Помогите проанализировать сус и добавить аккорды в эту прогрессию

Я пытался проанализировать партитуру (первая, которую я попробовал), и я немного запутался в том, как анализировать эти аккорды. Вот часть (и вот полная часть для контекста):

Первые два бара, в которых я застрял

Возьмите самый первый аккорд: я проанализировал его как D7sus4, но я не совсем уверен, как он вписывается в последовательность аккордов . То же самое со вторым (A7sus4) и некоторыми другими (F6/9, C6...).

Отказ от ответственности: я никогда не брал формальных уроков, и у меня мало времени для практики, поэтому прошу прощения, если вопрос слишком простой или явно неправильный. Если это так, я был бы очень признателен за информативные онлайн-ресурсы. Спасибо!

Я не хочу разочаровывать вас, но если вы впервые пытаетесь провести анализ римских цифр, эта часть кажется плохим выбором. Начните с коротких произведений, таких как клавишные танцы в стиле барокко или классицизма, или хоралы.
Вы пытаетесь изучить анализ римских цифр или просто хотите проанализировать эту музыку?
@MichaelCurtis В основном я хочу проанализировать эту часть. Насколько я понял, для этого обычно начинают с анализа аккордовой последовательности (есть ли какой-то «высший» анализ пьесы?), чтобы понять структуру пьесы. Однако, учитывая мой ограниченный опыт работы на поле, я могу ошибаться. Говоря об этом, я понимаю, что не совсем уверен в «шагах», которые необходимо предпринять для анализа произведения. Не могли бы вы предоставить некоторую информацию/ссылку для этого?
@MichaelCurtis, и ты совсем не обескураживаешь! Наоборот, спасибо за интерес. Однако мне любопытно, почему вы думаете, что это не лучший выбор для этой цели.
@ГильермоДж. - Этот вид произведения 20-21 веков, вероятно, содержит нефункциональные и другие неожиданные последовательности аккордов. - Ви каденции встречаются реже в подобных произведениях. Когда я брал уроки гармонии, в результате почти ни один из фрагментов, которые мне понадобились для определения аккордов, не был из середины 20-го века или позже.
@ГильермоДж. стиль этой музыки не является общепринятым, функциональная гармония, для которой был создан анализ римских цифр (РНК). Он использует множество современных гармонических устройств, которые РНК не очень хорошо описывает.

Ответы (1)

Начнем с того, что запись четверки уродлива. Я почти уверен, что было бы гораздо лучше написать этот ритм, взяв три четвертных ноты и разделив их на четыре восьмых с точками (соответственно связанные и сияющие). Туплеты могут иметь смысл, но только в том случае, если предполагаемый эффект состоит в том, чтобы отвлечь слушателя от преобладающего размера, что здесь, похоже, не так (хотя я не слушал исполненную пьесу). Если я не ошибаюсь насчет характера произведения, транскрипция написала туплет для того, что должно быть подразделением бита. Это небольшая разница, но музыканты поблагодарят вас за то, что вы все сделали правильно (ну, нет, они не будут, но они будут отмечены галочкой, если вы испортите это, то же самое).

Еще одна веская причина держаться подальше от четверки в этом случае: обозначение туплета в нотах OP скрывает середину такта, что, как правило, является плохой практикой (где, черт возьми, доля 3?). При правильно распределенных/связанных нотах на уровне 16-й было бы легко увидеть, где именно находятся доли 1, 2, 3 и 4 в ритме - четверка делает невозможным увидеть эти ориентиры в такте. Это всего лишь способ облегчить чтение с листа, и принцип тот же, что и в условном сиянии — покажите деление доли, когда сможете!


На самом деле гармонии:

Без контекста ваш анализ D7sus верен, но в контексте большего произведения (ре минор, верно?) мне не имеет смысла называть это аккордом D7, потому что это подразумевало бы большую терцию. Да, она подвешена, так что терция все равно отсутствует, но с точки зрения анализа эта подвешенная четвертая (G) явно является подвеской малой терции F, а не F♯. Лично я назвал бы этот аккорд Dm7sus , но это также довольно небольшое различие, поскольку оно даже не отражается на слух, пока не будет дан более поздний контекст.

Во втором аккорде есть G, D, G, A и E, которые вы назвали A7sus. Это также не эмпирически неправильно, но я бы не назвал этот аккорд таким. Я увидел цифры G и D в басу и решил, что это означает, что соль была основной нотой, что сделало это аккордом Gm6 / 9 без терции.. Для меня это лучшая интерпретация, потому что пьеса настолько явно минорная, что этот аккорд G должен быть скорее минорным, чем мажорным. Это прогрессия ai iv i, наряженная в причудливые одежды, что достаточно часто встречается в миноре. И важно отметить идеальные квинты в басу, которые создают что-то вроде «пауэр-аккорда» — часто это просто способ сделать акцент на основной ноте, например, когда пианист играет октаву на басу. но вместо этого с идеальной квинтой или когда гитарист играет тяжелый пауэр-аккорд в тонике. Это кажется мне гораздо лучшим объяснением, чем подвешенный доминирующий септаккорд в третьем обращении.


В общем, доблестная попытка анализа (особенно в качестве первой попытки), и вы не сделали ничего строго неправильного - вполне может быть, что некоторые люди слышат эту музыку так, как вы ее анализировали. Тем не менее, вероятно, потребуется практика, чтобы понять все маленькие нюансы решения субъективных вопросов, подобных приведенным выше. Теория музыки — это всего лишь теория, и именно поэтому компьютеры не могут сделать это за нас. Все дело в человеческом восприятии, и это может означать, что крошечные различия получают совершенно разные интерпретации. Продолжайте хорошую работу!

Большое спасибо! Это много полезной информации для начала, и как раз то, чего я не понимал. Однако я хотел бы спросить, влияют ли на роли этих аккордов в последовательности (i, v...) (помимо «ощущения» пьесы) приостановленные/добавленные аккорды. Например, если v минор в минорной гамме, как в этом примере, меняет ли sus свой анализ?
На самом деле несколько источников сказали мне, что я предпочитаю туплеты вместо записи с точками (т. Е. Они рекомендовали противоположное тому, что делает видео в вашем ответе).
@ГильермоДж. Приостановки, расширения и добавленные ноты обычно просто украшают последовательность аккордов. Они не передают никаких функциональных различий; V7sus по-прежнему является доминирующим аккордом, как и V7 - без изменений в анализе. Это не значит, что они бесполезны, конечно.
@Dekkadeci В этом случае запись туплета скрывает середину такта, что, как правило, является плохой практикой (где, черт возьми, бит 3?). При правильно распределенных/связанных нотах на уровне 16-й было бы легко увидеть, где именно находятся доли 1, 2, 3 и 4 в ритме - четверка делает невозможным увидеть эти ориентиры в такте.
@user45266 user45266 - Источники, которые рекомендовали туплеты вместо точечных заметок, объяснили мне, что это было сделано для удобства чтения / удобства - что подсчет точечных заметок был более болезненным, чем интуитивное понимание туплетов, даже на медленных скоростях. Казалось, что это даже применимо, несмотря на то, что середина такта затемнена. Учитывая, как часто я видел ноты, опубликованные в книгах, которые просвечивают через середину такта и даже через тактовые черты... Я думаю, что в этом есть смысл.
@Dekkadeci Согласитесь не согласиться, я полагаю, и я поставил это как новый вопрос , если вам интересно ...