Вырваться на свободу и написать что-то новое или закончить черновик

Я на распутье, чтобы придумать лучший план действий. Я слышал, что вы всегда должны пытаться закончить черновой вариант, но... есть ли исключения? Мне интересно, сталкивались ли здесь читатели с этим, особенно на ранних этапах написания, и как вы справились с этой ситуацией?

Моя конкретная ситуация заключалась в том, что я писал материал, но держал его при себе, поэтому я никогда не развивал свои навыки. Я просто оставался новичком, пишу вещи на уровне новичка в течение нескольких лет, не развиваясь.

Опция 1.

Продолжайте писать набросок, который я начал.

Плюсы: у меня в голове текут идеи. Мне нравятся персонажи, я знаю их и их предысторию. Мне очень нравится процесс и то, что я могу сделать, чтобы пересмотреть. Я получаю огромное удовольствие от написания истории и взаимодействия с персонажами. Для меня это огромный плюс к завершению истории.

Минусы: первый читатель (мой друг) указал на некоторые ключевые недостатки, которые выходят за рамки того, что можно исправить во втором черновике. Я стремлюсь написать что-то выше моего текущего уровня писательского мастерства. (новичок) Я пытаюсь передать множество глубоких и сложных эмоций персонажей, невысказанных утверждений, диалогов, которые на первый взгляд могут быть чем-то одним, но персонаж означает что-то другое, что невозможно передать простым диалогом или описанием, или справился с моими навыками новичка. Передача невербального и внутреннего мыслительного процесса в персонажах без точки зрения является камнем преткновения, и это мешает моей истории. Сама история, по сути, представляет собой «очень грубый набросок» того, что я пытаюсь сделать. Если я закончу его, я пишу больше о том же, чем узнаю что-то новое. Поскольку я разобрался с сюжетом, я

Недостаток опыта, плохая передача эмоций, а также искушение переусердствовать с предзнаменованием — плохие минусы. Особенно часть с изображением эмоций. По сути, я делаю то же самое, что и раньше, но это не работает. Быть достаточно хорошим для моего собственного ума не годится, если я захочу позже опубликовать что-то из этого.


Вариант 2 :

Стоп. Оставьте черновик незаконченным. Попробуйте новую историю, новых персонажей и новый мир на пару недель или дольше.

Предложено тем же другом: Не заканчивайте рассказ прямо сейчас. Перестаньте работать над этим. Оставьте все как есть. Перестаньте работать над персонажами или сериалом. Напишите что-нибудь еще в течение нескольких недель, а затем вернитесь к истории 1 и перепишите от проблемной области до конца. (по сути, переделайте рассказ примерно со страницы 8, где я остановился и закончил.)

Плюсы: отвлеките меня от попыток оправдать плохо написанные разделы, говоря, что они нужны по какой-то сюжетной причине. Я также не смотрю на то, что я набросал раньше или даже вообразил/выдумал/мечтал раньше. Персонажи будут новыми, поэтому мне не к чему возвращаться или ссылаться. Также узнайте, каковы мои навыки письма на самом деле. Посмотрим, смогу ли я стать лучшим писателем по сравнению с лучшим переписчиком.

Минусы: Больше похоже на работу, чем на игру. Упражнения против веселья. У меня голова кружится от сцен, которые я хотел бы написать с персонажами и миром Варианта 1. Я хочу изложить эти идеи.


Вариант 3:

Завершите черновой вариант. Пишите то, что приходит мне в голову, как отдельную историю/сцену. Напишите что-нибудь новое, если я застряну/у меня не будет других идей.

Что-то, о чем я подумал, сочетает в себе идеи 1 и 2. Завершить черновик, зная, что это предварительный черновик. Набросок черновика. Вместо второго наброска или редактирования сразу попробуйте вариант 2, но если сцена или идея с участием персонажей из варианта 1 привлекут мое внимание, напишите или нарисуйте ее как отдельную сцену. (не обязательно включать в историю 1 или какие-либо идеи, запланированные для серии. Идея состоит в том, чтобы просто написать упражнение, чтобы зафиксировать идеи в голове и поработать над передачей эмоций.

Плюсы: я чувствую, что могу весело писать со своими персонажами. Я не отделился от мира варианта 1. Я все еще могу попробовать вариант 2, но он не кажется таким уж вынужденным. Я также могу добавить идею физического наброска сцен, которые вызывают у меня проблемы. (Часто я придумываю описание персонажа, рисуя его.)

Минусы: я все еще могу склоняться к проблемам варианта 1, где я учусь лучше редактировать и переписывать, а не делать отличный рассказ или просто рассказ, который не воняет.

Ответы (3)

Есть четвертый вариант, который вы едва упомянули. Дистилляция.

Вы можете попробовать это всего на нескольких страницах, в главе, на чем угодно. Если вы считаете, что пишете плохо, сделайте так всю историю. Во-первых, сделайте резервную копию того, что вы написали, чтобы вы могли вернуться к ней позже, если у вас есть какие-то жемчужины описания или метафоры, которые вы хотите сохранить.

Дистилляция означает сокращение того, что вы написали, до мета-заметок. Около одной ноты на «блок» одной точки. Это может быть даже один абзац или одна строчка диалога.

Заметка о том, что вы написали, а не текст того, что вы написали. Постарайтесь понять, почему вы это написали. Чего вы стремились достичь? Что вы хотели, чтобы читатель увидел или узнал? Почему это было важно?

Если вы написали компьютерный код, подумайте о дистилляции как о комментарии к коду. Комментарий "вычислить альфа-коэффициент", или "Сортировать записи по имени", код гораздо более подробный и сложный.

При перегонке не замазывайте слишком много. Суть в том, чтобы открыть для себя последние детали , особенно диалога. Да, разговор между Биллом и Карен должен показать, что Билл склонен к самоубийству, и Карен узнает об этом; сюжетный момент: «Карен узнает, что Билл склонен к самоубийству».

Таким образом, в Карен происходит изменение, и может произойти изменение в Билле [он рассказал кому-то то, что держал при себе]. Эти изменения являются причиной существования этой сюжетной точки.

Думайте о дистилляции, как о переводе истории в форму English Outline. Смысл сюжета: «Карен узнает, что Билл склонен к самоубийству», но под этим заголовком есть отступы о том, как именно она узнала об этом.

[Для предыстории, показанной ранее в истории, я сделаю Карен и Билла бывшими любовниками, а теперь друзьями, его контакт с ней почти полностью состоит из этих трех свиданий в неделю. Для Билла, неизвестного Карен, это самый глубокий человеческий контакт, поэтому бег для него гораздо важнее, чем для Карен. Скажем, они были любовниками в колледже и не были ими уже пять лет, у них действительно схожие профессии и интересы в сфере развлечений и т. д. Но смысл истории не в том, чтобы снова свести их вместе.]

Так скажем, я решил сделать это открытие в разговоре. Нужна была приватная обстановка, так она в парке, в беседке. И они попали туда из-за дождя.

Почему дождь? Это простодушная метафора его депрессии. Итак, грозит дождь, когда он начинается, это Билл впадает в суицидальную депрессию, и знаете что? Он заперт под дождем в беседке, наедине со своим единственным другом в мире, и обстановка побуждает его открыть ей что-то новое.

Итак, вот подпункты с отступом. Также написано как сюжетные точки. Никакого описания или эмоций, только факты того, что произошло.

  • Было похоже на дождь, но они не хотели пропускать свой день пробежки, поэтому они все равно пошли, думая, что смогут победить дождь.
  • По дороге домой начинается дождь, и они ныряют в беседку в парке, чтобы переждать его, они рассчитывают, что он кончится минут через пятнадцать, а сегодня у них есть время.
  • В беседке больше никого нет, и тогда происходит их разговор.

Итак, мы наметили правдоподобную сцену, которая позволяет Карен узнать, что Билл склонен к самоубийству.

Но сейчас мы подошли к моменту фактического написания описания. Основываясь на том, что было написано, как работает каждый из этих пунктов списка? Мы делаем то же самое, например, пишем отчет о книге.

Во-первых, «это было похоже на дождь». Хорошо, почему именно?

  • Карен выходит из своей спальни со своими кроссовками в руке, с энтузиазмом относясь к бегу, так как им пришлось пропустить предыдущее свидание.
  • Билл сидит на ее диване с телефоном в руке. Он говорит ей, что идет дождь.
  • Карен раздражает погода. Она не хочет пропускать еще один беговой день.
  • Билл соглашается, предлагает попытаться обогнать его. Предвещая его депрессию, он потратил час на подготовку к бегу и приходу и не хочет потерпеть неудачу даже в такой простой вещи, как эта. Если они не убегают, он просто идет домой и плачет. Его соглашение о том, чтобы не пропускать, сильно, и его предложение - это попытка сохранить дату их запуска, он охотно промокнет, если пропустит.
  • Билл показывает ей метеорологический радар по телефону, указывает, что это всего лишь одна тонкая прядь от основного шторма, и это не продлится долго, даже если их поймают.
  • Карен смотрит на радар на своем телефоне. Она не замечает отчаяния Билла, но ей очень не хочется пропускать два забега подряд, и ей нравится, когда Билл говорит с ним о том, что происходит в мире. Так что она соглашается.
  • Это важно для Билла, он чувствует облегчение. Наконец-то что-то пошло не так.
  • Карен просит положить несколько полотенец возле ее входной двери на случай, если они ДЕЙСТВИТЕЛЬНО промокнут (потому что они нам понадобятся позже). Она упоминает что-то насчет того, промокнут ли они; например, по крайней мере, ей не придется ехать домой мокрой. Может быть, этим комментарием она сможет предвосхитить суицидальное откровение Билла или свою собственную реакцию на него. Они выключены.

Никакого диалога! Просто описание диалога и эмоций, которые его мотивируют.

Нет «письма»: это может быть производным от письма, но то, что вы делаете в дистилляции, является инструкциями для письма.

Разбив то, что вы уже записали таким образом, на логические шаги, вы теперь можете использовать эти инструкции для записи.

Конечно, с помощью этой дистилляции вы также можете выяснить, что не так с историей, которую вы рассказали. Если вы не можете понять, ПОЧЕМУ вы что-то написали или какой цели это служит в большей истории, вероятно, это следует вырезать.

Если ваши инструкции по написанию не содержат достаточного количества конфликтов, вы должны переписать их: Конфликт в моем примере внутри Билла: он хочет, чтобы это прохождение произошло, это важнее для него, чем думает Карен, и он не чувствует, что может это сделать. скажи ей почему.

Если у вас есть сцена, которая не работает на основе этих «инструкций по написанию», вы можете попытаться исправить ее на этом уровне.

Я бы сказал, оставьте это на несколько дней (возможно, поработайте над следующими разделами), но как только детали того, что вы на самом деле написали, исчезнут, попробуйте следовать своей дистилляции и на самом деле переписать это.

Профессиональный писатель не должен бояться отбрасывать то, что не работает, и переписывать с нуля. Дистилляция — это промежуточный этап между полным отказом от него и попыткой исправить его строчка за строчкой; это шаг назад, чтобы увидеть форму леса вместо деревьев.

И это позволяет вам продолжить свою историю с персонажами, которые вам нравятся, и провести над ней серьезную операцию, не начав просто с чистого листа. Вы можете сохранить перегонку, которая работает. Вернитесь к оригиналу, если в переписанном тексте вам понравились описания или варианты слов, которые все еще работают.

Используйте свои справочные материалы, чтобы точно определить эмоции, которыми движут персонажи в каждой сцене, и помочь вам лучше передать эти эмоции в реальном сценарии.

Мне нравится этот совет. Я попробую. Друг поднял очень хороший вопрос, который испортил сцену: если наставник моего МС знал, что его друг собирается совершить попытку самоубийства, то почему он не остановил его? Это и те, кто совершил самоубийство, не оставляют заметок (и не говорят об этом). Но если мой МС не говорит об этом, то как мне заставить 5-летнего POV от первого лица быть достаточно обеспокоенным, чтобы искать его? У меня есть некоторые элементы фэнтези/сверхъестественного в игре, так что я мог бы положиться на это больше, чем на диалоги, и посмотреть, что из этого получится.
Еще одна вещь, которую поднял друг, заключалась в том, что я установил слишком много «правил» в отношении повествования. Он предложил мне перейти от первого лица рассказчика к суицидальному разуму ведущего, чтобы передать мысли и эмоции.

Из каждого правила есть исключения, и каждый автор индивидуален. Продолжайте пробовать, пока не найдете то, что подходит вам лучше всего. В конце концов, нет ничего бесполезного. Из незаконченного черновика вы узнаете советы, которые помогут вам при написании следующего романа. Просто подумайте, что с ним пошло не так, и постарайтесь не делать того же.

У меня была та же проблема, и для себя я решил следовать «Варианту 2». Новая история и закончить ее до конца. Потом, может быть, когда-нибудь, я вернусь к своему 1-му рассказу, но с другим сюжетом. Иначе я просто перепишу ту же хрень.

Когда у вас есть все эти сомнения и вы даже не можете найти способ начать переписывать это, просто посидите несколько минут и подумайте, стоит ли тратить время на то, что вам было так трудно продолжать. Если вы все время чувствуете себя застрявшим, я думаю, это означает, что идея в вашей голове не так ясна, как вы думали.

Все сводилось к тому, что сюжет был в порядке, установка была в порядке. Персонажи были в порядке, и даже диалоги были в порядке, но ни один из них не передал никаких эмоций или эмоций, которые я хотел передать. Это немного сложнее, чем переписать. У меня есть предчувствие, что проблема будет преследовать меня, даже если я попробую вариант 2.
Это как тот разговор между солдатом и персонажем-наставником. Хорошая идея. Это сработало? И да и нет. Это читалось как близкие друзья, которые знают друг друга около 23 лет. Неа. Я могу очень хорошо знать своих персонажей, но я не чувствую их эмоций (без подсказок ни через диалог, ни через рассказ) или не могу извлечь из их предыстории без рассказа, и именно в этом проблема. . Хуже того, потому что я не мог контролировать эмоцию, которую хотел передать, были части истории, которые заставляли читателя испытывать противоположные эмоции.
Чему я научился, так это не заставлять. Я заставил мою главную героиню влюбиться в мужчину-ведущего, и в конце концов у меня получилась очень бесчувственная история. Так что с моей новой историей я позволяю персонажам делать то, что им заблагорассудится, и мне нравится писать ее. Сюжет лучше течет.
Сюжет призывает моего персонажа-солдата попытаться покончить жизнь самоубийством, узнав, что он чудом выжил, в то время как его солдаты этого не сделали, но то, как я это показал (заставив его поговорить со своим наставником, а наставник пытался его отговорить), мог быть принужденный. Я должен найти способ выразить подавленность солдата, о котором мы хотим заботиться, но не делать это слишком очевидным. Я предполагаю, что суть разговора заключалась в том, чтобы рассказать читателю, что происходит в голове персонажа. Возможно, мне лучше подумать об альтернативной сцене, а затем исправить все ссылки на нее.
Хотя проблема скорее системная. Я предполагаю, что то, что говорят персонажи, не работает ни с их языком тела, ни с контекстом сцены. Я нахожусь в небольшом невыгодном положении из-за того, что я в спектре аутизма, потому что я не могу естественным образом наблюдать за языком тела. Или я наблюдаю невербальное общение, но оно не переходит на сознательный уровень. (если это так, то это кажется невероятным) Без этого сознательного понимания это делает написание этого как написание на иностранном языке.
Теперь, когда я думаю об этом, может быть (на работе, когда это «медленный» день), я могу попытаться сделать так, чтобы больше людей смотрели / записывали мои наблюдения. Я просто должен быть осторожным, потому что они препятствуют любому рисованию или письму на моей работе в розничной торговле. Может быть, это поможет мне с моими персонажами?
Мне очень пригодилась книга под названием «Тезаурус эмоций». Кроме того, гугление эмоций, например, «написание романа: опишите замешательство», дает несколько очень полезных движений языка тела, которые можно использовать в рассказах. Помимо того, что люди смотрят, нужно много читать, видеть, как это делают другие авторы, как они используют слова и эмоции. В конце концов, написать книгу непросто.
проверяет Kindle Кажется, я купил его и Write Vivid Emotions только в эту субботу. Я нахожу последний очень полезным, просто еще не применил то, что прочитал. Возможно, мне придется перечитать его несколько раз, прежде чем я доберусь до него. Я, конечно, буду использовать его в качестве руководства.
Глядя на книгу «Яркие эмоции», я могу сказать, что одна вещь, которую я не пробовал, но, возможно, захочу попробовать, — это просто записать предполагаемую эмоцию в черновике, а затем поработать над тем, чтобы диалог вписался. Я думаю в обратном направлении (сосредотачиваюсь на диалогах, а затем сортирую эмоции), поэтому, возможно, переход от моего обычного режима мышления поможет не только в истории, но и в других областях.

Никогда не останавливайте существующий процесс письма, который одновременно течет и приносит удовольствие, чтобы начать новый из чувства долга и долга. Это хороший способ создать себе постоянный писательский кризис. Я также всегда ошибался бы в сторону завершения текущего проекта, прежде чем начинать новый, потому что первый путь ведет к завершенным проектам, тогда как второй путь ведет к бесконечному количеству наполовину начатых.

Я понимаю ваше желание как расширить свои навыки, так и привлечь аудиторию, но подумайте: а) является ли этот друг вашим правильным «первым читателем» и б) обращаетесь ли вы к нему на правильном этапе своего письма? Имея критический голос, даже если суждение этого человека превосходно , слишком раннее начало писательского проекта может быть очень вредным для творчества и голоса. Похоже, этого друга лучше использовать против третьего драфта, чем против первого.

Наконец, меня настораживает ваша собственная оценка того, что этот первый набросок нельзя улучшить, что у вас есть только один вариант: либо написать больше того же самого, либо выбросить все и начать заново с нуля. Ни один из этих путей вряд ли поможет вам стать лучшим писателем. Даже если то, что вы сейчас пишете, окажется просто примечаниями к окончательной версии, и ничего из этого на самом деле не окажется на последней странице, это все равно шаг на этом пути.

Я также задаюсь вопросом, не имеет ли здесь место авторский блок для BugFolk - лично мне было тяжело пересечь финишную черту в моем первом черновике. Я узнал, что конец книги сильно отличается от середины и требует другого подхода.
Друг очень хороший друг. У него есть мои интересы. Он музыкант, поэтому тоже смотрит на это с этой точки зрения. Чтобы лучше играть, он играет на разных вещах. Я не думаю, что его точка зрения неверна. У него есть хорошая мысль, но да, может быть, мне нужно обуздать свое волнение, чтобы пересмотреть и поделиться, пока я пишу черновик. Сохраните волнение для последующих черновиков. И да, авторский блок, кажется, застал меня прямо в кульминации. Почему климакс?
Как будто я перечитал свой черновик, и да, даже без друга я могу критиковать его и потерять интерес. Действительно, у меня есть несколько наполовину законченных рассказов или даже законченных черновиков, которые так и не вошли во второй вариант.
@BugFolk Я не критикую твоего друга. Я научился не просить сестру читать черновики моей работы, хотя я и уважаю ее критическое суждение, потому что это неизбежно подрывает мое письмо. И мне кажется, что ты используешь совет своего друга как предлог, чтобы отказаться от этого проекта.
Может быть, я могу дать ему прочитать черновик, который ближе к завершению, чем черновик или второй черновик. В конце концов, я столкнулся с 5-летним писательским кризисом, когда он задал мне сложные вопросы, например, объясните смысл вашей серии в нескольких предложениях. Я не смог сделать это сразу. Теперь я могу. Сейчас я застрял в кульминации. Может быть, я просто знаю, что произойдет. Его выкопает упомянутый наставник, объединившийся со своим соперником/бывшим другом, ставшим врагом... Враг — это тот, кто хочет усыновить ребенка, который в конечном итоге спас солдата от самоубийства.
Мой разум пытается отфильтровать множество лишних диалогов между другом и соперником, когда они возвращаются в детскую, чтобы отправить ребенка спать. Может, мне не стоит фильтровать этот диалог? Запишите это, зная, что многое из этого нужно просто для того, чтобы почувствовать, где они находятся по отношению к солдату, и выяснить предысторию.
@BugFolk Мое личное правило — никогда не редактировать, не переписывать и не запрашивать критику , если вы не заблокированы в дальнейшем прогрессе или иным образом не закончили писать. Вы добьетесь гораздо большего, перерабатывая или редактируя заранее написанный материал, чем пытаясь редактировать во время написания. Вам просто нужно смириться с переписыванием и отбрасыванием вещей позже. Ваш критический голос необходим на поздних стадиях проекта, но он враг на любой из ранних стадий.