Нахождение баланса между диалогом и повествованием

В этом году я участвую в Национальном месяце написания романов . Я никогда в жизни не писал столько одного рассказа. Хотя в этом месяце я должна сказать своему внутреннему редактору заткнуться, она постоянно придирается ко мне по поводу моей структуры.

Кажется, я сильно различаюсь между описанием/повествованием и диалогами. На самом деле, весь мой роман до сих пор состоит из множества сцен длинных диалогов, которые включают в себя небольшое описание того, что делают персонажи, пока они раскрывают сюжет, перемежающиеся несколькими сценами, в основном описательными или, возможно, повествовательными.

Мне кажется, что у меня слишком много диалогов. Слишком много. Но я не знаю, как найти здесь баланс и помочь персонажам вырасти и сюжету раскрыться без того, чтобы люди все время говорили.

Как мне превратить мой диалог в повествовательный или описательный текст и при этом сохранить развитие персонажа, развитие отношений и движение сюжета, которые я получаю от написания диалога? Как определить, достаточно диалогов или слишком много?

Это большой вопрос.
Ты, ВЫ! ;) Тем не менее, ни один из ответов не предлагает золотое правило, к сожалению, к существованию которого я в лучшем случае отношусь скептически. Я заметил, что высоко оцененные произведения, как правило, больше сосредоточены на повествовании (подразумевая более сложные истории), в то время как произведения «более любительских» писателей сосредоточены на диалогах (подразумевая слабое мастерство повествования). Но это по мнению критиков; без сомнения, мне понравилось «Озеро долгого солнца»; Я робот; LOTR и тому подобное, но книги HP мне нравились больше просто потому, что я мог помнить, что персонажи «чувствовали» ко мне, а не только то, что они чувствовали. У HP было примерно в два раза больше диалогов, чем у вышеупомянутой классики.

Ответы (2)

Во-первых, в целях NaNoWriMo я настоятельно рекомендую вам выстрелить в голову своему внутреннему редактору. Напишите самую ужасную дрянь, которую только можете себе представить, а потом вернитесь и исправьте ее.

Но что касается ответа на ваш фактический вопрос, вы должны чередовать описание и диалог в одной и той же сцене. То есть вместо того, чтобы делать следующее:

[Несколько длинных абзацев описания.]

[Несколько страниц диалога.]

[Несколько длинных абзацев описания.]

Вместо этого попробуйте что-то вроде этого:

[Несколько строк диалога.]

[Отрывок описания, желательно тот, который относится к диалогу на каком-то уровне.]

[Еще несколько строк диалога.]

Это может быть легче сказать, чем сделать, поэтому вот еще несколько идей, как узнать, как и когда вставлять описательные фрагменты:

  • Используйте описание, чтобы управлять темпом диалога. Везде, где вам нужен «такт» (момент тишины или короткое затишье в разговоре), вставьте какое-нибудь описание.
  • Используйте описание, чтобы создать атмосферу или тему. Если ваша история мрачная и мрачная, прервите диалог на мгновение, чтобы персонаж заметил ворону, клевавшую кого-то на дороге. Используйте другие описательные приемы, соответствующие тону вашего рассказа.
  • Используйте описание, когда вам нужно повернуть диалог в определенном направлении. Пусть один из персонажей на мгновение отвлечется на что-то в окружающей среде, но пусть это отвлечение послужит предлогом для смены темы.

Как мне превратить мой диалог в повествовательный или описательный текст и при этом сохранить развитие персонажа, развитие отношений и движение сюжета, которые я получаю от написания диалога?

Вы не знаете. Если вы можете развивать характер/отношения посредством диалога, это превосходно. Обратите внимание, что частый переход к невербальному общению будет иметь лучший эффект, но это все еще диалог, только без слов. Но если вы можете перевести описания из повествования в диалог без потери деталей, то делайте это во что бы то ни стало! Ее легче читать и интереснее, но труднее писать.

Если вы чувствуете, что речь плохо передает что-то, только тогда переходите к описаниям и наблюдениям. Легче сказать «Он был в своей обычной, поношенной джинсовой куртке без рукавов с тысячей заплат», чем придумывать предлог, чтобы заставить главного героя поговорить с кем-то об их куртке, но если вы сможете придумать веский предлог, то диалог будь интересным, выбирай диалог!

Используйте повествование для действия. Когда все сказано, остается еще кое-что сделать. Да, сюжетное движение. Когда слова не решают проблемы, впустите действия и скупитесь на диалоги, чтобы не отвлекать читателя от происходящего.

Если действие недостаточно запоминающееся, чтобы стоять само по себе, вы можете наложить диалог поверх него. Персонажи выступают во время разговора.

И время от времени, когда действие останавливается и когда больше всего сказано, используйте раздел, который не является ни действием, ни диалогом. Прервите темп задумчивым, описательным, эмоциональным, интроспективным, спокойным и медленным произведением без какого-либо действия, что является практически шоком по сравнению с оставшимся вихрем.

Как определить, достаточно диалогов или слишком много?

Не беспокойтесь об этом. Это как если бы художник беспокоился о том, что использует слишком много кисти № 4. Это неважно. Беспокойтесь о темпе, о построении, о настроении, погружении, связности.

Есть истории, которые лучше всего писать без единой строчки повествования. Диалог строит место, настроение, конфликт и развязку, а отсутствие повествования создает жутковатое ощущение присутствия при прослушивании реального разговора. А есть истории, в которых слов лучше избегать. Нарисованный богатыми описаниями, острыми в изображении сцен, где слова были бы дешевыми и поверхностными. Вам решать, какой образ вы хотите создать, а использование диалога и повествования — всего лишь инструменты для достижения этого образа.