Я практиковался в сочинении музыки в условиях SATB. Аккорды у меня были озвучены так, как я хотел, но особого ритмического интереса не было (все целыми нотами). Итак, я начал подразделять ноты здесь и там, используя соседние тона, проходящие тона, повторяющиеся трезвучия и т. д. Я помнил некоторые основные правила контрапункта о том, что можно и чего нельзя делать в этой практике. Прежде чем я это понял, однако, я понял, что (на мгновенье здесь и там) звучание аккордов, которые я старательно выбирал, игнорируется. "Это трезвучие не имеет корня для половины такта!" "Эта триада только что потеряла свою третью!" "О нет! Я только что удвоил пятую часть?" Ситуация очень быстро вышла из-под контроля. Какова связь между голосоведением и контрапунктом? Хорошо построены (по "учебнику"
Спасибо.
Ведущий голос и контрапункт — это одно и то же.
Я думаю, что вы пытаетесь сравнить гармоническую структуру и декоративное движение. Структура концептуальна, шаблонна, а декоративное движение — это конкретная актуальная музыка.
Вот некоторые основные вещи, которыми нужно управлять при заполнении гармонической структуры:
1:1:1:1
означает, что все четыре голоса, движущиеся в четвертных нотах, украшают на таких уровнях, как 1:1:1:2
, 1:1:1:4
, 1:1:2:2
, 1:1:2:4
, оставляют два голоса без украшения.Возьмите базовую гармоническую структуру...
Украсьте только одну из частей...
... Я думаю, это ваша главная проблема, потому что это, кажется, нарушает сбалансированное звучание - присутствуют все три тона трезвучия, тональные степени удвоены - но все должно быть в порядке, если вы убедитесь, что начальная гармония сильных долей сбалансирована.
Избегайте плохого, непреднамеренного относительного движения в декоративном движении...
Аарон