, что вы измеряете вправо, и, как заметил ysap, используйте RAW ... сдвиньте экспозицию как можно дальше вправо, и тогда вы обычно можете восстановить много деталей в тенях с помощью Photoshop или других инструментов редактирования.

Замер вправо (ETTR) действительно полезен только при минимальном значении ISO. Передержка +1 при ISO 200 точно такая же (и, возможно, менее оптимальная), чем +0 при ISO 100. См. chromasoft.blogspot.com/2009/09/…
Возможно, вы захотите уточнить, что под «балансом» вы имеете в виду цвет заполняющего света, а не уровень по отношению к окружающему.
@nick: правда, но поскольку пример был на улице с сильным освещением, я подумал, что он все равно будет снимать на низком ISO. @craig: я отредактировал ответ, указав для ясности цветовую температуру.

В зависимости от сцены другим вариантом может быть градуированный фильтр нейтральной плотности. В частности, для пейзажей это позволит уменьшить интенсивность неба, сохранив при этом интенсивность переднего плана. Доступны различные степени фильтрации, поэтому степень фильтрации будет зависеть от фактической сцены, времени суток и т. д. Это хорошо работает, когда разделительные линии относительно ровные и могут быть выровнены с фильтром.

В приведенном вами примере, как отмечали другие, это классическая ситуация заполнения для вспышки, которая не влияет на фон, но освещает объект. В качестве альтернативы можно использовать отражатель, чтобы направить свет на объект, что является очень распространенным приемом для постановочной съемки на открытом воздухе, но в большинстве случаев я подозреваю, что у вас, скорее всего, будет вспышка, а не большой отражатель. Имейте в виду, что любая светлая поверхность потенциально может действовать как отражатель, поэтому вам не обязательно покупать его в магазине, чтобы снять его.

Это моя попытка обобщить различные способы решения этой проблемы:

  • Вы можете уменьшить контраст, подсветив области тени заполняющей вспышкой (на камере или вне камеры). Для этого требовалась вспышка, и если вы используете накамерную вспышку, получившиеся области (лица) могут выглядеть немного плоскими, если накамерная вспышка является единственным источником света. Вы также можете столкнуться с проблемами цветокоррекции (нейтральная вспышка дневного света против слегка оранжевого вечернего солнца). См ., например , ответ Мэтта .

  • Хорошо расположенный отражатель может осветить теневые области отраженным светом вашего основного источника. Для этого вам нужен отражатель и что-то/кто-то, чтобы удерживать его на месте. [ Кендалл ]

  • Иногда лучше полностью изменить сцену и, возможно, снять портрет в тени, а не на полуденном солнце. Или дождаться более благоприятного времени суток. [ исап ]

  • Особенно в пейзажной фотографии можно использовать градуированный фильтр нейтральной плотности, чтобы затемнить верхнюю часть изображения при ярком небе. [ Джон ]

  • Съемка в формате RAW может помочь использовать больше динамического диапазона вашего сенсора, а затем использовать некоторые из них при постобработке. [ исап ]

  • Наконец, вы можете сделать несколько снимков и объединить их в одну тональную HDR-фотографию . Это можно сделать как вручную, так и с помощью различных автоматических инструментов и настроек. Ответ Мэтта представляет собой тональную альтернативу фотографии с заполняющей вспышкой.

Что мы можем сделать, чтобы создать полезную картинку в такой среде?

Хотя на этот вопрос есть ответ в вики сообщества, я хочу немного больше изучить тему и классифицировать ее.

Середина дня, вероятно, не является реальной ситуацией, когда у вас есть контраст между фоном и объектом. Эта ситуация более осуществима в сумерках или на рассвете, или на внутренней-внешней сцене. Полдень отобразит высококонтрастные тени на одном и том же объекте.

Я разделю идею на несколько областей. Некоторые из них более применимы в условиях реального полуденного солнечного света, другие - в сумерках или на рассвете, а третьи - во внутренних помещениях.

I. Работа с окружающей средой

Будь креативным. Взорвать фон или использовать силуэты — один из способов сделать это. Я должен добавить, что высококонтрастное изображение может быть «полезным», так что продолжайте делать это.

  • Некоторые другие идеи могут заключаться в том, чтобы сделать изображение черно-белым, где чаще ценится высокая контрастность.

  • Исследуйте странные композиции, когда этот контраст является основным предметом. Голландский ракурс хорошо работает на абстрактных фотографиях.

  • Меняйте баланс белого, насыщенность, делайте из камеры какие-то абстрактные изображения.

II. Уменьшить тени

  • Если ваш объект похож на человека, портрет, например, проще всего использовать отражатель, белый, пластинчатый или серебряный. Старайтесь не навредить глазам человека, отражая в них яркий свет.

  • Вы можете использовать окружение, возможно, переместив объект на несколько футов, вы получите отражение стены.

  • Вы можете использовать заполняющий свет, непрерывный или вспышку. Вам нужно изучить некоторые приемы использования вспышки при окружающем освещении, особенно если вы хотите использовать широкую диафрагму, где вам дополнительно могут понадобиться либо фильтры нейтральной плотности, чтобы уменьшить потребность в высокой скорости затвора, либо использование высокоскоростной вспышки.

  • Используйте окружающий, естественный и искусственный свет. Если вы находитесь в помещении, попробуйте включить какой-нибудь другой свет, который вы не учли, попробуйте открыть и закрыть какую-нибудь дверь или окно.

III. Уменьшить свет

  • Перемещение объекта с прямого солнечного света в тень, например, под дерево, является классическим примером.

  • Но вы можете построить очень большой рассеиватель и держать его над объектом. Используйте прочные, но легкие материалы, чтобы избежать несчастных случаев. Например, у вас могут быть два помощника, которые будут держать полупрозрачную ткань над моделью. Этот диффузор может быть белым, чтобы действовать как действительно большой софтбокс.

  • В интерьерах можно, наверное, закрыть занавеску.

  • Существует метод, при котором на сцене интерьер-экстерьер вместо того, чтобы ставить очень яркий свет для освещения интерьера и борьбы с ярким внешним видом, вы надеваете на внешнюю сторону очень большую черную эластичную ткань. Растягивание и сжатие этой ткани делает ее более или менее прозрачной.

  • В эту категорию входит использование градуированных фильтров нейтральной плотности.

IV Объединить оба

  • Использование более высокого динамического диапазона для одного снимка, например, использование RAW вместо JPG и редактирование изображения с помощью кривых.

  • Используя некоторые методы отображения тонов HDRI, несколько снимков были объединены. Это лучше работает со статическими объектами, такими как архитектура, особенно в интерьере и экстерьере.

  • Проявите творческий подход к финальному проекту, например, используя высококонтрастное изображение в качестве маски, а не в качестве основного изображения. Взгляните на этот пост: Фотография с двойной экспозицией с Gimp