Как превратить любую поп-песню в джаз?

Довольно часто встречаются поп-песни, исполненные в джазовом стиле. Эти каверы можно увидеть с ютуба на тв.
Теперь я попытался сделать что-то подобное, например, с Bad Day Дэниела Паутера. Это в основном последовательность аккордов DGA (1-4-5), которая довольно проста. Я подумал, что в простой форме добавление септаккордов и немного измененного тайминга, по крайней мере, придаст ему немного джазового ощущения. В основном все это звучало очень диссонансно.

Теперь мне интересно, есть ли у вас какие-либо советы или идеи о том, как сделать джазовую кавер-версию песни или сделать ее более джазовой. Может быть, кто-нибудь знает джазовую вариацию прогрессии 1-5-6-4?

Большое спасибо!

Ответы (5)

Прежде чем заменить аккорды с 3 или 4 нотами на аккорды с 5 или 6 нотами (или даже больше), повторно гармонизируйте мелодию, рекурсивно применив эти 2 взаимодополняющие стратегии (т. е. каждая применима к результату их применения, так что вы можете это во многих проходах) к смене аккордов:

  • 1) заменить один аккорд на два (длительность 2 аккордов в новой версии = длительность 1 исходного аккорда, ИЛИ длительность 3 аккордов в новой версии = длительность 2 аккордов в оригинале)
  • 2) заменить два аккорда на один (приклеить один из них и сделать так, чтобы он служил дольше)

Пока вы это делаете, убедитесь, что на каждом шагу ваша замена аккордов работает с мелодией: нет универсальной замены для чего-то вроде 1-5-6-4, потому что все зависит от мелодии. Зачем вам делать 2), если вы хотите, чтобы ваши «поп-аккорды» звучали более «джазово»? Это потому, что упрощение изменений позволяет вам усложнить их позже ДРУГИМ СПОСОБОМ (например, добавить проходящие аккорды и т. д .) по вашему вкусу.

Тактика для 1) такова:

  • 1a) Добавьте аккорд, который разделяет 2 ноты с текущим аккордом, где-то во времени между текущим и следующим. (где во времени? Вы выбираете!) Например, добавьте минорное трезвучие с тем же корнем, если текущий аккорд является мажорным трезвучием (или добавьте мажор для минора). Например, добавьте аккорд, корень которого находится на терцию выше или ниже (не забудьте разделить 2 ноты и проверьте, работает ли он с мелодией). Для чего-то вроде G7 (в тональности C) это может означать не только Bm7(b5) или Bdim7, но также BbMaj7 или Bb7 (и многое другое... используйте мелодию как ограничение и вдохновение).
  • 1б) Добавьте аккорд ПЕРЕД текущим (обычно между этим аккордом и предыдущим аккордом, но вы можете сделать это даже в первый аккорд: это просто означает, что вам нужно начать песню раньше), корень которого находится на 4-й снизу (или на 5-й выше) текущий. Добавление так называемого доминантного аккорда 7-го типа (т. е. аккорда с мажорной 3-й и минорной 7-й над тоникой) до этого, по-видимому, хорошо работает в большинстве случаев, но имейте в виду и другие варианты. Если текущий аккорд уже является доминирующим аккордом 7-го типа, добавление минорного трезвучия (или m6, m7 и т. д.) перед ним или m7 (b5) также хорошо работает (есть и другие варианты).

Направления для 2) являются:

  • 2а) Постарайтесь избавиться от «проходящих аккордов». Проходящие аккорды в гармонии подобны проходящим нотам в мелодии: они обычно находятся в ритмически более слабых позициях, «связывая» ноты, более важные структурно «в потоке» (обычно в ритмически более сильных позициях), и их можно считать «диатоническими», если они находятся в пределах используемой сейчас шкалы (или близкой к ней) или как «хроматические», если это не так; В отличие от классификации проходящих нот в мелодии, которая представляет собой вопрос «или-или», проходящие аккорды можно рассматривать как имеющие оттенки или степени хроматизма (т. говорят, что это так). Помните: вы можете избавиться не только от хроматических проходных аккордов, но и от диатонических, и аккорды все равно будут (в некоторой степени) работать с заданной мелодией.
  • 2б) После удаления «очевидных» проходных аккордов будут казаться менее «очевидными». Теперь попытайтесь выяснить, какую тактику использовал первоначальный создатель последовательности аккордов, чтобы усложнить ее. Было ли это 1а) здесь? или 1б)? или 1а-затем-1б или 1б-затем-1а? Обычно для поп-музыки, когда вы отменяете этот уровень сложности, каждую часть (или части, или даже всю песню) можно свести к очень простой каденциальной формуле (например, называемой «аутентичной», «несовершенной», «обманчивой» или «плагической»). и т. д. у более старых теоретиков, «своего рода II-VI» у теоретиков джаза). По мере того, как вы убираете все больше и больше аккордов из оригинала, он будет звучать все меньше и меньше, ЧЕГО ВЫ ХОТИТЕ.

Использование этих стратегий предполагает метод проб и ошибок (поэтому, чем больше вы будете это делать, тем более опытным вы будете в поиске решения, которое вам нравится).

После того, как вы перегармонизировали «поп»-мелодию, используя упомянутые стратегии, вы готовы «оживить» ее. Выполнив повторную гармонизацию таким образом, вы уже заметили бы, какие гаммы подразумеваются сменой аккордов и мелодии от момента к моменту в песне. Используйте эти гаммы для создания аккордов с большим количеством нот, чтобы заменить более простую версию, начав с данного основного тона и сложив терции вверх .

Например, если гамма — до минор, а основной тон текущего аккорда — F, аккорд (написанный снизу вверх) может быть FA (или Ab) C Eb GB (или Bb) D. Затем найдите символ для вашего аккорда. вы хотите (из книги с таблицами гитарных аккордов, программного обеспечения, веб -страницы и т. д.) и/или начните обдумывать звучание аккорда (особенно, если вы делаете это на клавиатуре или что-то подобное - например, ксилофон ).

Но что, если вы выбрали в своем решении хроматические (проходные) аккорды? В этом случае выясните, какой лад подразумевает ваш текущий (и хроматический) аккорд, и используйте его вместо этого, чтобы построить свой «более джазовый» аккорд на данный момент.

Причина, по которой некоторые изменения аккордов звучат более «джазово», заключается в том, что им удается заставить слушателей думать о тональности (которая подразумевает гамму) в уме, структурируя фразы или разделы, которые сводятся к простой каденциальной формуле, но «на поверхности». ' («выше» этого «упрощенного» уровня) от такта к такту (или даже от доли к доле) они используют как можно больше хроматических (то есть вне гаммы) нот. Это сложный балансирующий акт, потому что, если вы ПОСТОЯННО используете только высоту тона вне тональности, в конечном итоге разум слушателей перевернется, чтобы счесть эти высоты определяющими новую тональность. Таким образом, чтобы создать это джазовое впечатление, не просто используйте эти «вне тональности» ноты; вместо этого держите достаточно «внутри тональности», чтобы заставить слушателей думать о тональности,

Вот некоторые приемы для поп-аудитории:

  • i) Чтобы построить доминантные аккорды, вместо использования только мажорной и минорной гаммы используйте уменьшенную гамму , например, G Ab A# BC# DEF, чтобы построить G13 (b5#5b9#9) для тональности C, или уменьшенную полнотоновую гамму (например, тот, который начинается с G, имеет ту же высоту тона, что и мелодический минор Ab), чтобы построить G13 (b9 # 9 # 11) для тональности C. Для построения аккордовнедоминантных аккордов (например, тоники и т. д.) с использованием мелодических минорных или гармонических минорных гамм дают больше возможностей для «более джазового звучания» m7 (b5) [т. или mM7 [минорная 3-я и мажорная 7-я над тоникой] аккорды (и аналогичные аккорды с большим количеством нот). Похоже, что в поп-песнях используется довольно много аккордов dim7 (и похожих аккордов, таких как 7(b9)), так что вам решать, сделает ли их использование вашу песню более «джазовой».
  • ii) Примените «замену тритона» к вашим доминирующим аккордам (что можно рассматривать как часто используемое и шаблонное применение стратегии 1)-затем-2) или 2)-затем-1) ... но это действительно растягивает его. ... ). например, заменить G7 в тональности C на Db7. Недостаточно доминирующих аккордов для этого? Откажитесь от вашей текущей попытки «оживить аккорды, добавив к ним больше нот» и вернитесь к применению стратегий 1) и 2) больше, чтобы в первую очередь поставить больше доминирующих аккордов! (для этой цели давайте просто скажем, что любой аккорд с мажорной 3-й и минорной 7-й И переходящий в следующий аккорд, корень которого является 4-й сверху или 5-й снизу, является доминирующим аккордом). Это вполне выполнимо для многих «попсовых» песен. Если мелодия позволяет это, вы можете даже упростить, а затем усложнить свои изменения аккордов до точки для 'быть применимым (для «поп-мелодий» это менее часто выполнимо, чем «замена тритона», но далеко не невозможно). Само собой разумеется: Колтрейн звучит ДЕЙСТВИТЕЛЬНО джазово!!!
Хорошо написанный. Сводится к: случайному использованию вторичных доминант, уменьшению проходящих аккордов и, возможно, изменению напряжения на некоторых из этих доминантных аккордов.

Будьте осторожны с аккордами Maj 7 on I (т.е. DMaj7), которые довольно часто будут конфликтовать с тоникой (D), сыгранной в мелодии: вы, как правило, получаете интервал b9 между 7-й (левая рука) и тоникой (правая рука). ) со звуками очень плохо. В этом случае замените DM7 на D6, так звук будет более плавным.

Аккорд IVM (в нашем случае GM) часто можно заменить на IIm7 (Em7), который здесь будет звучать лучше, чем GM7 (по той же причине: он избегает b9 с тоникой аккорда).

Аккорд AM обычно без проблем играется как A7.

Если вы будете придерживаться этих замен во время исполнения мелодии, то у вас не должно быть слишком много проблем, и в итоге вы получите ощущение джаза. Затем, когда вы играете соло, вы получаете доступ ко всему, включая замены тритона (Em7 -> Eb7#9 -> DM7 и тому подобное).

Изучите техники джазовой регармонизации. Вы можете взять книгу вроде «Регармонизация» Рэнди Фелтса или даже «Гармонический фонд джаза и популярной музыки» Джимми Амади. Вы должны перегармонизировать его, используя аккорды вне тональности, или, как минимум, натяжение аккордов, не входящее в тональность песни. Используйте второстепенные доминанты.

Старая поговорка по-прежнему актуальна, возможно, как никогда раньше: какашку не отполируешь. Причина, по которой джазовые музыканты не играют поп-песни, заключается в том, что, в отличие от блюза и американского песенника, поп-песни не имеют хорошо построенных мелодий, которые естественным образом предполагают сложные гармонии. За последние 50 лет я написал более 1000 аранжировок. Некоторые из них я все еще исполняю спустя десятилетия. Хотя я изо всех сил старался сделать многие поп-песни интересными для исполнения, ни у одной из них не было ног. Это не случайно. Есть пара тысяч стандартов и песен PD. Почему бы не начать с отличной мелодии и лирики?

Просто: добавление септим (гармония из 4 частей), особенно на I и IV (maj7).
Если этого недостаточно, добавьте 9, 11, 13.

Он уже сказал, что пробовал это, и это не звучало хорошо.
Не звучит хорошо? Вы использовали диатонические септимы или просто семерки?