Я не уверен, что это означает в моцартовской K 545, но это та же самая часть, в которой левая рука почти на 100% бас Альберти, то есть вторая часть.
Я дважды вижу отрывок из 8 16-х нот, отмеченный стаккато и невнятным пятном. Я слушал его и слышу четкое разделение нот в этом пассаже точно так же, как в стаккато. Но я также вижу маркировку легато (неявную в моем случае, но я видел, что редакторы явно вставили ее) для всего движения. Другими словами, если я не вижу пятен или стаккато, особенно если они в левой руке, это все еще легато.
Итак, что это значит, когда у меня есть пассаж, отмеченный как легато, так и стаккато? Означает ли это, что я должен играть легато, но с четким разделением, как то, что я слышу (другими словами, плавный переход от одного стаккато к другому)? Или это означает портато или меццо-стаккато (что, по сути, просто нелегато, потому что это нечто среднее между легато и стаккато)?
Пятно в обозначении, с которым вы столкнулись, не означает легато, это знак фразы . Это указание композитора или редактора на то, что этот набор нот следует играть стаккато, но также и как значимое целое, например, изменяя громкость нот во фразе или играя (некоторые) ноты более tenuto.
В романтическом репертуаре (где такие обозначения более часты) некоторые интерпретаторы используют педали, а некоторые даже используют педаль на протяжении всего пассажа, делая стаккато неслышным, но сохраняя при этом идею стаккато . Конечно, использование педали таким образом не подходит для этого Моцарта.
В общем, я думаю, что логичнее думать о пятне как о фразовом знаке, а не как об указании используемой артикуляции, даже в случае без точек стаккато. Это делает вас более творческим, когда вы больше думаете о фактическом замысле композитора, даже если в 95% случаев это означает использование легато.
Судя по вашему описанию, эти отметки почти наверняка были добавлены редактором того издания, которое вы используете, и означают то, что, по мнению редактора, они имели в виду. (Не зная редактора и даты издания, догадываться, что он имел в виду, это всего лишь догадываться).
Когда вы слушали «это», вы, конечно, просто слышали то, что делал исполнитель (и вы не сказали нам, был ли это кто-то с хорошей репутацией переводчика Моцарта, или «какой-то случайный парень с аккаунтом на YouTube», но в любом случае это не окончательное руководство к чему-либо.
Лучший вариант — посмотреть, что на самом деле написал Моцарт, а не то, что, по мнению какого-то редактора, он должен был написать (из Neue Mozart-Ausgabe на https://imslp.org/wiki/Special:ImagefromIndex/456602/torat ). Пунктирные ругательства и примечания, напечатанные мелким шрифтом, являются редакционными дополнениями .
Обратите внимание, что Моцарт (и его современники, такие как Гайдн и даже ранний Бетховен) написал два разных знака для «стаккато». Точки стаккато означают, что ноты имеют примерно половину письменной длительности, которую некоторые люди могут назвать «не легато», а не «стаккато» в медленном темпе. Черточки означают « играйте ноту как можно короче». Медленный механизм K545 содержит обе маркировки.
Есть одна особенность оригинальных знаков оскорбления, которая не является очевидным (или для «очевидного» читать «ленивым»?) способом его воспроизведения: вторая доля такта обычно отделяется от первой доли оскорблениями (например, в такте 2, 4, 5, 6, 8 и т. д.).
Легато для движения не означает, что каждая нота должна быть легато. Это может означать, что вы можете захотеть сыграть ноты стаккато немного менее стаккато, чем в части, не отмеченной легато. Это действительно зависит от вас. Лично я считаю, что движение звучит лучше, если стаккато звучит как «меццо-стаккато». И большинство записей этих нот тоже меццо-стаккато. Я играл эту сонату и иногда делал стаккато очень мягко, легко и быстро. В других случаях я играл бы его чуть менее плавно, чем остальную часть движения. В конечном счете, вам нужно сделать художественный выбор для себя.
Александр Ву