Какие существуют техники композиции для пейзажной фотографии?

Я сам борюсь с этим в последнее время. Некоторые вещи, которые я узнал, включают:

• Использование направляющих линий , чтобы направить взгляд на интересные вещи на фотографии.
• Изоляция вашего объекта (который может быть чем-то интересным в вашем ландшафте) с помощью фокуса, глубины, цвета или других свойств.
• Иметь интересный передний план на фотографиях далеких вещей
• Используйте другие объекты для обрамления объекта (например, ветку дерева или естественную арку).
• Отправляйтесь в труднодоступные места, чтобы сделать снимок
• Отправляйтесь в самое светлое время суток, даже если это означает рано вставать или поздно ложиться спать.
• Экспериментируйте с перспективой — 1, 2 или 3 точки зрения , Принудительная перспектива

Во-первых, люди уже задавали этот вопрос до вас: какие еще есть популярные композиционные приемы помимо «Правила третей»?

Вот моя точка зрения: В живописи эти советы одинаковы. Исследуйте технику композиции живописи вместо фотографии для композиции. Живопись существует гораздо дольше. В любом случае, многие элементы фотографии были заимствованы прямо из живописи. Поищите Джеффа Уолла, он художник, создавший большие композиционные фотокартины, которые напрямую связаны с живописью.

• Вы уже упомянули правило третей . Также погуглите " золотое сечение ".
• Используйте направляющие линии . Линии, ведущие взгляд зрителя к предмету. Например, береговая линия, ведущая к мосту.
• Диагональные линии делают изображение более динамичным.
• Что мне нравится делать, так это иметь хороший объект на переднем плане, с широкоугольным объективом вы можете делать снимки с интересным передним планом , средним планом и фоном и, как следствие, динамичным изображением. Это создаст глубину вашей фотографии. Съемка с длиннофокусным объективом делает изображение плоским.
• Играйте с негативным пространством . Например, огромные поля воды/неба, занимающие большую часть вашего снимка.
• Репуссуар и виньетирование — удобные уловки, чтобы привести зрителя к объекту.
• В постобработке освойте осветление и затемнение , чтобы улучшить свою композицию. В сети довольно много уроков на эту тему.
• Попробуйте разные точки зрения . Спускайся низко, поднимайся высоко. Не просто стойте со штативом на уровне глаз. Все привыкли к таким линиям перспективы. Я настоятельно рекомендую поискать движение «Новое видение» или по-немецки «Neues Sehen» в фотографии, которое в основном не состоит из пейзажной фотографии, но вы сможете найти вдохновение для интересных точек зрения.
• Когда вы освоитесь, попробуйте немного наклонить камеру. Попробуйте разные фокусные расстояния, например, объектив «рыбий глаз». Эксперимент .

После ознакомления с основами и «правилами». Сломай их. Вы должны изучить основы и понять, откуда берется фотография, чтобы быть оригинальным и свежим, придумывая что-то свое.

В конце концов, «искусство» (о, как я ненавижу это слово) субъективно . Вы получите повесить его. Следите за своим желудком. Правила предназначены для того, чтобы направлять вас, а не заключать в тюрьму.

Удачи.