Будет ли песня, написанная в тональности, использовать аккорды только в этой тональности?

Хотя вы обнаружите, что в большинстве случаев все аккорды, используемые в песне, будут диатоническими аккордами, то есть аккордами, состоящими из нот основного тона песни, часто бывают исключения, многие из которых встречаются достаточно часто, чтобы иметь связанные названия. с ними.

Например, «неаполитанский аккорд» используется во многих жанрах музыки, от классической до рока и поп-музыки. Из статьи Википедии о неаполитанском аккорде :

В теории музыки неаполитанский аккорд (или просто «неаполитанский») — это мажорный аккорд, построенный на пониженной второй (супертонической) ступени звукоряда. Также в шенкеровском анализе он известен как фригийский II, 1 , так как в минорных гаммах аккорд строится на нотах соответствующего фригийского лада.

а также ...

В тональной гармонии функция неаполитанского аккорда состоит в том, чтобы подготовить доминанту, заменяющую IV или II (особенно II6) аккорд. Например, он часто предшествует аутентичной каденции, где действует как субдоминанта (IV). В таких обстоятельствах неаполитанская шестая представляет собой хроматическую альтерацию субдоминанты и имеет сразу узнаваемое и острое звучание.

В этом ответе на Stack Exchange есть несколько фантастических объяснений неаполитанского аккорда - Что такое неаполитанский шестой

Другое распространенное использование определенного аккорда, отсутствующего в корневой тональности, известно как «терция Пикардии».

Из статьи в Википедии о третьей Пикардии :

относится к использованию мажорного аккорда тоники в конце музыкального раздела, который является либо модальным, либо минорным. Это достигается повышением трети ожидаемого минорного трезвучия на полтона для создания мажорного трезвучия как формы разрешения. 3 Например, вместо каденции, заканчивающейся на минорном аккорде, содержащем ноты A, C и E, окончание tierce de Picardie будет состоять из мажорного аккорда, содержащего ноты A, C♯ и E. Обратите внимание, что минорная треть между A и C аккорда A минор стала большой терцией в аккорде tierce de Picardie.

Другой распространенной практикой является использование так называемого «заимствованного аккорда» или «модального обмена» , которые оба относятся к использованию аккорда, «заимствованного» из параллельной тональности. Под «параллельной тональностью» я подразумеваю тональность с тем же корнем или тоникой, что и первичная тональность, но в другом режиме. Простой пример: в тональности до одна параллельная тональность будет до натуральной минорной. В то время как «относительный минор» тональности до является ля минор и содержит те же ноты, что и тональность до мажор, параллельный минор до мажор — это до минор , который имеет другие ноты и, следовательно, разные аккорды (но все еще вращается вокруг одного и того же). тоник — «С»).

Наиболее распространенное использование заимствованных аккордов - это использование аккордов из параллельного натурального минора в мажорной тональности.

Из статьи Википедии о заимствованном аккорде :

Заимствованный аккорд (также называемый смесью ладов и 1 модальным обменом) — это аккорд, заимствованный из параллельной тональности (минорная или мажорная гамма с той же тоникой). Заимствованные аккорды обычно используются как «цветовые аккорды», обеспечивая разнообразие за счет контрастных форм гаммы, мажора и трех форм минора. 3 Точно так же аккорды могут быть заимствованы из параллельных ладов, причем различные лады начинаются с одной и той же тоники в качестве гаммы, например, дорийский с ре мажор. 1

А иногда аккорды «изменяют» , используя хроматические ноты (вне тональности) в качестве ведущих тонов, чтобы подчеркнуть соседний диатонический тон. Использование недиатонической ноты создает большее напряжение и, следовательно, более мощное разрешение, когда хроматические ноты возвращаются к диатоническому аккорду.

Многое из того, что я знаю об использовании аккордов вне первичного ключа, взято прямо отсюда, на Stack Exchange — Music Practice and Theory. Ниже приведена ссылка на некоторые вопросы, которые я разместил, которые были похожи на ваши. Ответы на эти два вопроса могут помочь вам лучше понять, как и почему определенные аккорды вне основной тональности могут быть очень эффективными.

Почему в песнях в мажорных тональностях часто используется бемольный аккорд VII

Почему эти аккорды из разных тональностей хорошо сочетаются друг с другом

Есть несколько разных вещей, для описания которых используется слово «ключ», что может немного сбивать с толку.

Когда люди говорят о нотах в мажорной тональности или об аккордах в мажорной тональности, они, как правило, имеют в виду набор нот, строго принадлежащих диатонической мажорной гамме для этой тональности (или аккордов, построенных из них), что соответствует набор неизменных естественных нот для той же ключевой подписи.

Когда люди говорят о нотах в минорной тональности , идея аналогична, за исключением того, что есть некоторое «пространство для маневра», позволяющее повышать 6-ю или 7-ю ступень относительно их естественной высоты тона в соответствии с тональностью (чаще всего выражаемой как тональность). наличие «форм» минорной гаммы — натуральной, гармонической и мелодической). Поэтому, когда люди говорят о нотах в минорной тональности, они могут иметь в виду более широкий набор нот, а не только ноты в натуральной (диатонической) минорной гамме.

Когда люди говорят о тональности песни или другого музыкального произведения , это часто не означает, что в песне используются только ноты в тональности . Скорее, это часто означает, что ноты в этой тональности являются тем местом, к которому песня «возвращается домой», или что они являются основным набором нот, используемых в песне. В этих случаях пьеса может строго придерживаться нот в тональности или может в основном придерживаться нот в тональности, но использовать ноту или две (или аккорд или два), заимствованные из другой тональности. В ответе Rockin Cowboy есть много хороших примеров использования аккордов вне тональности.

Иногда пьеса может модулировать другую тональность, которая явно отличается от «домашней» тональности, это указывает на другую вещь, которую можно описать словом «тональность» — тональность, в которой находится часть пьесы (даже если произведение в целом находится в другой тональности). Это может происходить более одного раза, отправляя произведение в путешествие по нескольким ключам (и часто, но не всегда, возвращаясь к исходному домашнему ключу). В поп-музыке часто встречается более простая смена тональности, когда произведение перемещается на полтона или на целый тон вверх для драматического эффекта.

Есть еще один смысл, в котором можно сказать, что песня находится в тональности, когда эта тональность является полезным приближением к тональности произведения. Например, многие рок-песни представляют собой гибрид миксолидийской и блюзовой тональности и на самом деле не полностью соответствуют мажорной гамме и мажорной тональности. Однако часто говорят, что эти песни написаны в мажорной тональности, если тонический аккорд в произведении мажорный.

Это приводит к ответу на ваш вопрос - как определить тональность, в которой находится песня. Для простой песни это обычно довольно просто:

• Прислушайтесь к аккорду (и основной ноте этого аккорда), который песня «звонит домой». Это не обязательно последний (или первый) аккорд, но аккорд, вокруг которого вращается песня. Часто это первый аккорд куплета или последний (и/или первый) аккорд припева; Часто это также самый распространенный аккорд в пьесе. С практикой это обычно легко распознать.

• Определите, является ли этот домашний аккорд мажорным или минорным.

Если пьеса приходит домой к ноте ля и аккорду ля минор, то, вероятно, можно с уверенностью сказать, что это ля минор. Точно так же, если он приходит домой к ре и аккорду ре мажор, это, вероятно, ре мажор. Но, как мы уже говорили, это не означает, что он не будет использовать ноты и аккорды вне естественного набора для тональности.

Не обязательно. Хотя тональность дает вам хорошее представление о том, какой гармонии ожидать, не все аккорды должны быть в этой тональности. Аккорды могут быть заимствованы из других режимов/клавиш, аккорды могут быть созданы путем хроматического изменения тонов, и вы даже можете модулировать или менять клавиши в середине песни.

Простой пример — в тональности C, вы можете столкнуться с прогрессией C - D - G - C. Хотя ре-мажорный аккорд, состоящий из нот ре, фа♯ и ля, не является частью тональности до, мы изменяем фа♯, чтобы придать тонизирующую соль мажор. Этот тип аккорда известен как вторичная доминанта, и его можно рассматривать как заимствованный из тональности, которую он тонизирует, в данном случае соль мажор.

Быстрый ответ, нет. Он широко открыт. Я мог бы предложить огромный список простых поп/рок-песен, в которых используются не только диатонические аккорды, но и «может быть, случайное». Посмотрите на настоящие песни. Когда появляется «иностранный» аккорд, вы можете прыгать через обручи, пытаясь оправдать его как «заимствованный» у троюродного брата, дважды удаленного от относительного минора субмедианта, или вы можете просто добавить его в свой список возможностей. На самом деле идите по срединному пути. Ищите настоящую ссылку. «Выходной» аккорд часто имеет общую ноту с предыдущим аккордом, поэтому вы можете думать о нем как о придании повторяющейся ноте мелодии другого гармонического оттенка. Или это могло быть достигнуто параллельным движением или "строганием" - гитаристы любят делать это, поскольку это

Если вы хотите увидеть большинство аккордов, которые можно использовать в любой тональности, нет ничего лучше этой карты.

(Я взял снимки из приложения Mapping Tonal Harmony Pro )

Это в какой-то степени исторический вопрос. В общем, песни в западной традиции имеют тенденцию больше придерживаться аккордов в тональности, то есть не случайных, чем они старше и народнее. Более современные песни начинают использовать больше случайностей и, следовательно, больше аккордов из тональности. Возможно, первым был мажорный доминантный аккорд в минорной тональности, скажем, ми мажор в ля минор, требующий G#. Затем последовали другие, а в некоторых современных песнях используются почти все двенадцать тонов и, следовательно, много аккордов вне их тональности.

Так что ответ не простой, а скорее изучение истории музыки.

Тональность — это аккорд, который ваше ухо будет слышать как «дом», или аккорд, который, по-видимому, снимает все напряжение, созданное в других аккордах. Аккорды, которые по-прежнему сохранят «домашний» аккорд (не включая dim или +):

I, ii, II, ii, III, iii, IV, V, vi, VI, а иногда и iv, vii.

Есть некоторые исключения (посмотрите на мажорную септаккорд, этот мажорный аккорд на полтона выше квинты, а мажорный аккорд на полный шаг ниже домашнего аккорда (не знаю, как представить их римскими цифрами)) но они редкость, по крайней мере, в поп-музыке.

PS Никогда не позволяйте никому говорить вам, что уменьшенная септаккорд является жизнеспособным аккордом в тональности, ни в одной песне он никогда не используется, потому что это звучит чертовски ужасно. Кроме того, очень часто песня меняет тональность и берет аккорды из новой тональности.