Должен ли я иметь четыре точки зрения на свой роман?

Это зависит от двух вещей. Во-первых, это ваша аудитория. Как правило, в книгах для молодых взрослых (Young Adult) не должно быть нескольких PoV (точек зрения), потому что читатель, как правило, находится в возрасте от 12 до 14 лет, и многие из них не могут усвоить переключение PoV. Некоторым это удается, например, в повествованиях от третьего лица, но это труднее сделать и еще труднее продать.

Для романов для взрослых это гораздо более распространено. На самом деле, многим взрослым читателям нравится переключение PoV, потому что оно предлагает свежий взгляд. Не все, так что не заморачивайтесь.

Однако, как и во всем, это зависит от вашего писательского мастерства. Если вы чувствуете, что у вас это хорошо получается, вы даже можете писать для детей с несколькими точками зрения. Все зависит от того, насколько хорошо вы знаете свою целевую аудиторию и насколько хорошо вы можете с ней справиться.

Точка зрения — это не что иное, как угол обзора, под которым вы показываете свою историю своим читателям. Вам решать, нужно ли вам больше одного, и какую разновидность POV выбрать — от первого лица, от третьего лица и т. д. В конечном счете, именно ваша история должна влиять на ваш выбор и любое так называемое правило, например, «делай -не-использовать-больше, чем-три-точки-зрения-когда-либо", как и любой другой готовый рецепт письма ("показывать-не-рассказывать", "никогда-диверсифицировать-диалоговые-теги", "если-твой-первый-роман -длиннее-чем-100 000-слов-вы-обречены" и т. д.) не более чем предположение.

Повара не готовят по чужим рецептам. Линейные повара делают.

Если события в вашей истории требуют рассмотрения под разными углами, вы должны предоставить эти углы; даже если все ваши персонажи все время находятся в одной и той же комнате, реакция каждого человека на одну и ту же ситуацию будет разной в зависимости от их происхождения и опыта.

Другой способ справиться с этим — рассказать историю с единой всеведущей точки зрения, когда вы знаете, что каждый думает и чувствует, но это часто приводит к менее личным ощущениям от повествования.

Выбор всегда за вами.

Чтобы решить, со сколькими точками зрения (POV) вы можете справиться, вам нужно принять во внимание требования, предъявляемые к вам новой точкой зрения.

Каждому POV нужен характер и голос. Когда у вас есть более одного или двух POV, важно, чтобы каждый из персонажей чувствовал себя узнаваемым и отличным, со своей индивидуальностью и голосом, который сияет во всем, что они делают.

Если вы не справляетесь с таким богатством, то несколько точек зрения привлекут внимание к их одинаковости или скучности. Если у вас хороший голос для некоторых персонажей, но не для других, читателям могут понравиться одни точки зрения, а другие покажутся скучными, или они почувствуют, что некоторые точки зрения отвлекают от «настоящей» истории.

Каждому POV нужна своя сюжетная линия. В значительной степени предполагается, что если у персонажа есть точка зрения, это потому, что его собственные цели и действия составляют собственную сюжетную линию. ( Трудно следить за персонажем, который не чувствует, что у него есть история, как будто у него есть арка, которая куда-то ведет.) Таким образом, больше POV означает, что ваша история будет более сложной и многопоточной, чем один с меньшим количеством.

Заинтересовать читателей несколькими точками зрения сложнее. Чем больше у вас POV, тем больше у вас разрыв между одним и другим. Четыре точки зрения, вероятно, означают разрыв в четыре главы между одной главой и следующей главой. За этим может быть трудно следить, или вы просто чувствуете себя изменчивым и бессвязным. Чтобы достичь этого, вам нужно проделать действительно хорошую работу, сплетая различные точки зрения вместе, чтобы читатель чувствовал, что все дуги все время движутся вперед, или проделывать другие авторские жонглирования, чтобы заставить структуру работать.

В отличие от всего этого, несколько точек зрения могут сделать вашу историю богаче, разнообразнее, красочнее. Это может сделать его больше , с большим количеством персонажей, которые действительно являются ключевыми и получают экранное время. Это также может позволить вам рассказывать истории с различиями в знаниях между персонажами — например, примеры, которые вы приводите, о том, как Б помогает А без ведома А. или C предает других.

Это те соображения, которые вам нужно взвесить друг с другом. В конечном счете, вам нужно решить, стоит ли добавленное богатство дополнительной сложности и достаточно ли у вас материала, чтобы выдержать книгу с несколькими точками зрения на всю ее длину.

Другой вариант, который может быть уместным, — это использование всеведущего POV — когда у вас нет какого-то одного персонажа POV, а вместо этого есть один всезнающий, вездесущий голос рассказчика, который может погружаться в POV и знания всех персонажей и выходить из них по своему желанию. У этого есть свои проблемы (в частности, это не очень популярно в наши дни), но это эффективно позволяет вам постоянно переключаться между POV и может быть хорошим решением проблемы, с которой вы столкнулись.

Точка зрения — это не более чем то, о чем она говорит. Место, откуда просматривается история. С точки зрения кино, это положение камеры. Иметь один POV эквивалентно съемке всего фильма с одного ракурса камеры.

Это сдерживающая вещь. Как правило, разные части истории легче показать с разных точек зрения, так же как легче снимать фильм с разных ракурсов.

Не путайте точку зрения с характером и не думайте, что точка зрения находится в центре действия. Опять же, POV — это угол камеры, а угол камеры противоположен центру действия, снимая действие. Таким образом, точка зрения противоположна тому, на чем вы хотите сосредоточить внимание в этой сцене. (Вот почему повествование от первого лица является такой сложной формой и почему, вопреки распространенному мнению среди начинающих писателей, оно не создает большей близости с персонажем.

Если вы локализуете POV в персонаже, конечно, вам приходится иметь дело с дополнительной сложностью, заключающейся в том, что вы не только видите сцену его глазами, но и интерпретируете ее, исходя из его желаний и переживаний. В каком-то смысле это двойной POV, как разделенный экран с одним видом на действие и одним видом на реакцию персонажа на действие. Это создает напряжение между действием, которое вы показываете, и интерпретацией этого действия персонажем. Это может быть мощной повествовательной техникой, но ее сложнее реализовать, чем более прямолинейную нейтральную точку зрения.

Итак, сделайте столько точек зрения, сколько потребуется, чтобы рассказать вам историю, но если вы попадаете в точку зрения персонажа, заинтересованного в исходе сцены, свидетелем которой он является, очень тщательно продумайте, как динамика того, что он видит, и то, как они реагируют, координируется, чтобы создать эффект, который вы хотите для читателя.

Это не полный ответ, просто некоторые мысли и идеи, которые могут помочь вам принять решение.

Во-первых, я часто использую разные точки зрения при написании. Имейте в виду, что я предпочитаю рассказчиков, которые ограничены знаниями (и имеют доступ только к разуму) одного персонажа. В этом смысле добавление глав с разными точками зрения полезно, потому что:

1. Это позволяет читателю узнать то, о чем персонаж не знает.
2. Лучше понять личность и мотивы других персонажей

Обычно у меня есть один или два главных персонажа (A и B) и несколько второстепенных (C, D, E, F). Представим для примера одного главного героя. У меня могут быть главы, которые идут: A - A - C - A - D - A - A - D - A.

Мне особенно нравится изображать второстепенных персонажей стервозными, а затем проникать в их разум и раскрывать их человеческую мотивацию, тем самым делая их менее стервозными и уменьшая праведность главного героя. (Потому что, скажем прямо, мы часто видим окружающих нас людей чуть ли не злыми антагонистами, тогда как на самом деле они считают, что у них есть много веских причин, чтобы заняться нашим делом. И иногда они действительно это делают.) Это также хороший способ объяснить недоразумения (А разговаривает с Б по телефону в одной главе, затем в следующей С рассказывает D об этом разговоре, который он подслушал, и о том, что, по его мнению, происходило).

Это также отличная стратегия для создания напряженности, если у вас есть два или три персонажа, которые бегают друг вокруг друга, чтобы чего-то добиться (например, A сомневается в том, чтобы пойти на свидание с B, C готовится ворваться в дом A, B с нетерпением готовится к дата, когда А звонит, чтобы отменить это (сигнальная реакция), С подходит к дому, ...). Хотя в этом случае лучше всего работают короткие главы или разделы внутри главы.

Еще одна вещь, которую я делаю, это присутствие большого количества людей для определенных моментов сюжета, поэтому я должен решить, какой персонаж PoV принесет наибольшую пользу читателю. Иногда я начинаю событие с точки зрения персонажа, а затем создаю паузу, которая позволяет мне перейти к точке зрения другого персонажа. Каждая из них переживает одно и то же событие, но может давать совершенно разные интерпретации (скажем: А — романтическая девушка, любящая свою сладкую шестнадцатилетнюю вечеринку и внимание, которое ее будущий бойфренд (назовем его Б) щедро уделяет ей; в то время как С, по-видимому, обычно веселящийся со своими друзьями, цинично наблюдает, как Б делает холодные шаги, чтобы соблазнить А. Позже мы даже можем узнать, что Б искренне любит А.).

Из вашего описания у меня сложилось впечатление, что A и B являются главными героями, а C и D могут обойтись меньшим количеством времени в центре внимания. Я бы не стал начинать с четырех глав, четырех точек зрения. Я бы попытался получить А-А-В или А-В-В. Это позволит избежать головокружительного эффекта попадания внутрь нового персонажа в каждой главе. Это также позволяет читателю успокоиться, прежде чем переходить к другим точкам зрения. Таким образом, у вас есть базовый PoV, к которому вы всегда возвращаетесь, а другие, которые всплывают, являются просто «голосами со стороны», если хотите.

Несмотря ни на что, убедитесь, что их голоса явно отличаются.