Как замедлить темп повествования?

Как замедлить темп рассказа? И, пожалуйста, воздержитесь от ответа «добавьте больше описаний», потому что я уже знаю об этой технике :). Я хотел бы посмотреть, есть ли еще способы сделать это.

Вероятно, это зависит от того, почему вы хотите это сделать. Вам нужно замедлить темп в определенном разделе, например, при подготовке к боевой сцене? Или вы просто хотите снизить темп всей своей истории, потому что замечаете, что она становится короткой и быстрой?
Потому что история слишком короткая и быстрая. Это самая большая критика, которую я когда-либо получал.
Будьте осторожны, когда вы добавляете описания или фоны, вы не просто добавляете материал, который читатели пропустят. Я постоянно сталкиваюсь с этим, когда история останавливается, чтобы автор мог написать несколько красивых абзацев. Я склонен перелистывать вперед, ожидая, что история начнется снова.
Может быть, вы написали отличный рассказ?
Нет. К сожалению, это не рассказ из-за большого количества слов. Но самое главное, структура, знакомство с персонажами и т. д. — все это нарушает правила хороших/правильных рассказов. Чтобы написать рассказ, нужно иметь намерение написать рассказ. В нем есть другие правила и вещи, на которые нужно обратить внимание. Мой точно роман :)
Новелла, значит :). Но те, кто сказал, добавьте описание, где правильно. Однако описание не обязательно означает окружение, в котором находится персонаж. Это также означает показывать эмоции ваших персонажей, а не рассказывать о них. «Девушка плакала» могло стать: Девушка смотрела на него, ее глаза наполнились слезами. Она всхлипнула. Выкатилась слеза, потом еще и еще. Словно прорвавшаяся плотина, слезы покатились по ее щекам. Ее плечи сгорбились вперед, и она заплакала, как будто это был конец света. Ладно, это не лучший мой текст, но я надеюсь, вы поняли, что я имею в виду.
Это определенно роман. Извините, но я не могу назвать это новеллой только потому, что ей не хватает темпа или потому что действие слишком быстрое. Вы не можете назвать яблоко апельсином, покрасив его в оранжевый цвет.
Кроме того, сядьте и подумайте об одной сцене, а не обо всей истории. Пишите сцена за сценой. Представьте, какой будет следующая сцена, и запишите идеи. Если у вас есть только пара строк, просто спросите себя, что, если человек вместо того, чтобы идти на юг, пойдет на север. Что могло случиться тогда? Вы увидите, что прогресс идет медленно, но в конце концов оно того стоит. Кстати, я пошутил насчет новеллы.
GRRM просто потратит полстраницы на перечисление всех блюд на столе... пожалуйста, не делайте этого.
Если история «слишком короткая и быстрая», могут ли ваши критики сказать вам, каких элементов, по их мнению, не хватает? могут ли они указать конкретные вещи, о которых они хотят узнать больше? (предыстория, отношения, мотивация, внутренний диалог и т. д.)? Вероятно, есть упражнения, которые вы могли бы выполнять, чтобы найти области, которые нужно укрепить (удлинить). Пример: Напишите, что вы знаете о каждом персонаже, и посмотрите, как они соотносятся. Это может выделить персонажей, которые выиграют от дальнейшего развития. Вы также можете написать, что вы знаете о каждом персонаже и что читатель может почерпнуть о каждом из них. Подчеркните, что нужно добавить.
Извините, они не уточнили :(. Они просто сказали, что темп истории кажется поспешным. Я хотел бы дать больше деталей.
ОПИСАНИЯ КЛЮЧЕВЫЕ
Судя по звуку, это роман только потому, что вы хотите, чтобы он был (и произвольное количество слов - из любопытства, сколько слов). На данном этапе есть два реальных варианта — пересмотреть свой сюжет/набросок и убедиться, что он подходит для более длинной формы (что звучит так, как будто его еще нет), или взять свою текущую работу и сократить ее до подходящей длины для новеллы/ новелла. Вполне может быть, что ваша текущая история лучше подходит для более короткого формата.
На данный момент количество слов составляет около 75 000. Но это еще не конец.
75 000 слов — это слишком мало? Теперь, когда вы упомянули об этом, я сомневаюсь, что их (критиков) проблема заключается в длине. Может быть, дело в том, что вы недостаточно долго остаетесь на сцене. И да, это описание. Пример: персонаж 1 идет по дороге, затем берет лошадь и скачет в следующий город. Может быть, вы не упомянули, с чем он столкнулся, пока шел по дороге, но идите прямо к концу дороги, где находится лошадь.
Я согласен. Отсутствие описания, безусловно, проблема, но я просто хотел проверить, есть ли еще способы, которые я мог бы использовать, чтобы замедлить темп :). Это интересный совет: «Вы недостаточно долго остаетесь на сцене». Это вполне может быть правдой, согласен. Я буду работать над этим. Я лично думаю, что это одна из моих самых больших проблем.
@AspentheArtistandAuthor Мех, зависит от того, что вы пишете, что вы включаете в определение «описания». и зачем ты это пишешь. Я знаю, что многие люди любят детально проработанный мир и построение сцен, но меня гораздо больше интересуют описания того, почему и как люди что-то делают, а не то, насколько туманны горы и насколько лазурно море.

Ответы (5)

Ответ на этот вопрос действительно зависит от того, о каком масштабе вы говорите: хотите ли вы замедлить абзац? Сцена? Глава? Полная история?

Вы говорили об истории в целом в одном из своих комментариев, поэтому я собираюсь сосредоточиться на этом. Вот несколько идей:

Отражение

Если вы следуете структуре сцены и сиквела Дуайта Суэйна (см. объяснение Рэнди Ингермансона ), вы, вероятно, захотите уделять больше внимания сиквелам, а не сценам. Дайте вашим персонажам достаточно времени, чтобы поразмыслить о происходящем, а не о реальном действии.

Более длинные главы

Я не думаю, что это работает с каждой историей, но, возможно, попробуйте и посмотрите, как это отразится на вашем письме.

Добавить сюжеты

Если ваш основной сюжет развивается слишком быстро, возможно, вам не хватает второстепенных сюжетов. Я углублюсь здесь, потому что я чувствую, что это может быть ваша проблема.

Второстепенные сюжеты не только замедляют историю, потому что они уводят сцены истории дальше друг от друга. Они также придают ему глубину. Вы можете использовать их для дальнейшего изучения своих персонажей или, что более важно, их мотивации (потому что это имеет отношение к основному сюжету). В полнометражном романе должен быть 1 основной сюжет и, я бы сказал, 1-3 второстепенных сюжета.

Итак, что определяет как сюжет?

Сюжет, в общем, представляет собой последовательность причин и следствий. Что-то происходит, из-за этого происходит что-то еще, и из-за этого происходит еще что-то. Если происходят две вещи, и первая не является причиной второй, они, скорее всего, не являются частями одного и того же сюжета. Однако действие может быть частью нескольких сюжетов одновременно. Если Джек и Джилл отправятся вместе выслеживать убийцу, это может как продвинуть сюжет, в котором они расследуют преступление, так и их отношения.

Таким образом, второстепенным сюжетом будет последовательность причин и следствий, отличная от основного сюжета истории. Сам побочный сюжет должен иметь начало, середину и конец, как и основной сюжет. Здесь также действуют все основные правила построения сюжета.

Как мне вплести сюжет в свою историю?

Во-первых, сконструируйте подсюжет (как серию сцен, которые на самом деле являются причинами и следствиями). Вы можете сделать его контрастным с основной историей по атмосфере (например, сделать его смешным, когда основной сюжет серьезный), перспективой (показать другую точку зрения на то же самое или привлечь персонажа, который не согласен с главным героем) или что-то другое. это примерно, но убедитесь, что он по-прежнему исследует ту же тему (хотя может показать другой ее аспект). Затем определите точки, в которых пересекаются основной сюжет и второстепенный сюжет. Чтобы на самом деле сплести их вместе, а не сделать из них две отдельные истории, которые просто сосуществуют бок о бок, вам нужно, чтобы они разделяли сцены. Это будут сцены, которые продвигают как побочный сюжет, так и основной сюжет (или два разных побочных сюжета) и т. д.

Затем просто вставьте оставшиеся сцены для вашего подсюжета между сценами для другого вашего сюжета. Например, когда время проходит между двумя сценами в вашем основном сюжете, было бы неплохо втиснуть сцену побочного сюжета между этими двумя, потому что это усилит ощущение того, что реальное время проходит. Или вы можете закончить сцену основного сюжета клиффхэнгером, а затем продолжить сценой второстепенного сюжета, прежде чем вернуться к основному сюжету. Или побочная сцена может одновременно служить продолжением основной сюжетной сцены.

Второстепенные сюжеты должны простираться от начала книги до конца, как и основной сюжет. Обычно они должны разрешаться либо незадолго до кульминации (чтобы, возможно, снабдить вашего главного героя тем, что ему нужно для встречи с антагонистом), либо одновременно с основным сюжетом, либо позже в Последствии/Развязке истории (что-то вроде « Помните это? Да, я тоже собираюсь связать этот свободный конец" типа того?).

Чтобы лучше понять сюжетные линии, я нашел эту статью о справке по написанию романов полезной.

Да! Многие из них действительно полезны, и я согласен, что второстепенные сюжеты и ГЛУБИНА могут быть проблемой при написании. Большинство людей настолько сосредоточены на основном сюжете, что забывают добавить глубины, необходимой для полноты истории. Я думаю, что это в сочетании с Марком в значительной степени обеспечивает идеальный набор ответов на этот вопрос!

Вы никогда не хотите замедлять темп истории. Темп — это все. Но темп не в том, чтобы спешить к выходу. Темп — это комфортная скорость, с которой можно увидеть все пейзажи и испытать все, что может предложить путешествие. Если темп кажется слишком быстрым, дело не в скорости как таковой, а в том, что вы упускаете ключевые моменты путешествия.

Таким образом, проблема не в скорости, а в отсутствии опыта. Но чтобы исправить это, вы должны выяснить, каких частей опыта не хватает. Разные истории связаны с очень разными видами опыта, поэтому никто не может сделать общего заявления о том, что вы должны добавить 6 чашек того или две чайные ложки того.

Добавление материала, который не является частью ключевого опыта истории, замедлит темп, но заполнит пробелы скучными и неактуальными вещами. Вы должны найти и показать то, что действительно важно.

Могут быть две проблемы (о которых я могу думать), которые могут привести к тому, что в вашей истории не будет этих важных деталей.

  1. У тебя на самом деле нет истории. У вас есть сюжет или идея для истории. Но истории — это не просто выражение идеи или сюжета. Истории — это переживания, и они случаются с отдельными людьми. Истории реальны и конкретны. Есть всего несколько сюжетов. Мальчик встречает девушку миллиард раз. Это сюжет, и один и тот же сюжет используется миллиард раз. История — это когда этот конкретный мальчик встречает эту конкретную девушку в этом конкретном месте и в это время. Пока оно не станет конкретным и личным, это не история.

  2. У тебя есть история, но ты страдаешь от проклятия знания . Вы еще не придумали, что говорить и чего не говорить, чтобы донести до читателя конкретное и личное переживание вашего рассказа. Для этого не существует универсальной формулы, потому что элементы, которые делают одну историю конкретной и личной, отличаются от тех, которые делают другую историю конкретной и личной. Вы должны попытаться поставить себя на место читателя и представить, какой эффект произведут на него ваши слова. Обширное чтение — лучший способ тренировать слух и чувства, чтобы вы могли понять, что нужно сказать, чтобы донести свою историю.

Мне очень нравится, как вы коснулись опыта. Я думаю, что это действительно ключевое здесь. Людям нравятся истории, потому что это опыт, которого они не могут получить в реальной жизни, или это опыт, который они могли бы получить в реальной жизни, но не могут получить в данный момент. Да, мы можем добавить сюжетные линии и все эти другие элементы, но, в конце концов, вы должны получить полное удовлетворение от того, что вы только что провели лучший отпуск в своей жизни.
Я хотел бы, чтобы можно было проголосовать за это более одного раза.

Еще один хороший вариант — добавить фон персонажей. Не просто объясните, что делают персонажи, но и объясните, почему. Это также дает вам возможность вставлять воспоминания здесь и там, что также добавит глубины персонажам. Быстрое действие обычно имеет тенденцию игнорировать причины действий и поведения персонажей, поэтому их добавление может быть хорошим способом замедлить темп.

Вы можете добавить пух или углубить историю.

Добавление описаний или размышлений, когда они не нужны вашей истории, или событий, или диалогов, которые ничего не добавляют к сюжету, — это «флаш», и я бы не советовал этого делать. Если у вас есть хорошая история без лишней чепухи, вы должны ею гордиться.

Возможно, ваш стиль слишком сух и лаконичен ( Veni, vidi, vici ), но это другая проблема, и я надеюсь, что ваши критики смогут уточнить свое мнение.

Углубление истории отличается от добавления пуха. Например, добавление предыстории персонажа обычно имеет отношение к сюжету. Создание подсюжетов также может сделать историю длиннее и интереснее, если они не затмевают основной сюжет. Вы можете придумать совершенно новые сюжетные точки, например, вместо того, чтобы идти прямо из точки А в точку Б, у вашего персонажа по пути происходит неисправность гардероба, и он отчаянно нуждается в исправлении.

Я предполагаю, что вы имеете в виду, что вы чувствуете, что действия в вашей истории слишком много, что она не привлекает или подавляет читателя. Что-то вроде современного фильма об агенте 007, где происходит множество событий с большим напряжением и неизвестностью, но мало сюжета, иначе сюжет теряется.

Вы можете разбить действие с помощью ретроспективных кадров и флэш-форвардов в жизни персонажа. Я считаю, что это сложная техника для успешного использования. Вы можете сдвинуться в сторону на выступах в действии и показать другого персонажа или персонажей, работающих над следующей частью истории или ожидающих информации, которую пытается получить персонаж, переживающий слишком много действий — как в «Где 007». Он такой ненадежный. . Пока агент 007 летит по городу на реактивном ранце, пытаясь уклониться от ракеты с тепловым наведением.